笛曲《大漠》的音樂分析與情感表達

【摘要】：《大漠》是西北地方民族竹笛音樂的創作代表曲目之一，由竹笛大師馬迪先生創作，研究該曲目對于把握西北音樂風格有重要作用。主要從作品的作品結構、表達內容、演奏技巧等方面來探析如何更好的詮釋作品內容。《大漠》這首曲子是我國竹笛音樂中，一部具有獨特地域特色的作品，體現西北特殊地理地貌與風情。研究笛曲《大漠》可以幫助演奏者和理論研究人員更好的把握作品。

【關鍵詞】：《大漠》;絲綢之路; 快吐; 曲式分析

《大漠》主要以絲綢之路為音樂背景創作而成。因其獨特的音符鏈接以及半音運用，使該曲的旋律極為優美，別有一番獨特風味。該曲描寫了四個場景：浩瀚無邊的“大漠孤煙直”、漫漫長路的“絲路駝鈴”、歡欣跳躍的“綠洲歡歌”、重踏征途的“征途漫漫”。每個樂章都有自己的相對獨立性和特色，但這四個樂章又相互聯系，緊密地結合在一起，從而描繪了一幅絲綢之路征途的畫卷。

一、作品背景介紹

中國是一個幅員遼闊、民族眾多的國。雖自秦以后，漢族的語言得到統一，但由于不同地域、不同民族的說話腔調差異依舊很大，語言和傳統文化背景又很不一樣等差異性因素都在音樂作品中反映出來。讓音樂在發展過程中，表現出就像聲音作品所表達出的抑揚頓挫。

一些優秀的音樂作品創作取決于一個地域的鄉土氣息、民間音樂以及它的傳統文化，從而形成了不同作品所具有的民族區域風格和地方色彩。例如，維吾爾族文化就以其獨特鮮明的民族特色在全民族文化中猶如一顆璀璨的明珠，熠熠生輝，大放光彩，其獨特的地域環境和悠久的歷史文化，為眾多的藝術家們創作提供了豐富的材料，創作出許多優秀的作品，《大漠》就是其中的精品之一。

西安（原稱長安）是絲綢之路的起點，絲綢之路所經之地大致位于我國的西北方，陜西、甘肅、新疆等的沙漠地區。西北地區的笛子與中原地區略有不同，主要是因為當地的環境和當地的特有的少數民族樂器，如“熱瓦甫、彈布爾、乃依（笛子）”等[1] ，并且特色樂器所具有的特色音色，造成當地的音樂風格別具特色。西北地區的樂曲曲風比較婉轉、綿長，較有異國風味，給聽者耳目一新的感覺。

二、作者介紹

該曲作者，馬迪，西安人，竹笛演奏家及作曲家。多年來，馬迪先生在竹笛事業上不斷進行創新，創作出了許多優秀作品，如：《趕牲靈》、《塞上風情》、《大漠》、《望鄉》、《紡線線》、《跑旱船》等。被熱情的笛友評論為“旋律優美抒情、演奏風格獨特、藝術感染力極強。”[2]用笛屆大師的話來評價他：“從作品本身和演奏上來看，都是由幾個層次組成，在不同的段落中，他將氣韻、音色也分成幾個層次，纏綿柔美、柔中帶剛、意蘊深遠、由淺入深地刻畫出樂曲所要表達的內涵，他的作品猶如曲線圖一般從低到高、由高到低的連綿起伏，他的演奏更是打破了原先南北笛派都是粗獷、大音量的片面思想，馬迪用他那沉穩而不失豪情、粗狂而不失細膩之韻，以他那特有的審美思想和音樂語匯講述著秦俗民風和大唐神韻。”

三、樂曲《大漠》的音樂分析與情感表達

此曲是單三段曲式，是中國傳統音樂中運用最常見的曲式結構之一。樂曲大致是由引子和三個段落組成。

（一）引子部分

引子由三句構成，引子的節奏是一段自由的散板。進入該曲引子時是由幾個長音由弱漸強的進入，由低走向高潮，而后音階又向下行進，加之大笛子低音的低沉音色，使樂曲顯得更加凄楚纏綿。描繪了一幅這樣的景象：由遠處傳來的風聲，在山谷中回響出多聲回音。而后一陣風刮來，人們行走在沙漠之中，路途的漫長、艱辛，陽光的炙烤，人們饑渴難耐，無力而又勞累。

（二）絲路駝鈴

1. 主旋律分析[2]

引子過后，主題出現。樂曲的第一段節奏是4/4拍子，一個遼遠、悠長的慢板。旋律與節奏的美妙配合，更有似駝隊在沙漠中行走，駝鈴因走路產生的晃動而產生的均勻鈴聲。第一段主要是節奏比較慢的長音，發揮的笛子低音的渾厚與低沉的音色特點。第一樂句與第二樂句，運用了合頭換尾的手法，比較明顯的上下兩部分，有相互呼應對答的效果。兩者既對立又統一造成音樂的推動。第三樂句與第四樂句都采用了花舌與單吐、頓音的技巧。第三樂句從第17小節到第18小節采用了花舌技巧，猶如行走在沙漠中的駝隊突然遇到一陣狂風刮過。之后是同樣的旋律，采用了單吐、頓音的技巧演奏，則是猶如狂風過后留下的依然蒼茫的大漠，就像風聲刮過在峭壁上產生的回音，一強一弱對比鮮明。樂曲進入高潮后，走到了第一段的高潮，慢板的最高音域，之后是模進樂句向下行進，把聽眾的情感也帶到了最低心境，有些許的沉重、壓抑。

2. 過渡部分分析

緊接著是一段作為間奏的手鼓過渡，節奏由快到慢，好似舞蹈的鼓點，最后的快板鼓點，彰顯了演奏者的高水平演奏。漸漸將聽眾比較低沉的心境帶動起來，越來越快。

（三）綠洲歡歌

第二段是比較激烈歡快如舞蹈的快板，樂曲轉入快板，以多變的節奏為特色。第二段的展開部，第一樂句與第二樂句采用了合頭換尾，采用了吐音的技巧。快板的第一句與第一段慢板的第一句類似。主旋律進行相似，有增音與吐音技巧的轉換。

第一樂句先向上行進而后又下行，后又向上走。第二句先上行后下行，最后落在低音上，第一句與第二句采用合頭換尾手法。此樂段中有隱伏的主旋律出現，由低音區向高音區走向。樂曲由弱漸強，波浪式的起伏前進。此樂段多采用了雙吐技巧，旋律的線條疊疊升高。密集的快速雙吐，類似于鼓的鼓點，具有帶動情緒的作用，使聽眾也能體會到旅行者在旅途中發現綠洲的欣喜。快板中多運用了琶音技巧，并多次出現特色因#4與b7的鏈接。特色的小二度詮釋了新疆的少數民族的特色音樂。旋律的起伏前進很好的展示了大C調竹笛的高音明亮、中音堅實穩重、低音純而厚實的特色。

樂曲的發展讓音樂由慢到快、有弱漸強的帶動起來整個音樂的發展，反復出現模進或者對仗似的音樂前進手法，很少跳進，大部分的級進，形成了特定的曲式結構，傳達出特殊的情感意蘊。第二段有低音區經過中音區再到最后持續的高音爆發出最熱烈的情感，描寫人們先是發現綠洲，然后迅速向綠洲忙不跌停地奔去后，找到了水源，暢飲水源。本段要求演奏者的吐音技巧較高，要求輕巧靈敏，密集時聽起來像長音。強弱則要根據曲子進行，做出強弱變化。快板節奏進行，由很濃厚的情感色彩，具有聲色與幻想共存的藝術效果。

（四）征途漫漫

樂曲的第三段是第一段旋律的變化再現，再次回到沉重、似乎遙遙無期的主旋律中。由于截取了音樂主題的開頭，又采用了笛子的低音長音帶動音樂的旋律向下走，所以與第一段相比，音樂更加低沉，音區采用了較多厚重的低音區，節奏也較前一段緩慢。采用了長音的氣息緩慢來表現重踏征征旅途、漸行漸遠，最后隱約可以聽到駝隊的駝鈴聲

四、結語

笛子聲音清脆、明亮，具有獨特的音色。《大漠》笛曲，具有濃重的異域風情，成功的把音樂的魅力展現給我們。在演奏過程中，一方面要把握作品的音樂風格，掌握其音樂的核心;另一方面也要注意半音的音準與音程關系，并將曲子嫻熟自由的表現出來。《大漠》是一部成功的典范，值得我們在創作方面學習、借鑒。

和呼嘯而過的風聲，音樂漸弱直至停止，給聽者留下幻想的余地，回味無窮。

注釋：

[1]中國藝術研究院音樂研究所，《中國音樂詞典》編輯部。中國音樂詞典 [M]，北京：人民音樂出版社，1985，：404

[2]張維良。竹笛藝術研究[M]。北京：人民音樂出版社，2011：354

參考文獻：

[1] 布爾努瓦.絲綢之路[M].濟南：山東畫報出版社，2001：7—8.

[2] 王少平.笛子演奏風格的繼承與發展[J]合肥：文化時空，2002，（4）：69-70.

[3] 李吉提.中國音樂結構分析概論[M]北京：中央音樂學院出版社，2004：33-34

[4] 趙松庭.笛藝春秋[M]杭州浙江人民出版社，1985：70-71.

[5] 中國古曲網http：//pu.guqu.net/dizi/20080328185047_2541.html.