門德爾松幻想奏鳴曲Op?28演奏分析

[摘要]在19世紀的歐洲音樂史上，門德爾松可以稱為最有天賦的音樂家之一。門德爾松一生創作了許多種題材的作品，而在鋼琴的創作生涯里主要包含奏鳴曲、幻想曲、回想曲、變奏曲、特性小曲、練習曲和鋼琴小品等。《升f小調幻想曲》Op·28是其幻想曲之一，該曲是以旅行中所感受的印象為基礎的，樂曲十足的具有門德爾松一慣的那種勻整，并且含有高雅的熱情，本文下面主要對門德爾松幻想奏鳴曲Op·28的演奏進行了研究分析。

[關鍵詞]門德爾松；幻想曲；Op·28；演奏

中圖分類號：J624文獻標志碼：A文章編號：1007-2233（2016）02-0062-03

門德爾松的幻想曲是其鋼琴作品中的杰出之作，門德爾松音樂以清新淡雅、精致細膩著稱。清新優雅的曲風、優美動人的曲調，總能給人帶來心靈的愉悅。門德爾松的生活基本一帆風順，他經濟富足、朋友眾多、家庭美滿安逸，又有許多崇拜者，使他對社會的認識不可能像其他音樂家那樣深刻；他的創作風格也不善于表現強烈的戲劇沖突或復雜深邃的哲理思想。恰恰是他那種特殊的文化修養和很高的家庭環境，使他更有條件充分的吸吮歐洲和德國的文學、哲學、宗教、美術傳統的乳汁。加上他的創作成熟于貝多芬、舒伯特之后，終止于李斯特、瓦格納之前，剛好處于古典風格的終結與浪漫主義的興起階段，在這些條件的綜合影響下，使得門德爾松的幻想曲充滿了浪漫運動中的古典傾向?！渡齠小調幻想曲》Op·28創作于1833年這首作品是門德爾松在蘇格蘭旅行時所激發的靈感創作而成，非常注重音調的色彩性，體現了門德爾松對異國情調的興趣，釋放了門德爾松的浪漫主義的想象，是他最具浪漫主義色彩的作品之一。

一、門德爾松生平

雅克布·路德維?！べM利克斯·門德爾松·巴托爾迪（JakobLudwigFelix Mendelssohn-Bartholdy，1809—1847），德國作曲家、鋼琴家、指揮家，浪漫派早期的主要代表人物之一。門德爾松出生于德國漢堡，他的父母給了他一個舒適，充滿文化氣息的成長環境。他的祖父是位著名的哲學家，銀行家的父親則是位藝術愛好者，而他具有藝術才華的母親卻能夠閱讀希臘文原版的《荷馬史詩》，在這種良好環境的培養下，他成為了與生俱來的音樂家，和莫扎特一樣有著驚人的天賦。這位杰出的鋼琴家也是著名的樂隊指揮、管風琴家、令人尊敬的教育家、更是位世界級的作曲家。

大自然、游歷和文學促進了他很多作品的創作。他吸收城市風俗性的音樂風格，民歌或舞曲的節奏，多以描繪民間特有的、優美的、史詩般的音樂類型，他力求內容通俗易懂，帶有濃厚的鄉土氣息。他的音樂主要具有如下特點：（1）形象鮮明（2）色彩豐富（3）旋律優美（4）結構完整（5）富于詩意幻想。例如意大利之旅造就了他的《意大利交響曲》，北方的航海之旅中，他去了風大浪急的赫布里德群島，并很快寫了《赫布里德群島序曲》。至于文學的影響，在他身上最明顯的是來自歌德和莎士比亞的影響。他的代表作《仲夏夜之夢》就是受到了莎士比亞的影響而寫的，他的目標是將莎士比亞戲中的浪漫幻想轉化成一部獨立的戲劇序曲。在月明的夏夜，在迷人的夢境之中，展示出五光十色、五彩繽紛的神奇境界。《升f小調幻想曲》Op·28由門德爾松寫于1833年，該曲目的創作是門德爾松以旅行中所感受的印象為基礎的。

二、《升f小調幻想曲》Op.28

（一）背景創作

《升f小調幻想曲》Op·28產生于門德爾松創作的轉折點，1829年，門德爾松結束了他的學生生涯（離開其老師策爾特并讀完了1826—1829年在柏林大學的三年課程）。并于1829—1832年之間，游歷國內外重要文化城市，廣泛接觸當時各地社會生活。這些不僅大大啟發了他的藝術思想、助長了他在藝術上的發展，而且還為他的創作提供了不少素材。其作品《三首隨想曲》Op·33、《無詞歌》中的某些篇頁以及《升f小調幻想曲》Op·28，都是以旅行中所感受的印象為基礎的。1832年以后門德爾松的生活與事業上所出現的一系列危機：歌德、策爾特、父親的相繼去世以及未能當選為柏林合唱協會的領導都對門德爾松造成沉重的打擊。所有這一切都有助于在門德爾松的音樂中表達出強烈、激動的情緒以及悲劇性的矛盾，至此，門德爾松開始逐漸形成與早期那種童話般的、歡暢的情感不同的音樂風格。

（二）作品簡介

1828年—1834年，可以說是門德爾松的成熟時期，在這一時期門德爾松的鋼琴音樂創作是那種廣受大眾歡迎的歡愉、恬靜、對生活充滿了信心的創作風格。在這一時期浪漫主義氣息在門德爾松的作品中已經體現的比較明朗，這時的門德爾松注重抒發自己的真情實感。前一階段門德爾松的作品中帶有貝多芬和舒伯特的音樂創作痕跡，而在這一階段那種對前人的引用和借鑒則變成具有自己的獨創音樂風格的創作。

門德爾松成熟時期只創作了少量的大型鋼琴作品，其中《升f小調幻想曲》Op·28、《6首前奏曲與賦格》Op·35和《d小調嚴肅變奏曲》Op·54最能體現門德爾松作為當時一流的作曲家和鋼琴家的非凡才能?！渡齠小調幻想曲》Op·28（又名“變奏曲?？巳摹保┖褪媛摹禖大調幻想曲》Op·17一樣被認為是三個樂章的鋼琴奏鳴曲，這首作品是門德爾松在蘇格蘭旅行時所激發的靈感創作而成，非常注重音調的色彩性，體現了門德爾松對異國情調的興趣。

《升f小調幻想曲》Op·28共有三個樂章組成，樂章之間是沒有停歇連起來演奏的，每個樂章之間的關系也很明確。第一樂章是幻想曲，第二樂章與第一樂章形成了對比的色彩，第三樂章是八六拍的，華麗的急板。樂曲十足的具有門德爾松一慣的那種勻整，并且含有高雅的熱情。第一樂章主部采用自由的三段體以華彩式的短小序奏開始，逐漸加快的琶音之后維持原有的調性與節拍，變成了行板，行板主題沉思而憂郁，并在第一樂章最后沒有和聲的情況下靜靜的奏出，給人留下深刻的印象。第二樂章是一個加速的快板，近似一首諧謔曲，與第一樂章形成對比。第三樂章是一個華麗的“急板”，其中右手的八分音符段落和左手的十六分音符音型相對立。三個樂章無間斷的一氣呵成，速度從“行板”到“快板”再到“急板”逐漸加快，這種結構安排令人想起了貝多芬的《“月光”奏鳴曲》0p·27-2。

三、奏鳴曲Op·28演奏分析

門德爾松一生創作了許多種題材的作品，其幻想曲主要有《升f小調幻想曲》Op·28和《愛爾蘭幻想曲》Op·15兩首。本文下面主要探討奏鳴曲Op·28演奏的演奏技巧，在演奏中所需要注意的問題等，包括作品音樂節奏的掌握、指法、技術難點的分析、旨在為學習、演奏《升f小調幻想曲》Op·28提供了一定的幫助。

（一）節奏

彪羅說過：“萬物之初先有節奏?！惫澴嗍菢嫵射撉僮髌凡豢苫蛉钡囊刂?，門德爾松《三首前奏曲》Op·104a 都是采用單一短小的主題動機分裂、模進進行發展。這也深刻的反映出前奏曲這一體裁本身的特點——即興性。演奏《升f小調幻想曲》Op·28需要特別注意到的是拍號，在彈奏時應該適度的突出拍點音，使音樂中的節奏更加明晰，同時需要注意到的是織體上運用的是三十二分音符，即一拍八個音，在我們彈奏的作品中有很多四個音一組的快速跑動，而這里卻是不同的情況，所以在適度強調拍點時不能按四個音一組，而是八個。

（二）指法

鋼琴大師魯賓斯坦說：“演奏鋼琴最大的秘訣是：在正確的地方用正確的指法，彈奏正確的琴鍵。”“選擇正確的指法的重要性表現在兩個方面：它有助于音樂陳述的明晰性，同時還會減輕技巧上的困難?！被蛟S是因為每個演奏者手的情況有所差異，門德爾松在創作這三首作品時并為在上面添加任何指法，在這里，筆者根據自己的生理條件深入淺出的談論下在演奏《升f小調幻想曲》Op·28中指法的運用。在音樂動機的模進應該保持指法的統一，門德爾松所創作的奏鳴曲所采用的是單一、短小的動機進行分裂、模進，在大篇幅的模進中，采用統一的指法會使演奏起來更加的方便的突出力度的強弱以及陳述出樂曲的調性關系與和聲結構，當然在遇到某些調性改變的時候，還是要從實際出發做出一些適當的調整。

（三）技巧

門德爾松在創作上并不過分炫耀技巧，他的作品繼承了古典傳統的演奏技法，所以在這套作品中并沒有十分困難的演奏技巧，一般都是在承受范圍內的?！渡齠小調幻想曲》Op·28中技巧包含的技術課題有連續的八度、和弦、斷奏以及快速的二音連線在旋律中的彈奏。

首先，我們要注意到速度標記為很活潑的快板，根據前面在節奏上的分析，在連續八度的彈奏中，每秒鐘大概需要彈 5.6 個八度，“在八度的彈奏中，彈奏的速度首先來自肘關節，準確性來自兼關節。手腕只是完成補充性的動作，而不

適于獨立的積極的揮動?！痹谡_運用腕、肘以及肩關節各個部位的彈奏時還要特別注意到，在這首前奏曲中彈奏八度不僅僅要整齊，右手彈奏時還要適度的突出高聲部，也就是小指上的音，在這里小指應該略低于大指，使小指在彈奏琴鍵時承受較大的力量，這對彈奏者手的掌關節的支撐有著嚴格的要求。

結論

門德爾松的《升f小調幻想曲》Op·28，具有清新、明朗的旋律線條；簡潔精練的創作手法；錯落有致、主次分明的音樂層次；溫暖明亮、恬靜優美的音樂色彩，足見門德爾松幻想曲創作的獨到之處，本文對演奏《升f小調幻想曲》Op·28演奏進行了分析，可以看出其獨特的結構設計，在繼承古典傳統的同時，創新式的寫作手法，使其對演奏者提出了極高的要求，也使其成為一首不折不扣的經典之作。在浪漫派的音樂家中，他是屬于才華洋溢的類型。他情感豐沛，有時靈感會如泉水般噴涌而出，但是他并沒有藝術家熱情奔放、反叛極端的性格特征。他的幻想曲用溫和的音樂語言在音樂世界里譜出細膩的感情。也許是美滿的生活和高貴的家庭影響，幽雅的他總是散發著一股穩定的氣質，他的作品像一條輕輕柔柔的小河，流淌過每個人的心田。這正如德國的一位詩人所說的，“門德爾松所到之處，盡是繽紛的玫瑰”。

[參 考 文 獻]

[1]韓里.歐洲弦樂藝術史[M].北京：中央音樂學院出版社，2004.

[2]楊民望.世界名曲欣賞法.德奧部分[M].上海：上海音樂出版社，1991.

[3]閻顥瑩.門德爾松鋼琴音樂的多元性[D].遼寧師范大學，2010.

[4]王大為.論門德爾松音樂創作的獨特性[D].重慶師范大學，2012.

[5]岳睿.門德爾松藝術歌曲創作[J].遼寧教育行政學院學報，2010（09）：133-134.

[6]肖彥.淺談門德爾松的音樂風格[J].黃河之聲，2014（15）：106-107.

[7]黃兆博.門德爾松的生平及鋼琴作品特點分析[J].學理論，2014（06）：154-155.

[8]王薇.門德爾松鋼琴音樂創作[J].藝術教育，2012（11）：84-85.

[9]Mahdad Khatirinejad，Patric R.J.