黑暗如何承載生命的亮色

趙目珍詩歌的意味，來自某種古典的抒情，他立足真相，直白其心，下筆總有一種干脆和力道，將見聞、思想皆納入其語言創造中，以心感受，以魂靠近，在具體的個人體驗中尋求詩的生動與神秘。這是我對趙目珍詩歌的基本印象，而他近年來的詩歌寫作，也在很大程度上印證我的判斷，其對日常經驗的轉化，并非要作刻意的升華，這種自然的接受，全在于某種獨特的人生領悟。他近年所寫的組詩《有所思》，在我看來，就是他在融合了自己的古典學養后，向外界敞開心扉并感悟時代與社會現場的結晶。

在我們傳統的為人生的寫作里，詩人總是要把自己擺進去，方顯真實、親切。字里行間的那個“我”，更像是詩人置于詩中的一個代言人，他在替誰說話？又代誰與生活對抗或和解？詩人要“我”站出來說話，這種對主體性的自我強調，其實還是希望能保持心靈的重量。“突然間，我只想悲憫大地/悲憫那些寥遠的天空/這些不自生的虛空，比實在更實在/而言語多假象，帶著綺美的形容”，我在這樣的詩中感受到了一種孤冷，刀筆吏看似寫的是歷史，其實，他又何嘗不是針對殘酷的現實發出自己的悲憫之聲：“這紛紛擾擾的青史紅塵/小人物茍且偷生/帝王將相們忙于不朽/刀筆吏鐫刻著虛無的墓志銘”（《刀筆吏》）。詩人看得太透了，讀史明智，他最終還是回到了當下，面對自我進行言說，這是真正為人生的寫作之體現。詩人以史官之筆直面時代，這是知識分子的本分，他的審視和批判是基于對時代發聲，可歷史的輪回如此相似，所有階層的人都在做著同樣的事情，這或許正是詩人的困惑。……