試析南唐周文矩的畫中畫《重屏會棋圖》

陳倩

摘 要：在泱泱華夏的歷史長河中，南唐作為一個承上啟下的時期，其繪畫藝術有著很大的發展，本論文通過對南唐周文矩的國畫作品《重屏會棋圖》的鑒賞，分析其藝術思想，表現技巧，繪畫技法等方面，對南唐時期的歷史風俗，政治背景進行了粗略的研究。

關鍵詞：國畫鑒賞；人物畫；南唐歷史；周文矩；《重屏會棋圖》

[中圖分類號]：J2 [文獻標識碼]：A

[文章編號]：1002-2139（2016）-03--01

一、南唐藝術背景與畫家周文矩

南唐是由烈祖李昪創立（公元937），中間歷經中主李璟（公元943-961）到后主李煜（公元961-976）滅亡，共三十九年。

當時南唐繪畫最喜描繪帝王貴族的游樂生活，出現了一系列杰出畫家。其中的周文矩在中主李璟時代時便處于非常活躍的地位，《圣朝名畫評》中夸贊他說“美風度，學丹青頗有精品”[1]。

“周文矩，建康句容（現江蘇省句容縣）人，生卒年不詳。史書記載中一致的認為他工畫道釋人物、車馬樓觀、山林泉石、尤精仕女”[2]。因題材不同，他的畫風也不同，大致分為兩種：一種是在道釋人物上，較有自己獨特面目，《宣和畫譜》中說他：“不墮吳曹之習，而成一家之說”[3]。另一種是用于貴族仕女。在繼承周昉遺風的同時，又加進了瘦硬戰掣的用筆。《圖繪寶鑒》稱“其行筆瘦硬戰掣，蓋學其主李重光畫法。至畫仕女，則無顫筆，大約體近周昉，而纖麗過之”[4]。然而米芾在《畫史》中則指出了周文矩與周昉的不同之處：“江南周文矩仕女面一如昉，衣紋作戰筆，此蓋布文也，惟以此為別。昉筆秀潤勻細”[5]。

他的傳世之作有《重屏會棋圖》、《宮中圖》等。其中《重屏會棋圖》在傳世作品中屬于比較重要的一幅畫作，在繪畫史上產生了深大影響。

二、《重屏會棋圖》的畫面內容

《重屏會棋圖》是一幅工筆人物畫，描繪的是南唐君主李璟與其弟景遂、景達、景逖會棋的情景；是對當時帝王娛樂生活的真實寫照，中間頭戴有一名頭戴黑色高帽者便是李璟，其細目微傾，面貌表情豐腴平和，對弈的二人，右邊的是齊王景達，左邊的是江王景逖。景達神態自若，舉手之間似成竹在胸。景逖則有些舉棋不定，猶豫不決。在他身旁的晉王景遂拍其肩膀似在鼓勵著他。桌后面的屏風也以獨特的設計奪人眼球，屏風中一滿臉的絡腮胡子的男子靠在床頭。

在這一重的人物場景中還畫有一幅山水屏風，因畫卷的屏風之中還存在一個屏風，故稱之“重屏”。而此屏風中畫面與白居易《偶眠》一詩的情景相符合，更是展現了畫家周文矩除了人物畫之外的造詣，在山水畫方面的成就也甚為地卓越。

三、繪畫技巧與風格淺析

（1）極具空間感的構圖

《重屏會棋圖》絹本設色，整幅畫在構圖上飽滿充實，但又不給人一種緊迫，壓抑的感覺。前景以人物，屏風，床榻形成了一個半封閉式的空間，使畫面的空間感極強。后景則是屏風中的景色，用三扇屏風形成了凹字形擺放布局，更加凸顯出了空間的圍合效果。其中畫面右側床榻上的黑色箱子位于現代繪畫中構圖上的黃金分割線上，而在中國古代的繪畫中并沒有黃金分割線的概念，作者還依然意識到了物體的擺放位置與畫面整體篇幅之間的關系。體現了作者極有遠見之名，為后世美術作品創作提供了重要資料。

（2）畫中畫

屏風之中的另一重畫面所繪之人物相較于屏風外的人物更為簡單精煉，但又不失細膩，很好的再現了白居易詩中的場景。此外，屏風中的這一重畫面內也有一面繪制了山水畫的屏風，開拓了畫面的縱橫空間，渲染了南唐統治者的文學趣味，還體現了現代繪畫中的透視學。作者通過整幅畫內三處畫面，兩面屏風，賦予了該畫強烈的深縱感。

這幅作品在設色上古典雅致，人物的衣服和帽子，還有室內簡樸的陳設非常協調。此圖的設色雖然大多都采用礦物質顏料，但并沒有一層層的積染或是濃抹重涂，而只是在勾線后稍微清淡地加了一點顏色。比如說長榻邊與棋盒底，以及棋桌的幾案邊的花式圖紋上用較為突出的石青和石綠經行了分染；其他地方，如李璟所穿著的衣物雖然在暈染的時候用上了朱膘，但是依舊非常地淡雅，唯一較為厚重的地方只有一旁侍童的衣帶，使用了較重的朱砂，其目的也只是為了與畫面周圍其他淺淡的用色經行顏色上的對比。

而更精妙的是其余三人的衣著竟用絹本的自身顏色所體現。用極其淡雅的顏色表現了富麗堂皇的感覺，可見作者對用色的精妙和技能的過人之處。

（4）瘦硬戰掣的用筆

《重屏會棋圖》作為一副真實描繪宮廷生活的圖卷，《重屏會棋圖》力求對畫中人物的刻畫神態逼真，細致生動，人物神情儀表皆惟妙惟肖而又個性迥異不雷同。在繪制時的用線手法上，即非同于“高古游絲”的柔順細膩，亦不同于“屈鐵盤絲”的堅實剛硬，而是細勁有力，剛柔相合。使用挺鍵線條中略有轉折、頓挫和抖動的“戰筆”描繪人物的衣著紋理，剛柔相間的線條給人以深刻的古挫之感。

四、小結

可以說，作為寫實性繪畫作品的《重屏會棋圖》，無論是在對人物肖像的逼真細膩刻畫上；還是室內的生活用具，如投壺、屏風、圍棋、榻幾、茶具等物體的位置擺放設定上；對于整個情景與內涵的表達上；對于繪畫技法的使用上，乃至于為后世學者對于五代時期中國早期皇室的行樂雅集活動以及當時歷史背景的研究提供形象資料上，都可謂是一副傳世的上佳作品。

參考文獻：

[1]宋，劉道醇.圣朝名畫評[M].漢華文化事業股份有限公司，1974.08.

[2]周偉.中國美術簡史[M].清華大學出版社，2013.06.

[3]王群栗.點校.宣和畫譜[M]. 浙江人民美術出版社，2012.

[4]元，夏文彥.撰圖繪寶鑒[M].北京圖書館出版社，2015.03.

[5]米芾.畫史[M].商務印書館，1936.