從傳播學看《我的少女時代》對受眾心理的把握和利用

劉佳元

（河北傳媒學院，河北石家莊 050071）

從傳播學看《我的少女時代》對受眾心理的把握和利用

劉佳元

（河北傳媒學院，河北石家莊 050071）

臺灣青春類電影《我的少女時代》是2015年臺灣國語片票房冠軍。其成功有多種因素，而導演對觀眾心理的準確把握和巧妙利用是成功的基礎性因素。從傳播學的視野分析，電影主創把握和利用了受眾的共鳴心理、“使用與滿足”心理、從眾心理，從而使電影獲得成功。

傳播學；《我的少女時代》；青春片；共鳴心理；“使用與滿足”心理；從眾心理

近年來，青春片在我國電影市場始終占有一席之地。提到青春片，不能不提到臺灣的青春片。臺灣的青春偶像劇和電影在人們心里始終扮演著無比重要的角色；而說到臺灣青春片，又不能不說到電影《我的少女時代》。該片自2015年8月13日在臺灣公映以來，成為2015年臺灣國語片票房冠軍。這部投資不到1600萬元人民幣的電影，使首次指導大電影的導演陳玉珊獲得金馬獎最佳導演的提名，而主角宋蕓樺也憑借這部影片入圍了金馬獎影后。可見這部電影之影響。有人說如果《那些年，我們一起追過的女孩》是寫給男生的，因為每個男生心里都有一個“沈佳宜”；那么《我的少女時代》就是寫給女生的，因為每個女孩心里都有一個“徐太宇”。

“傳播渠道霸權的時代，媒介是傳播活動的主體，面對有限的渠道，受眾沒有太多選擇的余地，傳播渠道過剩的時代，受眾是媒介經營市場的主體，誰能夠真正的理解受眾，誰就能在激烈的市場競爭中得以立足”[1]。在傳播過程中，受眾的理解與接受非常重要。所以，電影面對市場的時候，觀看電影的觀眾對電影的評價是最直接決定電影成敗與否與票房高低的最重要因素。而《我的少女時代》這部電影就抓住了受眾的心理。受眾是分不同的群體的。由于《我的少女時代》導演這個傳播者對于受眾的精確定位和策劃，所以影片中的劇情、畫面甚至演員的性格特征都準確抓住受眾的心理，符合受眾的心理期待，從而決定了《我的少女時代》這部青春類型影片的成功。

本文從傳播學角度探討電影《我的少女時代》的主創在創作過程中，是如何準確分析和把握受眾心理，從而達到了影片成功目的的。

一、主創在電影創作過程中,巧妙把握和運用受眾共鳴心理

談到電影《我的少女時代》的主創，不能不提到導演陳玉珊。陳玉珊是臺灣偶像劇的金牌制作人，雖然之前沒有執導過電影，但是監制過很多人們耳熟能詳的臺灣偶像劇。例如陳玉珊作為制作人的第一部作品《薰衣草》，2001年播出，當時風靡萬千少女。劇中的薰衣草瓶子成了一個現象級的偶像劇衍生品，可見這部劇的吸引力。陳玉珊也是《命中注定我愛你》的劇本統籌和監制。《命中注定我愛你》紅遍全臺，締造超過10%的平均收視率。由于以上的從事影視的經歷，所以導演陳玉珊首先對電影《我的少女時代》的受眾定位能夠把握得非常準確。導演將電影《我的少女時代》的受眾定位于年輕的女性受眾；其次，導演對年輕女性受眾的心理把握得也十分到位。這里所說的女性受眾主要指的是學生以及剛步入社會的女性。導演作為傳播者，十分了解這部分女性受眾到底需要什么樣子的青春片，會被什么樣的劇情、什么樣的人物所打動。為此，導演陳玉珊運用一系列的受眾熟知的符號，來引發受眾的共鳴心理。

“人類具有最完整的符號體系”[2]37。符號是意義的攜帶者。傳播學理論認為，符號會幫助影片更好地將意義傳達給受眾。

首先，《我的少女時代》這部影片中運用了大量的語言符號，影片《我的少女時代》中出現了很多20世紀90年代初的歌曲，例如劉德華的《忘情水》、孫耀威的《認識你真好》《愛火》等等，一下子就把觀眾帶到了那個難忘的年代。在影片中出現的大量歌曲甚至主角的情書里提及的歌詞，都說明了傳播者對這些語言符號的精準把握，使這些語言符號的運用起到了很好的傳達功能，受眾在第一時間可以定位這部電影里故事發生的時間以及背景。

其次，這部影片也使用了大量的非語言符號。導演運用的非語言符號主要有三種。第一種是劉德華這個偶像符號；第二種是《家有喜事》這個影片符號；第三種就是影片中的道具符號。拍這部電影的一個很重要原因，就是導演陳玉珊本人的偶像就是劉德華。導演去找劉德華拍這部影片的時候，劉德華很詫異：怎么會有人為了自己的偶像而要拍一部電影？接受媒體采訪時，陳玉珊這個1974年出生的女生，臉上滿滿的幸福感。劉德華這個經典的形象就是一個非常好的非語言符號。《我的少女時代》故事的背景是1994年，因為影片開始是以廣播里面宣布蘇有朋從臺大休學，那時正好是1994年。偶像這個詞也就是20世紀90年代的產物，而受眾大部分是出生在90年代的那一部分人，這部分人受偶像崇拜的大環境影響，他們的成長就離不開這個非語言符號。所有的“80后”和“90后”都會有自己的偶像，即使偶像不是劉德華，也會有別人。影片關于青春的回憶就是從劉德華的《忘情水》開始的，也是從劉德華“真的愛你”演唱會結束的。劉德華這個偶像符號貫穿這個電影的始終。劉德華這個非語言符號的使用，很好地將受眾帶入到了影片中去。現實生活中觀看電影的這部分“80后”“90后”都有一些追星行為，都有自己的偶像，主角林真心的追星行為仿佛就是受眾生活中的真實反映，這會使受眾有一種與影片主角“同呼吸，共命運”的感覺。

這部電影的第二個非常重要的非語言符號就是《家有喜事》這部影片的介入，《我的少女時代》的大部分受眾都看過《家有喜事》這部影片，在電影中主角們提及《家有喜事》這部電影，讓受眾有一種代入感，使受眾與影片中的故事產生共鳴。

影片中還有其他重要的非語言符號，例如畢業紀念冊、“真心話大冒險”游戲、明星貼紙、橡皮擦、滑旱冰等等，受眾觀看時都會聯想到自己的青春。符號有一個功能就是引發思考，即引發思維活動。受眾在觀影過程中無限地進行聯想，聯想到自身或者身邊的故事。從而引發運用了受眾的共鳴心理。這就是一部優秀電影的魅力，讓受眾思考、懷念、理解，同時也表現了導演作為傳播者的良苦用心。

二、主創在電影創作過程中,巧妙運用受眾“使用與滿足”心理

在傳播學中有“使用與滿足”心理理論。“使用與滿足”理論研究源于20世紀40年代，“使用與滿足”研究把受眾成員看做有著特定“需求”的個人，把他們的媒介接觸活動看做基于特定需求動機來“使用”媒介，從而使這些需求得到“滿足”的過程[2]65。隨著越來越快速發展的社會，受眾的工作壓力、生活壓力不斷加大，所以受眾有能夠從影片中獲得簡單休息的“滿足”的需要，從而達到心緒轉換。電影《我的少女時代》是一部搞笑卻處處充滿溫情的青春片，尤其是劇中人物的設定，劇中情節的設定，受眾不僅能夠得到感人的故事，還有搞笑的劇情，受眾不用懷著沉重的心情去看這部影片，以此得到簡單的“滿足”。隨著現在的人幸福感越來越低，有很多人覺得自己長成了自己不喜歡的樣子。尤其是這部電影的主要受眾群體，都是剛剛畢業或者在校的大學生，他們更加對自己的未來充滿著憧憬，對生活中的現實有著對抗與不妥協。所以主創利用受眾這種心理，在影片中設定了一個有這樣困境的主角，讓受眾在得到簡單休息的“滿足”的同時，也得到“使用”的技巧，讓她們面對生活一片茫然、不知道如何去做的時候，希望影片設置的一些解決問題的辦法能夠給予她們某種啟示和引導。主創抓住了受眾這一心理，利用這種心理進行人物、劇情設置，使得影片有了很好的受眾基礎。

三、主創在電影宣傳過程中,巧妙運用受眾的從眾心理

傳播學家羅杰斯“創新擴散”理論，曾給出以下結論：在認知信息上，媒介信息源最重要，但對于評價來說，人際信息源最重要。受眾的從眾心理，是指生活在一定群體中的受眾，為了避免被群體拋棄與否定，其個體行為都會趨向于與群體總趨向一致[3]。《我的少女時代》在宣傳中就把握了受眾的這一從眾心理，進行社交網絡宣傳。一些受眾在討論《我的少女時代》里面的劇情或者人物信息時，另一部分他們身邊并沒有獲取這個信息的受眾就會去關注這部電影。

網絡技術的發展表現在海量的信息以及多項的傳播。在傳播過程中，傳播者不僅僅利用傳統媒體進行宣傳，同時在微博上進行宣傳。《我的少女時代》這部電影對于微博的運用十分到位。這種運用微博的宣傳就是對受眾的從眾心理的順應。《我的少女時代》的官方微博、導演、演員的微博在放映之前就開始預熱電影。微博有一項轉發功能，導演、演員有大量的粉絲，粉絲對于導演、演員的微博大量轉發，這是最簡單、成本最低的宣傳，具有事半功倍的效果。《我的少女時代》主創人員的微博宣傳，使很多粉絲為了和大家都有共同的話題，不能不去觀看電影《我的少女時代》。該影片在大陸上映之前，主創進行微博宣傳的同時也聯系新浪微博，對微博用戶進行大數據分析，對有受眾特征的人進行APP推送和調查。上映第一天，《我的少女時代》相關信息在微博的推送下不到半個小時就有300萬次的閱讀量；同時，有大量的評論、轉發，引發了很多微博用戶發微博討論《我的少女時代》的劇情或者人物以及經典臺詞，并且以“謝謝你出現在我的青春里”為話題開展微博討論。很多人在看到這些微博話題時，都會去電影院看看這么多人在討論的電影到底如何。這種做法無疑是充分分析了受眾的從眾心理，達到了電影宣傳的成功。

［1］秦福泰.理解受眾：傳媒渠道過剩時代的制勝法寶之——論受眾研究在媒介經營中的重要性 [J].東南傳播，2006（1）：23-25.

［2］郭慶光.傳播學教程：2版 [M].北京：中國人民大學出版社，2001.

［3］張國良.傳播學原理[M].上海：上海人民出版社，2009：216.

（責任編輯：杭長釗）

2016-01-06

劉佳元，河北傳媒學院研究生院2015級廣播電視領域編劇方向專業碩士研究生。