【摘要】美術一直是城市規劃與設計專業必備的應用能力,應用美術也成為城市規劃專業的重要基礎和必修課程。在這些年的城規應用美術課程的教學實踐中,我發現應用美術基礎教學模式和方法都過于落后和陳舊,已經無法滿足當下的教學要求。再加之大部分學生都沒有美術基礎,如何在有限的學時中讓學生具備必要的技術手段,在學習的同時具備形象表現能力并且有設計思維的鍛煉,是我在教學過程中要思考的問題。因此本文針對城市規劃專業與設計專業的特殊性,區別于傳統的美術基礎教學方法展開教學實踐與研究,尋找新的教學理念,探索一種對學生的表現能力、思維開拓有利的教學方法。
【關鍵詞】創新理念;課程優化;教學改革
這幾年在城市規劃專業的美術教學當中,我發現城市規劃專業有其特殊性。首先,擴招之后,城規專業報考人數增加,均為文理科學生,學生入學的文化課成績分數較高,邏輯思維和理性分析能力較強,但是大部分學生都沒有繪畫基礎,或者基礎薄弱,缺乏最基本的形象思維能力;其次,在此前提下,入學后必須應用一種新的觀察方式與視角,同學們在學習過程中會產生困惑并不知從何開始,也不知道應用美術的學習與日后城市規劃設計有什么具體的聯系;再次,傳統設計類繪畫基礎教學,都是以單一的素描、色彩、速寫、三大構成和水彩建筑渲染幾大內容進行教學,而總學時為100-200學時之間,學時有限,內容較多,傳統的教學只能教授過于枯燥的透視和結構以及色彩基礎理論,大部分同學必然會無從下手,起之生厭,教學效果不佳。城市規劃美術教學的改革勢在必行,在教學教改的過程中,專業老師都在思考,在專業特殊性的基礎上,城市規劃專業的美術教學中應該應用哪些創新的教學方法?如何施教才能最大程度地挖掘城規專業學生的潛能?如何走好城市規劃專業設計至關重要的第一步呢?要解決這些問題可從城市規劃專業與應用美術在幾個層面上的關系來考慮。
一、優化課程設置
要適應社會選擇人才的發展需要,依照城市規劃專業的培養方向,就需要調整課程設置適應城市規劃專業在各層面的發展需要。應用美術課程的設置,首先要強化基礎繪畫能力,也就是繪畫基礎表現能力的訓練。在將來的城市規劃設計中,必須借助于繪畫修養來準確表現規劃設計的意圖,我們有一個好的想法,如何用快速表現的方法呈現出來,這就需要一定的手頭表現能力。用我們手中的畫筆來傳達我們的設計思想,是同學們密切期望解決的問題。因而,繪畫基礎表現能力的訓練,是設計能力培養非常重要的起點,在于訓練和培養學生的觀察和藝術表現能力。分兩方面,第一:素描的教學,第二:色彩的教學。優化原有的課程設置,能圍繞這兩部分設置更符合專業需要的課程安排。
素描為最基本的造型能力的訓練。從鉛筆落到畫面的第一根線條,即意味著創造力的開始,包含著畫者獨有的個人體驗,是情感自在的表達,是對客觀世界再認識和再發現。我們把重心放在觀察方式的培養,觀察物體的輪廓、比例、形體、結構,以理解的方式慢慢地去觀察物體的透視和整體結構。這個過程,需要以漸進的教學方式,讓學生用較為理性的分析能力,用“比較”的觀察方式仔細觀察物象,以及物體之間的關系。學會了這種觀察方式,能為將來的城市規劃設計提供整體觀看的能力。主要用結構的方法學習,研究物體內部的構造關系,研究各物體內部和外部形態的整體規律和表現規律。用理性分析能力,排除形體表面的質感、固有色、光的影響,集中觀察物體內部的構造比例、形體組合、空間關系的表現與研究,為以后設計提供快速、簡練創新造型的能力。中央美術學院徐冰教授曾經說過:“藝術旨在將學生從一個粗俗的人變成一個精致的人。”通過素描的訓練后,我們已經具備了一定的整體表現的能力,更接下來需要的是快速表達的能力,課后需要大量的視覺經驗的累計,速寫是很重要的“量到質”的提升,需要多觀察、多思考、多動筆。后期寫生會把觀察的物體放大為建筑和配景,以速寫的形式去表現,學會線的表達與線的情緒,慢慢用比較輕松的方式呈現。
其次是色彩的教學,分為色彩基礎與色彩構成訓練。(一)不僅僅只安排單純的室內靜物寫生去學會歸納色彩的方法,熟悉色彩工具與顏料的屬性,掌握色彩的基礎理論知識,學會觀察和表現物體的固有色、光源色、環境色;(二)還安排室外的風景寫生去直接面對色彩的變化和學會色彩的主觀處理,室外的風景視野寬廣,學生在此階段能學會整體把握能力,學會取舍,有角度、有想法的安排畫面,并且大膽的用色表現;(三)傳統色彩構成課的學習中,總課時較長,沒有專業的針對性,所以,新的教學方法的嘗試中,以藝術家的作品作為臨摹對象,讓同學在較短的時間學會色彩的主觀處理和色調的關系,這個課程讓同學們很快學習到了色彩的調和方法,色彩的構成方法,以及對比色鄰近色,色彩的冷暖,明度或純度如何組成色彩畫面。例如:藝術家Andy Burgess的作品(圖1)《Wexler Steel HouseⅣ》,以他的作品作為參考對象,學生不受造型的約束,用平面的涂色方法,通過作品學會鄰近色的調色方法,色調的構成方法,色彩的黑白灰構成,如何使畫面色彩豐富但又冷暖色彩統一,幾張作品的臨摹練習下面,針對性地練習調色和構成畫面的方法,教學效果非常明顯。所以,教改課程的巧妙設置,讓學生能有興趣,并能在較短的時間得到快速提高。
二、思維與審美能力的培養
有一定造型基礎和沒有這種能力的人其在設計的表達和所達到的審美層面上是有非常大的差距的。我們在基礎學習中,在此階段特別強調素描的結構和透視、色彩的表達應用、速寫的不同視角和塑造能力等基礎訓練,是為以后的設計做鋪墊,每個人都有獨立的視角與思考能力,當學生具備繪畫的表現能力,而需要把想法準確地用繪畫的方式表現、處理并能呈現出來,做到“手腦并行”,就是第二階段的任務:在造型能力的基礎上培養和訓練學生的審美判評能力和思維表達能力。問題是如何在這種基礎訓練的過程中,培養學生的創造性表達,去盡量避免學生陷入依葫蘆畫瓢、照拿照搬的怪圈。創新不是一種固化和一種一成不變的模式,而是動態的、不斷去適應新的發展要求的變化過程。所以我們會在結構素描的教學中,強調學生主觀的構圖能力,有意識地引導,學會物體間有創造性的位置設置和主觀表達;在素描的課程中,強調設計思維表現,課程分為造型方式的創意訓練和違反生活常理的創意表現訓練,以簡化、夸張、變形、解體、訓練矛盾空間、不合理比例等內容提供創意能力為目標。克服傳統素描教學所教授的復制描摹的被動狀態,要依照客觀世界創造一種新的視覺樣式,注意引導學生感受和觀察周圍的事物和變化,創造新的有創造力的畫面,挖掘每位學生的個性特點,讓他們在學習的過程中,表達自己的想法,這是通向未來設計之路的第一步;在色彩的學習中,課程會設置分析城市色譜圖,以某城市為例,讓同學們分析色譜,并用書面或講演形式去分析城市色譜、城市主色調、傳統色彩對地域色彩形成的影響等,通過色彩的學習能做到思維的開拓與審美能力的提高,用不斷更新的教學方法在教學過程中反復探索和改進。
結語
總之,在教學教改的過程中,教學方法尤為重要。我們要以更為開創性的角度去對待教學的發展和進步,用更適合城市規劃專業的美術教學方法去開拓學生的繪畫能力、審美能力和思維創作能力。讓我們的學生在教學實踐過程中能學有所得,學有所用,找到專業方向,去適應社會發展對城規設計類人才的需求。
【謝莉斯,中山大學新華學院】