縱·橫·合：《叮咯嚨咚嗆》的文化傳播策略

周亦琪 （湖南師范大學 410000）

縱·橫·合：《叮咯嚨咚嗆》的文化傳播策略

周亦琪 （湖南師范大學 410000）

《叮咯嚨咚嗆》作為我國文化節目的一種創新形式，其從縱向方面，將古老的戲曲藝術形式與當今流行風貌結合，又在橫向上，跨越地域的界限，將文本向世界打開，積極尋求華夏文明與世界文化對接，于各類文化繽紛爭艷的后現代圖景中，自如地發展、傳播中華民族悠久的文化信念。然而，在其傳播過程中同樣也呈現出了一些沖突與異化。

傳統文化節目；大眾娛樂；消費主義；《叮咯嚨咚嗆》

2015年3月，一檔戲曲娛樂真人秀節目《叮咯嚨咚嗆》躍入了觀眾的視野。作為對當下文化綜藝節目的一次創新實踐，《叮咯嚨咚嗆》的亮點在于即跨越了時間的長河，將古老的戲曲與當代流行因子相結合，又突破了地域的屏障，積極尋求中華文化與世界文明的對接，借助大眾娛樂的外衣將鑲嵌于其中的傳統風貌自如傳播。接下來，我們將從具體文本出發，從縱向與橫向兩個方面解讀《叮咯嚨咚嗆》的文化傳播策略，并針對其在傳播過程中所呈現的一些癥候進行分析與展望。

一、 縱：傳統與現代

中國傳統戲曲誕生于民間卻輝煌于廟堂，隨著漫漫歷史長河的洗滌，如今，它早已褪去初生時的世俗，步入“陽春白雪”的殿堂。在這個大眾文化席卷全球的時代，品一出《游園驚夢》，唱一曲《貴妃醉酒》，都已成為高貴、風雅的標志。因此，如何打破高聳的文化壁壘，將傳統戲曲以及其所蘊含的厚重哲理傳播給受眾，成為戲曲節目發展的三寸之轄。與一般戲曲節目不同，《叮咯嚨咚嗆》關注的重點并非是舞臺上的戲曲表演，而是背后艱辛的訓練過程。節目利用十期節目的時間對京劇、越劇、川劇進行了一番系統性的介紹，令未經訓練的普通受眾也能夠飽嘗這項表演藝術特有的文化魅力。

這是一個娛樂的時代，也是一個消費的時代，受眾不再是被動的接受者，“他們的聲勢超過了媒體的鼓噪，其強烈的參與互動意識正慢慢將其由傳播的邊緣地帶推向前臺”1。然而，誕生于大眾文化浪潮中的受眾并不是那些訓練有素的學者，而是一群“烏合之眾”，這也決定了他們寵兒的往往是那些聲色犬馬的文化。千篇一律的戲曲學習與單一的知識灌輸只會讓觀眾感到枯燥，想要博得受眾青睞，高雅的電視文化節目必須放下高貴的姿態，對其喜愛的大眾文化拋出求和的橄欖枝。在此，《叮咯嚨咚嗆》將目光投向了“游戲”與“明星”這兩項極富感官愉悅的要素。不再是中規中矩的學習，頗費心機地游戲環節，嘉賓詼諧的語言以及貫穿節目的卡通字幕等，令原本單調的節目變得妙趣橫生。另一方面，縱觀當今電視熒幕，明星類真人秀的風頭可謂一時無兩，《叮咯嚨咚嗆》同樣緊扣時代脈搏，將戲曲與這一流行節目形態融合。不同于以往專業戲曲演員“唱主角”的傳統節目，《叮咯嚨咚嗆》記錄了熊黛林、安七炫等十位中韓娛樂明星學習戲曲的過程。當下，光鮮靚麗的明星代替了曾經的道德模范成為了受眾心中的英雄。當這些娛樂明星在鏡頭前認真謙遜地學習戲曲并被其魅力所折服時，那些“言聽計從”的粉絲自然會“愛屋及烏”，主動去接受戲曲的陶冶。

進而觀之，《叮咯嚨咚嗆》的重心并非僅僅局限于傳統戲曲的傳播，而是企圖以傳統文化為基礎，營造出一副“陽春白雪”與“下里巴人”和諧共處的景觀。“經典文化以其相對穩固性和傳統的力量排斥媒介文化的流動性和即時性，然而媒介文化卻大包大攬地吸收著經典文化的營養。媒介文化似乎是無界限的、百無禁忌的，并有著化腐朽為神奇的法力”2，《叮咯嚨咚嗆》正是如此，其不僅將戲曲這項舞臺藝術搬上電視，并且還在其中添入各種流行元素，使古老的戲曲重新煥發出“青春”的活力。如節目組邀請韓國偶像組合EXO幫助京劇組三人將現代街舞中的姿勢添加到京劇動作中。此舉不僅豐富了京劇的表演形式，更是一次電視節目的創新，它向世人證明文化節目不再僅僅局限于傳播文化、娛樂節目也不再膚淺空洞，二者之間皆可共存。

二、橫：漢風與韓流

不可否認的是，隨著現代科技的進步，地域的距離與文化的隔閡被逐步瓦解，人類的思想文明也得以借助各類媒體在世界范圍內廣泛傳播，全球化已然夾雜著后現代的繽紛色彩降臨于世。阿芒?馬特拉曾說：“20世紀80年代以來所謂的‘全球化’實質上是意識形態的全球化。”3面對紛繁多樣的思想文明在世界舞臺上 群芳爭艷，民族文化勢必要在這洶涌的浪潮之中固守住自己的領地。作為一檔創新性的綜藝節目，《叮咯嚨咚嗆》正是利用高雅與大眾的巧妙融合，將厚重的傳統文化自如地傳遞給受眾。除去戲曲知識講解外，節目還有意識地選擇那些極具代表性的場景來作為取景地。無論是氣勢磅礴的長城，還是秀麗婉約的西湖，這些與中華文明血脈相連的符號圖騰，都令受眾感受到祖國錦繡山河的壯麗美好，并加深鐫刻在其血脈之中的民族認同感。

然而，“文化不是靜態的，而是動態的，文化是在互相交往中發展的……流水不腐，戶樞不蠹，任何有生命力的文化都必須在與周圍其他文化的交流中獲得養分和支持”4。面對全球化的語境，文化交融勢在必行，因此，無論是傳統戲曲抑或電視節目，都不能故步自封。作為文化節目改革的“先行者”，《叮咯嚨咚嗆》肩負著傳遞傳統文化的重任，其主動將文本向世界敞開，兼收并蓄，積極接納異國文化，打造出一番“文化大融合”的景象。節目組不僅邀請了五位各具特色的韓國嘉賓，且主動尋求與韓國公司合作共同對節目進行制作包裝，使得整檔節目散發出一股濃厚的“韓流”氣息。除此之外，節目中還有意識地加入諸如年糕、泡菜、韓服等韓國元素，令觀眾通過節目飽覽韓國民俗。如節目第七期中，越劇組的四位選手共同攜手制作中韓料理，“倉廩足而知禮儀”“衣食足則知榮辱”，飲食是精神文明賴以產生的前提和基礎，也是各個民族文化的外化形態，以食物為媒，韓流與漢風在此間進行美妙的碰撞。進而觀之，《叮咯嚨咚嗆》不僅在形式上尋求中韓文化的對接，在內容上同樣積極尋找中韓文化的共鳴。節目最后一期，三組嘉賓齊聚梅蘭芳大劇院演繹經典戲曲，而越劇組更是以一出《春香傳》驚艷了全場。《春香傳》是韓國家喻戶曉的民間故事，亦如中國的《梁山伯與祝英臺》。在此，中國傳統戲曲與韓國古典名著的交織、吸收，達成了一種你中有我、我中有你的圖景，也正是這種將傳統與流行相結合，中華與外邦相交融的創作方式，使《叮咯嚨咚嗆》不僅有效地繼承傳播了中華文化，更成為了中韓兩國文化的交流大使。

三、合：癥候與展望

在大眾娛樂節目肆意的當下，《叮咯嚨咚嗆》是一次創新性的改革，然而，其形態與模式畢竟還處于萌芽階段，難免會出現一些缺陷不足需要改進調整。

在當今社會，古老的精神信仰已漸漸退讓，人與人之間的社會關系異化為商品關系、物的關系，由此，商品也成為了人們頂禮膜拜的對象。在這個消費時代，商海沉浮、波詭云譎，經濟利益成為電視制作人的首要目的，《叮咯嚨咚嗆》雖打著高雅文化的旗號，卻也難逃消費主義的桎梏。一處處生硬的廣告植入將原本流暢自然的節目割裂得支離破碎，也使得節目本身淪為商業的附庸。在此圖景下，與其說，《叮咯嚨咚嗆》是為了向受眾傳播悠久的戲曲文化，不如說，是贊助商希望借助傳統文化的影響力，為自己做一次品牌營銷。一言蔽之，悠久的傳統文化也難逃利益至上的厄運，不得不脫下自己圣潔的外衣，對著顧客搔首弄姿。

以明星學習戲曲作為節目的賣點，無疑有利于增強節目的可看性，進而吸引大量觀眾，然而，在消費主義的氤氳下，明星早已成為了一個個用以受眾投射欲望的商業符號。臺上一分鐘，臺下十年功，然而，《叮咯嚨咚嗆》中邀請的明星，在毫無戲曲基礎的情況下，只需花短短數月的時間，就能登臺演出，這不僅讓觀眾誤以為戲曲學習是一件非常容易的事情，同時也是對那些付出血淚的戲曲演員的變相褻瀆。明星們一邊嬉笑怒罵、插科打諢一邊學習著戲曲，令傳統戲曲及文化喪失其淵源深邃的內涵。節目中，由于越劇組演繹的劇目是《春香傳》及《梁山伯與祝英臺》，于是，四位男女嘉賓在排練過程中擦出的 “愛的火花”便成為縈繞于十期節目的戲劇性元素。風花雪月，嬌嗔細語，節目儼然變成披裹著傳統文化外衣的愛情真人秀。節目通過嘉賓傳遞的只有《春香傳》《梁山伯與祝英臺》中那流于表面的膚淺愛情，而愛情背后所深含的如跨越社會階級等深層內蘊卻被消解得蕩然無存。

傳統戲劇與傳統文化的傳承，不在于外在的形式，而在于鐫刻于形式背后厚重內的涵與哲理，以及那種與生俱來、流淌于每一個體血液中的精神信念。因此，我們可以借助聲光電對傳統藝術進行時尚的包裝，也能夠對那淵源古老的表演方式進行改革揚棄，甚至我們還能對原有的文本進行現代化的改編和移植，但是，唯一不可舍棄的便是那深植于文化形態背后幾千來支撐著中華民族生生不息的華夏民族精神與信仰。或許，《叮咯嚨咚嗆》的癥結之所在便是，太拘泥于形式上的融合與創新，卻反而丟失了靈魂。

在當下這個消費社會，對未知的膜拜和對自我的推崇，使得傳統的道德神話與完美的道德英雄不再受到人民的尊奉，空洞的道德說教更無法征服百姓浮躁的內心，信仰的缺失與靈魂的彷徨都極易導致受眾的精神危機。在此背景之下，《叮咯嚨咚嗆》于眾聲喧嘩中脫穎而出，利用光影這支魔幻之筆，將流行娛樂與傳統文化巧妙地編織與結合。其中雖有一些瑕疵，卻也不可否認這是一次極具實用價值的創新。面對未來的發展，以《叮咯嚨咚嗆》為代表的中國傳統娛樂文化節目任重而道遠，在這一發展過程中，其應該明確傳播文化地首要任務，在把握住傳統文化的靈魂內核的同時，再進行一些現代的創新，才能夠有效推動我國文化節目的發展，推進傳統文化的傳播，使中國文化節目在電視熒幕上尋求到屬于自己的一席之地。

注釋：

1．蔡騏．消費主義引領下的明星經濟—對“粉絲”現象的傳播學解讀[J]．新聞記者，2008（12）：48．

2．蔣原倫．媒介文化十二講[M]．北京：北京大學出版社，2010：57．

3．[法]阿芒?馬特拉．世界傳播與文化霸權[M]．陳衛星譯．北京：中央編譯出版社，2000：8．

4．蔣原倫．媒介文化十二講[M]．北京：北京大學出版社，2010：46．

周亦琪，湖南師范大學新聞與傳播學院戲劇與影視學專業，碩士研究生。