從小說到電影
——《霸王別姬》敘事中的“不變”

喻淏源 （湖南科技大學 人文學院 411201）

從小說到電影
——《霸王別姬》敘事中的“不變”

喻淏源 （湖南科技大學 人文學院 411201）

從小說到電影，從文字到影像，電影《霸王別姬》改編自李碧華的同名小說。電影和小說都是典型的敘事性藝術，同時二者又具有不同的藝術表現形式。這部影片延續了陳凱歌電影中沉穩大氣、追求純粹的風格。在敘事上，運用影視藝術獨特的敘事手段，對原著中的敘事視角以及故事中的人物和情節進行適當的改變。同時也繼承了小說原著中的主要人物和主要情節走向，并延照小說的敘事結構和敘事時間，保留小說原汁原味的臺詞與極具電影畫面感的場景。

敘事結構；敘事學；電影學；李碧華

電影《霸王別姬》改編自香港著名作家李碧華的同名小說，以京劇藝人程蝶衣和段小樓為主要人物，兩人從小一起學戲，一起成為京劇名角。但在段小樓娶了青樓女子菊仙之后，二人關系破裂且不再合作。文化大革命中，師兄弟二人互相揭發罪行，菊仙自盡。打倒四人幫后，歷經滄海桑田的師兄弟二人終于重歸舞臺，再次唱響《霸王別姬》。這部影片延續了陳凱歌電影中沉穩大氣、追求純粹的風格。電影《霸王別姬》在繼承了原著的部分敘事要素之外，同時結合電影獨特的敘事手段，借戲夢人生的角度演繹了歷史的變遷，由京劇的興盛到衰落詮釋了民族文化的缺失與遺憾，是藝術與思想的碰撞，是經受住時間考驗的華語經典電影。作為《霸王別姬》的原著作者以及電影編劇的李碧華，出生、成長于香港，曾任電視編劇、電影編劇及舞臺劇策劃，她的小說《胭脂扣》、《青蛇》、《秦俑》、《川島芳子》等作品均被改編成電影，并廣受好評，獲獎無數。在她的小說中有著曲折的故事情節、簡潔的人物對話，甚至電影的蒙太奇手法、光影交融的場景，以及生死情仇的戲劇沖突等，她的小說呈現出明顯的劇本化傾向。于是電影《霸王別姬》在對原著進行改編的同時，亦保留了小說的敘事結構、小說的人物對白以及還原了小說描述的故事環境。

一、結構與時間的不變

時間是敘事話語中的基本要素，敘事中的文本時間或者是敘述時間，與故事本身的時間是不同的，如何處理敘述時間與故事時間因此成為一種敘事技巧，直接影響著文本意義的構成。1《霸王別姬》原著和電影的敘事結構一致，把戲劇舞臺與現實生活相結合，將人物命運融入一系列歷史事件的大背景中。通過當代歷史變遷與京劇興衰的密切關系，揭示京劇衰落的深層原因。

《霸王別姬》小說中，故事起止時間為1929年到1981年，共52年，將程蝶衣與段小樓的人生經歷伴隨在軍閥混戰、抗日戰爭、新中國成立、文化大革命、文革結束四年等重大歷史事件中。電影同樣是以時間為線索，以段落組合敘事的方式，將全片分為1924年北洋政府時期、1937年七七事變前夕、1949年解放軍進京、1966年文革前夕四個主要段落。在敘事順序上，小說和電影均采用傳統的順序法敘述故事。不同的是電影的故事起止時間，是從1924年到1977年，共53年。在電影中，用字幕和具有時代特點的情節（抗戰前的學生游行，文革前夕的廣播等）來揭示背景的，強化了歷史對個人命運的影響這一主題。

影片和小說均將歷史動蕩對主要人物的沖擊，具體落到與劇中其他人物的尖銳矛盾中。在不同的階段有不同的代表人物：關師傅、太監倪公公（張公公）、袁四爺、日本人青木、小四和紅衛兵，他們在不同的階段代表了不同的政治、軍事、文化勢力。作為一種史詩性戲劇結構，故事中不斷引入新的人物，也不斷有人物退出。2其中包括在第一階段退出的小癩子，第二階段退出的關師傅，第三階段退出的袁四爺等。以至于讓整個小說和影片的結構變得簡單而復雜，即在每個階段都可以形成一個獨立的故事，每個獨立的故事中又存在著小的單元。

二、語言與場景的不變

電影劇本與小說，雖同是用語言文字寫成的，但實際上卻是兩種完全不同的體裁。小說中的語言以敘述和描寫為主，而劇本主要依靠人物的動作來進行具體的表現；小說為讀者提供閱讀，而劇本為導演提供拍攝。導演田壯壯曾經說過：“小說改編電影，我覺得是挺難的，不容易。我始終有一個顧慮，那就是文學與電影看起來雖然是相通的，它們都能感染人，都能讓人隨著作品而喜怒哀樂，但實際上它們又是完全不一樣的。精彩的文學作品，不一定能拍出一部精彩的電影，而一個不是很精彩的小說，倒可能拍成很精彩的電影。”由小說改編為電影，藝術樣式的不同必然會帶來表現方法的不同，在這一點上，緣于李碧華影視編劇的出身，作為改編素材的李碧華原著小說就具有先天的優勢，即具備“小說的電影化特征”。3李碧華本人通常都會參與自己小說改編為電影的編劇，保證電影作品忠于自己的原著。這種“忠于”不僅體現在小說的細節描寫和重要情節上，而且還體現在李碧華特有的詭異妖艷、癡男怨女的畫面風格上。于是在電影《霸王別姬》中，敘事的語言和場景和原著是高度相似的。

李碧華的小說原著十分有具象性，讀者閱讀時，能充分地調動自己的視覺與聽覺。如在《霸王別姬》小說開篇中，作者用具象的手法描述了老北京城天橋鬧市的場景，艷紅牽著小豆子穿過鬧市區，一路上遇見吆喝著的報童，遇見拎著焦圈調戲艷紅的男人，然后穿過擺滿混沌、扒糕、吊子湯等各種小吃的小食攤子，路過一群湊熱鬧看西洋影戲的人群，最后來到正在雜耍的關老爺面前。在短短三四百字的文字中，作者描述出了整個鬧事的空間格局，層次鮮明，像一個電影的長鏡頭，讓讀者在文字中能形成畫面感。這段描寫在電影中幾乎得到了完整的保留。小說中的經典臺詞在電影中亦得到保留。電影中程蝶衣對段小樓說：“一輩子是一輩子。差一年、一個月、一天、一個時辰，都不算一輩子。”這段話來自于小說中的文字后來成為本片的經典臺詞，在影片中人物的臺詞基本是來自于小說中的對白，不過在電影中有些臺詞稍微做了“京腔”的處理。

三、結語

電影和小說都是典型的敘事性藝術，同時二者又展現了兩種不同的藝術形式，具有本質的不同卻又不可分割。因此相互之間求同的同時必然會伴隨著差異的存在。正因為這一點，從小說到電影的敘事轉換，不只是簡單的把故事內容與敘事方式進行改變，更多的是一種創造性和對話性的傳遞。電影《霸王別姬》是在李碧華小說原著的基礎上進行的再創造，影片的成功離不開原著在人物、情節、環境、語言等方面的塑造。在對小說進行電影化的“改變”下，尊重原著的敘事特色，保留了小說的精彩敘事要素，正是這些“變”與“不變”的完美結合，才讓這部影片幾十年來一直被人贊美與解讀。

注釋

1.王先霈,孫文憲.文學理論導引[M].北京:高等教育出版社，2005.87.

2.楊健.拉片子-電影電視編劇講義[M].北京:作家出出版社，2013.138.

3.張宇光.試論”李碧華電影”[D].上海:華東師范大學，2010.38.

喻淏源，戲劇與影視學碩士研究生，主要從事影視理論與傳播研究。

湖南省研究生科研創新項目（CX2016B586）