二人轉舞蹈的風格特點

陳超

【摘 要】二人轉舞蹈，由三場舞，小帽、胡胡腔的載歌載舞，用腔、過門的民間舞等組成。它火爆、風趣、抒情、細膩，風格更是多種多樣。有的藝人被稱為“一陣風”、“浪半臺”，就是以熱情火爆見長；有的藝人稱為“水上漂”、“穩中浪”，則是以抒情穩重取勝。有的動作利落俏皮，有的動作詼諧幽默。總起來可用四個字概括，即“穩、浪、俏、哏”，這是二人轉舞蹈的首要特點。

【關鍵詞】二人轉；舞蹈；特點

中圖分類號：J722.21 文獻標志碼：A 文章編號：1007-0125（2016）01-0140-01

過去二人轉名稱很雜。如：藝人自稱“秧歌”、“對口”、“雙調（讀作tiáo）”、“雙玩藝兒”、“邊曲”、“天平”、“蓮花落”和“悠喝腔”等；非行家稱它為“八人班”戲，“轉桌子”戲和“打脖頸子”戲；更多的稱它為“蹦蹦”或“地蹦子”，這也是藝人們最忌諱的叫法。直到1953年全國第一屆民間音樂舞蹈匯演前，才叫“二人轉”。

二人轉載歌載舞，歌舞都很重要，在同一唱腔，同一舞蹈和同一風格的前提下，又分“單”、“雙”、“群”、“戲”四種形式。單：指單出頭，一個人一臺戲，一人演多角。也有一人演一角的，類似獨角戲。雙：指雙玩藝兒，這是名副其實的二人轉（舞者分上裝——女，下裝——男）。二人演多角，敘事兼代言，跳出跳入，又歌又舞，是二人轉的基本形式。群：過去把拉場戲也叫群活兒。現在是指群唱、坐唱或群舞。戲：指拉場戲。這是以小旦和小丑為主的東北民間小戲。其中由兩個人扮演角色的也叫二人戲。

二人轉的表現手段，有“四功一絕”。四功是指“唱、說、做（或扮）、舞”。四功“唱”為首，講究味兒、字兒、句兒、板兒、調兒、勁兒。“說”指說口，以插科打諢，逗趣為主。“做”講究以虛代實，以假當真，跳出跳入，分包趕角。“舞”即舞蹈。“一絕”，即手絹、扇子、大板子、手玉子中的特技動作。二人轉的手持道具主要是大板、手玉子、手絹、扇子四種。最早，“下裝”（即男角）還用彩棒、蠟燈，個別地區還有用花棍、三節棍、七節鞭的。

正月初一至十五，藝人多隨秧歌會唱二人轉。藝人都扮成秧歌會中的“丑子”、“臘花”，隨秧歌隊扭秧歌。秧歌隊進屯或進院，先扭秧歌，然后打圓場。請觀眾點唱二人轉，一般只唱一出，最多唱兩出較短小的節目。

二人轉有則藝訣，叫“一方水土，一方唱法”。演出場地變化，觀眾成份變化，演唱形式、內容也必然都要隨之變化。但千變萬化，藝人卻始終牢記一點，即：熟悉本地的風俗習慣，掌握觀眾口味興趣，將“根”扎在觀眾心中，這也是二人轉藝術百年來久演不衰的重要原因之一。

“穩”是傳統二人轉舞蹈的最基本特點。二人轉舞蹈若想“美”，首先要下身“穩”，下身不穩，動作無根。而下身穩的關鍵又在腳上，腳是二人轉舞蹈下身動律的重點。二人轉下身的特點，是出腳有勁，落腳實，以腳帶動腿的屈膝動作，這樣才能達到“穩”。二人轉有句藝訣，叫“只有腳下穩，才能唱得穩，站得穩、扭得穩”。“穩”確是二人轉舞蹈的重要特點之一。

“浪”就是舞得“美”，舞得“活”的意思。一般來說，全身各個部位的“美”，都可稱為“浪”。但更確切一點講，“浪”卻主要是指上身的動律。

二人轉舞蹈動作，從整體來看，是下身穩，上身活，上身活主要是腰活、肩活、肘活、腕活。這四個部位不但本部位要舞得活，還要相互配合得好，這樣，才可稱其為“浪”。

農村老鄉常說：“三場（舞）看不見浪，不如在家睡涼炕。”可見，“浪”在二人轉舞蹈中所占的地位。

“俏”是二人轉舞蹈中靈巧別致，與眾不同的風格特點。這一特點的形成，在于藝人一些有共性的舞蹈動作中，提煉出個性動作，加以發揮。尤其是“對比”手法的運用，使動作變化得更加多樣，別具一格。

“哏”即幽默、滑稽是丑角舞蹈的風格特點。丑角的一般動作特點是：下走矮子步，肩、肘、腕子活。“出相”時（即丑角在插科打諢時的表演形象），則根據相需要，出什么相，走什么舞蹈身段。如：出“孩相”，就要用“跳步”、“腰下用腕”等舞蹈動作體現出小孩天真、稚氣的特點來。丑角舞蹈要求丑中求美、笨中求巧，正正派派、大大方方地扭出“哏”勁來。

穩、浪、俏是“上裝”舞蹈的主要特點。很多藝人，以一點見長也有些藝人，三者俱佳。哏是“下裝”舞蹈的主要特點，但好的丑角應同時兼有穩、浪、俏的特點。其次，運用舞蹈為刻畫人物性格服務，是它的第二個特點。

二人轉手持道具，多是從兄弟藝術中吸收而來。如：扇子吸收于秧歌、高蹺；大板吸收于“蓮花落”。但二人轉藝術不是原樣不動地照搬照演，而是根據演出場地從廣場轉向室內，藝人由半農藝變化為職業藝人；觀眾欣賞水平由單純看熱鬧提高到要求看門道等諸多因素的變化及二人轉藝術的獨特形式、風格與特點逐漸提高使之成為二人轉所獨具的舞蹈形式。