魏 珍
中國哲理性動畫短片創作研究
魏珍
隨著經濟發展浪潮的不斷推進,人們的生活水平也發生了翻天覆地的變化,人們已不再滿足于物質文化的需求,而更加看重的是精神層面的需求。當前有更多的人們對動畫影片的喜愛度不斷增強,對動畫片制作的人也越來越多,使得動畫創作得到了空前的發展。在進行動畫創作中很多商家為了謀取暴利,通常采取壓縮時間的方式來生產出大量的動畫片。[1]這些動畫片雖然設計較為新穎獨特,而且動畫主題積極向上,但由于故事情節繁瑣,動畫片集數較多,有的劇集讓人看完毫無頭緒,不知所云,這種動畫片只能盛行一時,給人們的教育意義不顯著。富含哲理性的動畫片因為具有特殊的視聽藝術效果,在很多方面能引發觀眾的共鳴,讓人看后會深受啟發,產生一種久久不能忘懷之感。因此,探討中國哲理性動畫短片的創作途徑具有重要意義。
與其他視頻短片存在一定的差異,動畫短片在制作上講究畫質感與動態感,帶給人們視覺上的沖擊。而基于哲理思想為主的動畫短片一方面在畫面制作中獨具匠心,另一方面在題材的選擇上也具有一定的教育意義,給動畫短片帶來了新的生機與活力。具有哲理意義的動畫短片通常取自一些民間傳說或者成語典故等文學,借助夸張、象征等表現手法讓人們在欣賞動畫片帶來快樂感的同時使人們的心靈得以凈化,感悟到人生的真諦。動畫短片更加看重的是藝術文化價值,而不是其所帶來的經濟價值,所以,在動畫短片的創作中商業組織對其的干預程度較低。哲理性動畫短片的制作中更不應該貪圖物質利益,而應將關注點放在藝術價值層面以及教育意義上。[2]哲理性動畫短片主要由公益事業等非營利單位提供經費來源。但并不是所有的哲理動畫短片都是非盈利的,人們更注重的是其真正價值。市面上很多優秀的動畫作品頗受人們的贊賞與喜愛,而且許多商家也愿意投資拍攝。與普通動畫片相比較而言哲理動畫短片更具代表性,也更能迎合人們多樣化的精神需求,具有潛在的發展空間。
(一)動畫短片的目標群體定位不科學
通過對我國眾多動畫影片的觀察不難發現,很多影片雖然取材很好而且內容也比較豐富,但在哲理表達能力方面卻較為欠缺。與其他文學藝術作品不同動畫的表述方式有自己的特殊性。如果在實際表述中沒有一定的依據性或者概念模糊的話會使哲理表達的意思恰恰相反,給動畫作品的質量以及公眾的認可度造成一定程度的影響。眾所周知,大多數人會認為動畫短片就是屬于孩子們的節目,純屬孩子娛樂消遣的節目,對大人來說沒有任何教育意義,很多學者對此還專門做了相關方面的研究,并糾正了這一謬論,經過多年的發展使一部分人已經轉變了傳統的錯誤觀念。[3]但仍存在不足的是創作人員對目標群體的定位里還有待進一步提升,認識上還存在一定的偏差。據相關報道顯示動畫影片的接受人群已從先前的低齡兒童逐漸擴展到青年人群中。所以,作為動畫影片的制作者不管是在選材方面或是哲理內容的描述上都應多樣化,以滿足不同年齡段人們的需求。
(二)哲理的表述方式不具有針對性
不管是在審美方面還是表達對美好事物的喜愛層面上中國自古以來都講究含蓄之意,在動畫的哲理表述中也應如此,若過于直白則會使人產生煩躁感,沒有探究的欲望,起不到良好的效果。我國比較注重寓教于樂的教育模式,在教學中希望老師能讓孩子在輕松愉悅的環境中對知識有更深入的認識與理解,同樣的在動畫哲理的描述中更應如此。處在新時代背景下,人們的好奇心與求知欲也更加強烈,特別是對于小朋友來說,他們更是充滿了好奇心,他們會將自己想象成動畫里的主人公,或者在觀看動畫片時突發奇想,創作出一些意想不到的驚喜。因此在動畫作品中哲理的表述要緊密貼合影片的故事情節,隨著情節的發展讓人們從中去感悟其所包含的深層哲理。但中國的很多動畫作品中所出現的一些表述卻與這種教育方式是相背離的。
(三)動畫短片重娛樂傳達輕哲理傳播
如今不管是對于兒童來說還是成年人,他們都希望在動畫影片中找到愉悅感,使自己的心靈得到釋放,從影片中尋找自己的童話夢想,他們對哲理含義深刻的動畫影片的喜愛程度卻不高。雖然一些優秀的動畫作品中所包含的哲理很有教育意義,但由于在表達方式上與人們的接受能力存在差異,受到了人們的冷落。縱觀動畫的發展史不難看出,娛樂性仍然是其中重要的組成成分,因此在引入哲理性句子時要充分結合當時的故事情節,從故事中讓人們了解一定的人生道理,但從很多動畫影片中卻很難發現此點,而將關注點更多的放在了娛樂這一淺層次上,起不到應有的教育意義。
(一)繼承、借鑒、創新
近些年來,社會發展的速度日益加快,信息化的普及使人們的生活更加便捷,人們對精神層面的需求也在不斷加大,對動畫作品的要求也發生了翻天覆地的變化。為了滿足人們多樣化的需求,在進行動畫短片創作中應與時俱進、開拓創新,將繼承、借鑒以及創新這些元素引入其中,發揮動畫短片的真正作用,為人們帶來視覺上的享受。[4]所謂繼承,指的是要將國內傳統動畫片的一些優點之處加以利用,借鑒則是充分吸收國外動畫短片制作中的可取之處,創新是在原有基礎上結合人們多樣化的需求進行創新與發展。創新的要求較為嚴格,要根據當前市場的實際情況進行針對性地創新。在動畫創作中要將這三種要素淋漓極致地發揮出來,需從以下兩方面加以強化:一是要真正融入劇本中,領悟導演所想表達的思想情感。在進行動畫短片創作中只有讓主人公能真正融入到劇本中,才能將某一形象活靈活現地刻畫在觀眾面前,才能將導演所要表達的情感流露出來,這樣的作品也才能堪稱是優秀之作。比如《驕傲的將軍》這部動畫影片是由著名導演特偉編導的,在創作中他曾提出這樣的思想“探索民族風格之路,敲喜劇樣式之門”對中國的民族動畫創作具有強有力的推動性作用。二是要在作品中引入一些高科技軟件的制作方法。隨著時代地發展,新技術、新理念層出不窮,導演若故步自封,仍舊采取傳統的動畫制作方法則很難受到人們的喜愛,不能調動起大家的有效注意,而應將一些創新的理念以及新興技術融入其中,這樣才能使動畫作品吸引更多的眼球,動畫作品的角色形象也才會更加真實。
(二)創作方式應多樣化
隨著信息時代的來臨,商品經濟的發展也轉變了傳統的作風,正在向著多元化的方向發展,比如在進行工業產品設計中生產廠家已不再單單注重產品的實用性,而在外觀設計方面以及產品的設計上融入了一些藝術理念,在滿足人們實用性的基礎上帶給人們的美的享受。中國哲學性動畫短片的發展也應如此,開展多元化的創作。首先,思想內容應多元化。通過對國外一些發達國家的優秀動畫作品的研究中不難發現,它們大多具有較為豐富的內容,而且取材新穎獨特,可以滿足不同年齡段人們的需求,在市場上也占據了相當有利的地位。其次,藝術語言表現手法應多樣化。不同國家乃至不同民族在文化方面也是不盡相同的,因此在進行動畫作品的創作中既要體現出一定的地區、民族特色,又要具備一定的國際性語言藝術特色,這樣才能受到更多觀眾的喜愛與接受。比如日本動漫中的人物形象,不僅具有西方人們的文化特征,而且也與東方人的特征有著相似之處,所以一經推出受到了國際市場的推崇。最后,科技方式的多樣化。從科技層面來考慮,動畫藝術在一定程度上也是科技發展的產物,倘若缺少現代高科技比如攝影、錄音等儀器,也就不會出現這些活靈活現的動畫藝術作品。在現代哲理性動畫短片創作中,要充分體現出觀眾的不同需求,采取多樣化的科技方式比如手繪表演等傳統方式再結合高科技的電腦繪圖等手段,使畫面的質感更加動態化與真實化,將一些死板的景物動態化,寓情于景,滿足觀眾多樣化得視覺需求,讓動畫短片在帶給人們放松愉悅的基礎上給人一定的啟發教育意義,這樣它的有效性才能真正發揮出來。
(三)緊跟國內外動畫市場發展變化的步伐
進入新世紀后,國際之間的交流變得日益頻繁,文化藝術產品如果不能緊跟時代潮流,則很容易受到種種因素的制約,阻礙其發展之路,其自身的價值也不能得以體現。所以,我國的動畫市場要能在國際站穩腳步,首要的一步是了解社會的發展動向以及市場需求,其次從多元化的角度出發,搶占先機,創作出迎合觀眾需求的動畫作品。從動畫市場層面來分析,一部好的動畫作品一定是受大眾喜愛的作品,換句話說衡量一部好作品的依據即就是觀眾的認可程度,因此按照當前國內外動畫市場的發展需求,進行針對性的創作,也是我國目前哲理性動畫短片要想取得大的發展的重要舉措。
綜上所述,不斷壯大與發揚我國哲理動畫藝術短片的發展歷程,一方面可促進我國經濟的大力發展,另一方面也能我國的傳統文化得以繼承與發展。中國動畫行業應走出傳統發展中存在的弊端,在借鑒他國的成熟經驗的同時也應結合我國的實際現狀,走出一條特色之路。此外在動畫短片的選材上應充分發揮我國深厚的文化底蘊,讓悠久的歷史成為動畫短片的主要體裁,讓人們在欣賞短片帶來的愉悅感的同時能更深層次地了解我國傳統文化的博大精深,也讓國外的人們對中國文化有一全新的認識,讓中國動畫走出去,成為受人矚目的焦點。
[1]杜紀瑩.古代神話形象在中國動畫造型設計中的應用研究[D].西安:陜西科技大學,2012:12.
[2]魏海燕.對傳統的再吸收與再創造——淺談《動畫造型》課程思維[J].湖北美術學院學報,2014(1):52-54.
[3]汪蘭川,張天爽.動畫短片劇本創作在動畫教學體系中的重要性研究[J].設計,2015(21):90-91.
[4]趙鑫,常昕.論定格動畫人物角色材質選擇對動畫風格的影響[J].藝術科技,2015(6):64.
魏 珍,女,河南鄭州人,河南廣播電視大學講師,碩士。