淺談中小學音樂教育對學生創造力的培養

向華梅

（湖北省宜昌市第二中學，湖北 宜昌 443000）

淺談中小學音樂教育對學生創造力的培養

向華梅

（湖北省宜昌市第二中學，湖北 宜昌 443000）

創造是人類區別于動物的基本特性和標志之一。培養、開發創造力的重要意義和最終目的在于使人類創造力的發展從自發走向自覺，從而盡可能挖掘出人類的創造潛力，造福人類。隨著現代社會科學技術與經濟的快速發展，對科技人才創造力的培養與開發提出了更高的要求。開發人的創造力，培養大批出類拔萃、思維敏捷、勇于創造的人，已經成為一個國家社會經濟發展的戰略性問題。音樂教育的根本任務，是培養學生的審美能力和創造能力，如何在中學音樂的教育過程中滲透對學生創新意識與創造能力的培養，應是每位音樂教師無可回避切有待不斷研究的重大命題。

中小學；音樂教育；創造力

音樂是一種富有強烈藝術感染力的審美藝術，對培養具有個性化創新能力的一代新人具有不可低估的作用，音樂以潛移默化感染的方式能夠對人的精神世界產生深刻而久遠的影響.音樂是情感的藝術，沒有情感就沒有創造力，音樂培養審美力，促進創造力和情感領域的發展，所以音樂的價值就在于激發人的創造力。在音樂課堂教學中，教師必須讓學生感覺到他們在實踐活動中的地位不斷得到尊重與提高，他們才會有主動參與的興趣，突發其想的創新.本課題可以引起人們對教育中培養學生創造力的重視.教師應在教學過程中，通過多種方式，對各類課型進行多樣化設計，豐富學生的想象力，啟發和培養學生創造思維能力。現在國外一些教學法相繼傳入我國。象德國的奧爾夫、匈牙利的柯達伊、瑞士的達爾克羅茲、日本的鈴木等都是為培養學生創造力而形成的一種教育體系和教法。但目前我國仍然沒有一種教學模式和教法能加以推廣。因此，我國音樂教學中學生創造力的培養是一項艱巨而龐大的工程，我們作為未來的音樂教師，不僅要有耐心和意志，更需要對這項工程有深刻的認識和堅定的信心，自覺地付之于音樂教育改革的實踐中去，使教學中學生創造力的培養結出豐碩之果，為培養跨世紀人才做出應有的貢獻。

一、創造力

（一）創造力的一般定義

創造力是人類特有的一種綜合性本領。一個人是否具有創造力，是一流人才和三流人才的分水嶺。它是知識、智力、能力及優良的個性品質等復雜多因素綜合優化構成的。創造力是指產生新思想，發現和創造新事物的能力。它是成功地完成某種創造性活動所必需的心理品質。

（二）培養創造力與創新教育的區別與聯系

什么是創新教育？創新教育是以培養人的創新精神和創新能力為基本價值取向的教育。應該強調的是，創新是有層次的，我們提出的“創新”不同于科學家和藝術家的“創新”。我們所說的“創新”是指通過對學生施以教育和影響，使他們作為一個獨立的個體，能夠善于發現和認識有意義的新知識、新事物、新方法，掌握其中蘊含的基本規律，并具備相應的能力，為將來成為創新型人才奠定全面的素質基礎。創新教育與素質教育的關系：我們是在全面實施素質教育的過程中，為了迎接知識經濟時代即將到來而提出了創新教育，不是另搞一套，另起爐灶。現在有的同志說創新教育可以把素質教育推上一個臺階，有的說“創新教育”為“素質教育”找到了一個抓手，“創新教育”一方面是好的思想，另一方面是操作性強。因為創新能力是一個人綜合素質的最好體現。或者說是一個人綜合素質的核心。當前在知識經濟初見端倪的情況下，“創新教育”與“素質教育”是一致的，而且能推動“素質教育”的發展。

二、中小學音樂教育的意義

（一）中小學音樂教育的內容及分析

《音樂課程標準》明確指出：興趣是學習音樂的基本動力，是學生與音樂保持密切聯系、享受音樂、用音樂美化人生的前提。在實行新課程標準的今天，我們要認真解讀新音樂課程標準，采取各種形式有效激發學生對音樂的興趣，讓學生每每帶著濃郁的興趣走進音樂課堂，讓學生時時保持一種對音樂學習的積極心態和愉悅體驗，孩子們便會“學海無涯‘樂’作舟”，音樂課堂便成為了學生精神上的家園。音樂將真正走進孩子們的心中，成為其心靈里美好的東西，從而使他們真心地喜歡上音樂課。

（二）中小學音樂教育的必要性

人們常說：“沒有美育的教育不是完整的教育”任何人都知道藝術可以陶冶人的情操，提高個人的修養。那么作為一名藝術教師的職責也將是神圣的。對于中低年級的音樂教師我們的目的并不是把學生培養成為歌唱家、舞蹈家、演奏家，而是從基礎教育開始培養學生對音樂學習的興趣。音樂對其它相關學科的幫助是有目共睹的，國際上已有很多發達國家已組成專門的音樂教育研究團體來研究探討音樂教育與哲學、人類學、社會心理學、學習理論等學科的關系，美國也已在2000年頒布的《2000目標：美國教育法》中對美國的藝術教育給予了史無前例的支持。藝術被法定為六點國家教育目標“核心學科”之一（核心學科是英語、數學、科學、歷史和地理）。

三、中小學音樂教育中創造力的培養

（一）中小學音樂教育中學生創造力培養的理論聯系實際及其研究

由于社會競爭的不斷加強，學校之間的競爭也十分的激烈。學校要想創牌子，成績必須抓上去，于是出現了學校、老師、家長都去抓學生主課學習的傾向而忽略了對其綜合素質的培養，學生也很少有時間去學習自己感興趣的東西。

從意大利小學、初中、高中的音樂教育法令、大綱和計劃的內容可以看出，意大利從小學到高中，雖然音樂教育的內容和程度不斷加深，但是各階段培養的目標具有一致性，那就是素質、能力和創造性的培養。意大利中小學音樂教育的內容豐富多彩、形式多樣，教學方式不是由教師單向灌輸，而是師生共同參與，教學氣氛自由活潑。整個教學過程看重學生的自主參與，看重過程中學生的感悟、體驗和發展。小學和初中的音樂課程考核不用分數的形式給學生作出結論，而是由教師給出一個定性描述的評語。初中要求每個學生學一樣樂器，但并不提出任何水平的要求。

意大利的音樂教育具有超功利的性質，它不是為了培養專業音樂人才，而在于培養學生對音樂的關注、認知和體驗。其教育過程對學生而言是一種思考、發現與合作的過程，是以能力和素質培養為宗旨的。音樂是一種心靈與情感的交流與享受，音樂教育可以培養人性中的四種能力：認知能力、情感感知能力、社交能力和精神運動能力，這四種能力的培養主要通過三方面的內容來實現：

一是參與：學生應該對音樂所要表達的情感和刺激非常敏感。隨著音樂的展現，學生在接受時有一種將樂曲深化的主動愿望，聽的時候有想演奏的沖動。這種狀態是和人性中情感感知能力相關聯的。

二是演繹音樂：指用音樂符號、音符作為交流和表達的方式，要求學生既要有能力用演唱或者演奏的方式將給定的音樂信息進行再創作，同時要求學生給出一個簡單的音樂理念。這一行為涉及的是認知能力和精神運動能力。

三是聽音樂：認識并理解一個音樂作品的所有組成元素，這一行為涉及的是認知能力和精神運動能力。

意大利中小學音樂教育的顯著特點，就是注重對創造力的培養。為了使學生在學習、參與、體驗音樂的過程中不斷激發想象力和創造力，政府采取了很多方法和措施。例如要求小學生自己發明記譜的形式來表達聲音，鼓勵學生自己制作簡單樂器要求中學生借助音樂材料演繹和自己創作作品等。意大利中小學要求學生創新，學生在音樂實踐活動中受到激勵，從而培養了創新意識和創造能力，這種培養的意義已經超越了音樂教育本身，可以讓學生富有個性的才華得到挖掘和發揮。音樂教育對于人的創造力的積極作用以及潛在的影響是其他教育難以替代的，

四、結語

音樂是培養學生創造性思維的重要學科，在音樂教育中注重培養學生的創造性思維能力，以探求音樂創造力的內涵和發生機制為主線，有益于開發人的創作潛能。音樂教育應該重視過程而不是結果，音樂教育只有具有超功利性，才能真正發揮出它的重要作用。以音樂創造力的教學實驗為手段；以音樂創造力評估和測量的數據為標準；以發散性音樂思維能力的培養為突破點，對音樂創造力的構成、發展、培養等問題進行系統的研究和實驗，對音樂創造力的培養及相關因素做量的分析，能更好地指導教師開發學生的創造力。

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［3］王朝剛.器樂表演技能教學新論［M］.上海：上海教育出版社，2006.

［4］尹紅.音樂創作教學探索［J］.中國音樂教育，1993.

［5］羅小平，黃虹.最新音樂心理學薈萃［M］.中國文聯出版公司，1995.