藝術之都話音樂

尚 琦

（哈爾濱師范大學，黑龍江 哈爾濱 150000）

藝術之都話音樂

尚 琦

（哈爾濱師范大學，黑龍江 哈爾濱 150000）

哈爾濱的音樂發展和俄羅斯息息相關。哈爾濱有著得天獨厚的優越地理位置，俄僑涌入哈爾濱帶來了外來文化，俄僑音樂家在哈爾濱創辦音樂學校、傳播音樂知識，為哈爾濱引入西洋聲樂、組建交響樂團、帶動鋼琴音樂的發展，激發哈爾濱人對音樂的熱愛。順應發展需要，誕生了“哈爾濱之夏”音樂會。這一系列發展，使哈爾濱成為了富有深刻底蘊的音樂名城。

哈爾濱聲樂；哈爾濱交響樂；哈爾濱鋼琴音樂；哈爾濱之夏音樂會；俄羅斯音樂

回顧歷史，由于中東大鐵路的修建通車，沙俄帝國主義侵占東北，許多俄僑涌入哈爾濱，大量歐洲人紛紛相繼涉足哈爾濱。移民到哈爾濱的俄國音樂家，他們為謀生計，在哈爾濱創辦音樂學校，傳播俄式音樂，組織聲樂團體演出，在教堂舉行教堂音樂，開展民間音樂活動等，促進哈爾濱音樂的迅速發展。這一系列的變化，奠定了哈爾濱藝術之都、哈爾濱音樂之城的基礎。

一、哈爾濱的西洋聲樂發展

哈爾濱的聲樂發展主要受俄羅斯聲樂的影響，而俄羅斯的聲樂又是從美聲唱法的發源地意大利引入的。起初由于中東大鐵路修筑之初，為了增添鐵路員工的娛樂生活，便組建小型聲樂團體，進行聲樂演出。之后俄羅斯的聲樂藝術從鐵路區域逐漸轉向社會，開始在專業場地舉行音樂會。

俄羅斯聲樂真正的引入是聲樂進入哈爾濱的市民階層。俄羅斯僑民為了在哈爾濱開展音樂活動，從20世紀上半葉開始，相繼建立了音樂廳和劇場。如：1897年建立的鐵路機械廠俱樂部（現為哈爾濱車輛廠文化宮）；1903年在今兆麟公園興建的夏日劇場；1913年在中央大街修建的馬迭爾劇場；之后還修建了馬戲團、電影院等。這些歐式影劇院大多已經拆除，但它們真真切切地記錄了俄羅斯聲樂在哈爾濱這座城市的傳播與發展。1924年左右，俄羅斯藝術家來哈爾濱演出，其中以夏里亞賓和蘇石林為代表，將哈爾濱演出活動推向了高峰，極大地促進了哈爾濱聲樂的發展，激發了哈爾濱人民對聲樂的熱愛之情。隨后俄羅斯藝術家在哈爾濱創辦音樂團體：主要有古老藝術研究會、教堂圣詠唱詩班、學校或單位組織的合唱團體等。俄羅斯僑民在哈爾濱的這一系列舉動，潛移默化地影響著哈爾濱人民的文化生活，激發了哈爾濱人民對聲樂的學習熱潮。人們紛紛效仿俄僑，也組建音樂團體，建立聲樂社團，從事音樂活動，其中比較有成就的是頌主詩歌歌唱團，從《舊約全書》中演唱100余首詩歌；四姊妹音樂團，在音樂教育家葉長春的栽培下，其女兒：葉絮、葉微、葉琴及其侄女葉淑文組成的四姊妹音樂團，演唱過《婚禮進行曲》《可愛的家庭》等外國音樂著作。還有其他一些音樂團體，如哈聲樂團、新聲放送歌曲團，都是當時比較有聲譽的演出團體。俄羅斯在哈爾濱創辦了一些音樂學校，也培育了許多優秀的聲樂人才，如全國著名的歌唱家郭頌、哈爾濱知名聲樂教育家劉凱、賀欣、于復思等人。總之，哈爾濱的聲樂發展離不開俄羅斯聲樂家在哈爾濱進行的聲樂活動，離不開哈爾濱人民對聲樂藝術的熱愛。哈爾濱的聲樂發展是一點一滴逐漸積累起來，最后日漸發展完善。從而為“藝術之都”的音樂增光添彩。

二、哈爾濱的交響樂發展

由于中東鐵路的修建，俄僑大量涌入哈爾濱，沙俄也將中東鐵路的指揮部遷移到哈爾濱，鐵路局為滿足修筑鐵路的工人及俄僑的日常娛樂生活，便在哈爾濱成立哈爾濱“（中）東清鐵路管理局交響團”，也就是老“哈響”。這支樂團是以俄羅斯整編制管弦樂隊為班底組成的。因此哈爾濱也成為在中國最早擁有交響樂隊的城市。

1917年俄國“十月革命”之后，推翻了沙皇的統治，少數俄羅斯樂師通過船到歐洲，但大多數的樂師通過中東鐵路來到哈爾濱，他們當中多數受過專業的訓練，有的甚至是宮廷樂師，他們在哈爾濱繼續展開音樂教育及演出活動。極大地促進了哈爾濱的音樂水平，也進一步完善了老“哈響”的實力。

20世紀20年代和30年代擔任老“哈響”首席的分別是著名的小提琴教育家利奧波德·奧爾的高徒：希費爾布拉特和特拉赫金伯爾格。希費爾1925年來哈爾濱，擔任第一小提琴手，之后擔任東京音樂學院教授。其學生，西多羅夫，不但在老“哈響”擔任中提琴聲部的首席，還在哈爾濱第一高等音樂學校擔任教師及領導職務，他可以說是真正地在中國傳播西方音樂的傳播者。特拉赫金伯爾格擔任老“哈響”的樂團主席，曾在哈爾濱第一音樂學校任教。他在哈爾濱期間為哈爾濱乃至中國培養了大批的音樂人才，如：黑龍江省藝術學校的小提琴教授鄧中西、哈爾濱市歌劇院的王云才、中央樂團副主席楊牧云等等。特拉赫金伯爾格在哈爾濱任教期間，將俄羅斯音樂教育理念運用于哈爾濱，為老“哈響”的人才儲備、音樂教育的領域都做出了巨大貢獻。

抗日戰爭的勝利，俄羅斯國內局勢也相對穩定，老“哈響”的演奏人員培養的哈爾濱學生技術日漸成熟，逐漸登上了“哈響”舞臺與他們的老師同臺獻藝，可獨當一面，由于年齡狀況，許多老“哈響”的演奏員紛紛回國。多年來，哈爾濱交響樂團的俄僑音樂家培養了大批音樂人才，活躍在哈爾濱的音樂舞臺上，伴隨著樂團人員逐漸增加和最后一位早期外籍指揮家普爾克別拉克離開中國，標志著老“哈響”和“哈爾濱交響樂團”交接的完成。

俄僑音樂家對“哈爾濱交響樂團”的成立起到了至關重要的作用和影響，這支交響樂團是中國第一個有百年歷史的樂團，培養了許多優秀的音樂人才，使哈爾濱的音樂日趨豐富。為哈爾濱、為中國的音樂事業做出了巨大貢獻。

三、哈爾濱的鋼琴音樂發展

中東大鐵路的修建還為哈爾濱帶來了俄僑音樂家的鋼琴教學法。為哈爾濱的鋼琴音樂帶來了巨大希望。特別是“十月革命”后，更多的俄僑來到哈爾濱，一方面為了滿足自身的音樂文化需要，另一方面為了謀生計，其中一些音樂家在哈爾濱創辦了音樂學校。隨著鋼琴各大音樂學校的建立，哈爾濱的鋼琴音樂得到了很大的發展。

（一）哈爾濱第一高等音樂學校

1921年5月成立，П. Н.馬申、С. М.達弗基里澤等人發起，校址在當時的哈爾濱商務學堂內（今為哈工大圖書館內）。該校按照俄國皇家音樂學院課程進行授課，分別設有預科班、初級班、中級班和高級班，開設了鋼琴、小提琴、大提琴、銅管、木管、聲樂等專業，還設有音樂史課、樂理課、和聲課等音樂知識課，聘請俄羅斯著名音樂家擔任專業課教師，其中鋼琴教師有：Д. Г.卡爾波娃、О. М.卡奇娜、Л. М切斯諾科娃等。據統計，1930年到1940年，學校共舉辦了88場音樂會，包括每周的匯報音樂會，以及學生舉辦的獨奏、獨唱音樂會。

哈爾濱第一高等音樂學校完全按照俄國音樂學院教學形式授課，難度大，“寬進嚴出”。畢業后優秀的人才，留校任教，其中鋼琴家阿扎列夫教授是我國著名鋼琴家劉詩昆先生的鋼琴啟蒙教師。可見，當時的哈爾濱第一高等音樂學校水平之高，帶動了哈爾濱鋼琴藝術的發展。

（二）哈爾濱格拉祖諾夫高等音樂學校

成立于1925年7月1日，由大提琴家施貝爾曼、小提琴家戈爾德施京和鋼琴家迪龍女士創辦的，并以俄國著名音樂家、圣彼得堡音樂學院院長格拉祖諾夫的名字來命名，校址在當今的通江街86號的那幢古典歐式建筑內。學校開設鋼琴、大小提琴、管樂、特別還開設了意大利語、歌劇課等，開設的課程不斷增加，越來越全面。在師生共同努力下，培育了許多優秀的學生。

除上述詳細介紹的俄僑創辦音樂學校外，哈爾濱隨后還在1927年創辦了哈爾濱音樂訓練班，這是一所與教會聯合辦的音樂學校，主要招收女學生，還有20%的名額為貧困學生提供，這一舉措為底層的人學習鋼琴及其他音樂知識提供了非常便利的條件。在此之后，1929年成立了哈爾濱音樂學校。這是一所教學水平很高的音樂學校，鋼琴及其他音樂的發展也隨之提高。

哈爾濱的鋼琴教學傳承于俄羅斯，隨著改革開放，哈爾濱也容納了來自各國的鋼琴教學方法，哈爾濱的鋼琴音樂吸收了外國鋼琴音樂的精華，并靈活地與中國的民族元素結合，創造許多屬于中國風格的曲目，發展了帶有中國特色的演奏流派。相信哈爾濱的鋼琴音樂將發展得越來越好。

四、哈爾濱之夏音樂會

簡稱為“哈夏音樂會”，與上海之春國際音樂節、廣州羊城音樂花會并稱為中國三大音樂節。哈夏音樂會創辦于1961年。哈夏音樂會的成功舉辦有兩個重要因素：其一是觀眾層面，由于俄僑及西方音樂家的涌入，哈爾濱吸收了西方的音樂，造就了哈爾濱人民對音樂的熱愛，并且人們有較高的音樂素養和音樂欣賞水平，能夠在現場配合進行美學交流；其二是藝術家層面，匯集了眾多的藝術家，形成較高的藝術氛圍，藝術家們有表演的欲望。這些都為“哈夏”的誕生奠定了堅實的基礎。“哈夏”音樂會可以說是展示哈爾濱音樂底蘊和水平的綜合表現平臺。

五、結語

哈爾濱，這座藝術之都蘊含了豐富且富有歷史意義的音樂文化，它既有俄羅斯及西歐音樂的音樂風格，同時也開創了屬于民族的音樂表現形式。哈爾濱的音樂文化發展將會更上一層樓，近年來也與世界各地進行音樂方面的學術交流，相信哈爾濱這座音樂名城將在中國乃至世界的舞臺上大放光彩。

J69

A

《黑龍江省鋼琴藝術發展探究》，立項編號：10B069。