對比研究《圖畫展覽會》兩個鋼琴演奏版本

賴雅琳

（天津體育學院，天津 300381）

對比研究《圖畫展覽會》兩個鋼琴演奏版本

賴雅琳

（天津體育學院，天津 300381）

《圖畫展覽會》是穆索爾斯基最偉大的鋼琴作品，也是十九世紀俄國最有獨創性的樂曲之一。本文將圍繞其中的十首小品及主題，對李希特和普列特涅夫兩位鋼琴大師的演奏版本、風格、技法等方面作以對比研究。

《圖畫展覽會》；鋼琴；李希特；普列特涅夫

穆索爾斯基的《圖畫展覽會》以生動的音樂語言體現著哈特曼的圖畫精髓，同時也體現著俄羅斯民族深刻而富于幻想的精神生活。迄今為止，它的不同器樂的改編版本多達80余種。其中，拉威爾于1922年改編的管弦樂版本，為這部作品帶來里程碑式的歷史意義。此后，鋼琴版本的原作才越來越受到關注，它以其獨特的俄羅斯民族風格和音樂魅力吸引著眾多鋼琴家及鋼琴學者們，成為音樂會中永不褪色的佳品。本文將著重對比分析兩位鋼琴大師的演奏版本。

一、李希特演奏版

鋼琴大師李希特在處理這部作品時，以其出奇冷靜的音樂方式，讓音樂的發展隨著演奏的不斷深入而愈演愈烈，堪稱音樂爆發力與內張力并存的經典版本。

漫步主題： 積極流動的推進，音樂情緒充滿莊重和期待。

侏儒：兩極的速度和力度之間的夸張對比，凸顯出復雜的人物心理。踏板的運用嚴謹細致，偶爾有弱音踏板的參與，聲音剛毅堅定，顆粒性強。

漫步主題①： 溫和流暢，安靜過渡。

漫步主題②：整體氣勢浩大，穩步行進，使得此主題更加莊嚴厚重。

杜伊勒里宮的花園：溫和從容的音樂動機貫穿樂曲，旋律部分作以精致纖巧的處理。

牛車：速度激進，始終強調左手低音，力量強烈飽滿，再現段落使用了弱踏板以作力度對比，最終妥協終止。

漫步主題③：輕緩進入，高音區起始向中低音區過渡，預示了連接。

鳥雛的舞蹈：始終靈巧的緊密進行，旋律震顫精巧細膩，體現出演奏家精湛的技藝。

兩個猶太人：強勢進入，踏板干凈穩定，中段旋律的強調音與頓挫音嚴謹并行；結束部分的旋律疊加在一起，各持本色，充分具備了撞擊的音效，激化了人物矛盾。

漫步主題④：堅定快速的強度進行，表現出亢奮的情緒狀態，以長音持續連接到下段。

總之，知識來源于實踐。數學教學要盡可能地接近學生的現實生活，要盡量給學生提供合作的素材和機會。有效的課堂不僅有利于學生掌握知識，而且有助于學生提高能力。

里莫日的集市：始終以快速疾馳的旋律行進，嘈雜的音效明顯，激進情緒不斷飆升直接推入下段。

墓穴：第一部分以厚重的長音和弦進入，極具穿透力。力量的深入與空間的拉長使得本樂段始終籠罩在陰森的壓抑氣氛里。第二部分中，平緩的高音區震顫旋律與低沉的和弦旋律相互依靠進行，帶來層次上的對比效果，直到結束。

雞腳上的小屋：A段以強勢癲狂的速度和力度彰顯出卓越的技藝。中段使用了弱音震顫，低音旋律試探進行，直至進入再現部。

基輔大門： 深厚沉穩的緩慢進入，恢弘的和弦排列彰顯領袖氣勢，段落之間高度對比，再現部清晰明亮，最后在雄渾的氣勢中完滿終結全曲。

二、普列特涅夫演奏版

鋼琴家普列特涅夫以其獨有的俄羅斯內斂氣質賦予了這部作品精神上的魅力，其得體精細的踏板運用更提升了該版本的研究價值，該版本在各評論界CD版本推薦書籍中眾口皆碑。

漫步主題：開門見山，深沉穩健的步伐彰顯恢弘大氣。

侏儒：第60-71小節有改編，以震顫替代原譜面的八度二分音符，增強了律動效果，預示了下段的低音顫音旋律行進方式。

漫步主題①：輕柔進入，始終保持溫和。

古堡：旋律在略帶跳躍的低音動機中積極進行。結束音停在自由延長的音符上，省略其后的自由延長休止符，更加強了緊湊感。

漫步主題②：強勁果斷的行進方式，結尾部分節奏放寬，在意猶未盡中進入下段。

杜伊勒里宮的花園：從容平穩的進入，在旋律的流動中強調了聲音的顆粒性。

牛車：沉悶厚重，緩慢而來，在第6-38小節中左手低音持續拉寬節奏行進，再現段的速度積極推進，結尾沒有采用小節自由延長記號而采取了直接進入下段的方式。

漫步主題③：高音區的主題清晰可見，是惆悵心情的再現，充滿憤懣卻又被壓制的無奈。第9小節情緒突變，預示下曲動機，第10小節呼應初始的情緒。

鳥雛的舞蹈：從容輕快，跳躍感極強，旋律略帶自由的處理方式，更多體現了右手音樂的活躍性。震顫的旋律晶瑩剔透。

兩個猶太人：兩個段落之間最突出的對比不僅是在音色和旋律之間，在踏板的使用上更是恰到好處，極具特色。富人片段不使用踏板讓聲音更為干凈而生硬，窮人片段使用連踏板，彌散震顫的音效，在綜合片段中，踏板又起到了重要作用，增強了兩個聲部的混響效果。

里莫日的集市：始終保持密集清亮的顆粒感，重視強調旋律音頭，配合再現段的呼應，尾聲則以瘋狂緊密的32分音符將音樂直接推向最高點，樂曲沒有停留在最后一個音上，而是直落下曲的領頭音，快速完成過渡。

墓穴：前段中，和弦的行進強勁有力，自由延長音帶來低沉壓抑的氛圍，連踏板的使用使得音響色彩濃重。后段在高音區震顫旋律中緩慢進行，映襯著左手和弦旋律，安靜和諧。在結束部分震顫慢慢消失，在音響揮散中直接進入下段樂曲。

雞腳上的小屋：A段中，果敢堅定的節奏跳躍，詭異的旋律音清晰鮮明，充滿不安的情緒。剛毅的節奏和大力度的音效充分體現了強勢風格。

基輔大門： 寬廣從容的進入，王者風范貫穿主干，漫步主題元素的若隱若現，始終保持從容清晰的音響品質，展示著俄羅斯特有的內斂莊重。

三、結語

李希特的演繹較為嚴格地遵循了原譜，各色人物場景閃亮登場又瞬間消散，還音樂表達于作品本真。而普雷特涅夫演奏版本的特點是：在部分樂曲中加以細微的個性化改動，畫面感鮮明。鋼琴家始終專注于手指的極力控制，因此，在他的演繹下，作品沒有肆意的狂躁感，即便是在《雞腳上的小屋》這樣激烈的片段，也能感受到他給音樂留有了空間。