解析與重構——復合型音樂人才培養教學研究*

薛業浩 周 靜（安徽大學藝術與傳媒學院，安徽 合肥 230001）

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解析與重構——復合型音樂人才培養教學研究*

薛業浩 周 靜
（安徽大學藝術與傳媒學院，安徽 合肥 230001）

摘 要：根據美國社會學家馬丁?特羅1973年6月提出的“精英”、“大眾”和“普及”高等教育本質三段論，我國正處于高等教育大眾化階段，高校音樂專業也不例外。大眾化教育給了人數眾多的學生提供了進入大學學習音樂的機會，也促使更多的院校無休止地進行專業擴張，硬件設施和軟件需求一起上。看似繁榮發展的表面并不能遮住其中存在的諸多問題，其中，音樂人才培養的問題正日益凸顯，通過解析與重構，從多個方面提出復合型音樂人才培養的實施策略。

關鍵詞：復合型；音樂人才；團隊協作；終身教育

當前，我國高等院校音樂人才培養如火如荼，每年畢業出來的音樂專業大學生數量眾多。以中央音樂學院和上海音樂學院為領頭的“九大音樂學院”在音樂的“專才”培養上擔負著主要任務，此外，各個藝術學院、師范類大學、綜合性高校也都開設了音樂學、音樂表演以及音樂教育專業，甚至一些理工類高校、醫學類高校也都如雨后春筍般地辦起了音樂系或音樂學院。從宏觀上來看，出現如此“音樂繁榮”的現象與我國新世紀伊始的高校“擴招”政策不無關系，一方面給廣大學子進入高校深造的提供了難得的機遇，另一方面也從某種程度上增強了招生院校的整體辦學實力。不過，從現實來看，出現了不少值得注意的問題，首先，由于從事音樂學習的學生數量過多，直接導致音樂人才的培養難以保證質量，從而在就業市場上競爭力明顯不足。其次，經過筆者長期深入就業單位調研，采訪用人單位的反饋信息來看，多數音樂專業人才知識面過窄、協作能力差等問題較為突出。那么，形成這種現象的原因究竟出在哪里？筆者以為，在專業劃分上，團隊協作上和終身教育三個方面存在著較為普遍的教育缺失。

一、專業劃分過早，學科橫向聯系較少

據調查，目前我國的音樂考生進入大學后第一年即劃分所學專業，一般分為器樂演奏、聲樂演唱、音樂學和作曲技術理論等幾大類別。其實，這種分法無可厚非，但是在隨后的課程設置和教學中過于強調“專修”，比如鋼琴專業學生從大學一年級到二年級幾乎把所有的時間都用來練習鋼琴的演奏技術上，他們很少能有時間去深入涉獵像視唱練耳、和聲學、曲式作品分析、復調、配器、中西音樂史等課程，而這些課程知識的學習和掌握對于他們的鋼琴藝術修為常常起到關鍵作用。現實是，老師和學生都更注重技術的訓練而忽視理論的研習，盡管這樣再短時期內對學生的專業縱深發展幫助巨大，“短平快”的效果立竿見影，但是這對于學生的未來發展是極為不利的，也正是這種“快速見效”的表象，遮蔽了更嚴重的深層次的問題。究其原因，是我們的專業劃分過早，學生沒有足夠的精力和時間去學習相關學科的知識，一般在大學后兩年開設的曲式作品分析和配器等重要理論課程，又因為和學生實習、找工作以及復習考研時間相沖突而無奈放棄，最終導致學生專業過細、知識面過窄的情況。有的學生畢業之后從事中小學教師工作，在教學中要么只能彈琴，不會即興伴奏，也不會給學生排合唱，這不僅僅造成教學質量下降，同時也給自己帶來工作的挫敗感。

其實，音樂專業人才培養同樣要求“博采眾長”，具有扎實的知識基礎，這也是大學的“精義”所在。我們培養的人才須與社會發展相適應，培養出復合型的音樂人才正是社會所需要的。現實中，演奏專業老師過于偏重學生的音樂技術練習，學生只有被動地接受。因此，在大學生的學習中，一定要注重學科間橫向聯系的重要性，這樣培養的學生在面對一首音樂作品時，就能從作品產生，作者及寫作背景，和聲構成、變化，曲式結構特點，多聲部音樂的美學等等方面進行深入地剖析和詮釋。

二、團隊協作能力不足

眾所周知，21世紀是一個“知識爆炸”的時代，每天都會有大量的信息供我們選擇和參考。由于個人精力所限，一個人不可能學會所有的知識，同樣的道理，一個人不可能勝任所有領域的事情。這就要求我們要能夠把自己置身于一個團隊之中去，形成“合力”，共同向著一個目標努力前進。因此，我們培養的音樂專業學生，也應該是具有協作能力的人，培養具有團結協作能力的學生符合我們的培養目標。在實際中，很多同學認為只要把自己的專業知識學好，順利獲取畢業證書就實現了成才目標，這種認識的偏頗在于不重視合作精神的養成。筆者以為，可以著力從以下三個方面進行培養。

（一）重視合奏、合唱課程的參與形式

大學時代的專業主項學習的形式一般為“一對一”的形式，是一種“縱向”上的師徒傳承關系，學生只要能夠把老師布置的曲子練熟即可，這種形式很難體現出合作的意識。而合奏、合唱課的學習恰恰是最能體現學生加強合作意識的形式，這是一種充滿“立體感”的學習形式。學生不僅僅要處理好師生之間的“傳承關系”，還要處理好與指揮的配合關系，更要在長時間的排練和演出中加強與樂隊、合唱隊成員間的人際合作關系，這些合作關系能更全面地培養大學生的團隊協作意識。“合唱一開始便使人置于團隊中，要求合唱隊員輕聲歌唱，與其他聲部協調，不能冒出個人的聲音。在這個過程中必須邊唱邊聽其他聲部，處理好個人與群體、聲部與聲部的縱橫關系，這樣才能達到均衡協調統一。合唱能使他們清楚地認識到集體與個人的關系，認識到社會本身就是一個和諧的大團體，任何一個不和諧的音符都將影響美妙的合唱樂章。”[1]

（二）積極參與院系的社團活動

經調查，多數音樂專業學生參與院系社團活動的主動積極性不高，主要原因是顧慮參加社團活動會耽誤學習，也有一部分學生對社團活動的了解較少，便片面地以為社團活動可有可無。從大學生的成才軌跡來看，大學階段的社團活動對以后順利進入社會工作有著極其重要的作用。豐富多彩的社團活動能從各個方面促進人的發展，特別對形成“團隊意識”起著關鍵作用。再者，音樂專業學生因為本身就是從事藝術職業，在社團活動中更能發揮自己的專長，甚至可以主動申請去組織一些團隊性質的活動。

（三）加強日常人際交往能力自我培養途徑建設

從重視合奏合唱課程的參與，到積極參與院系的社團活動，再到加強日常人際交往能力的自我培養，正是由“課堂”——“學校”——“社會”的人生“三步曲”。音樂專業學習的特殊性，決定了很多學生并不太樂意主動地接觸別人，因為藝術本身就是需要有獨立的思考方式而去存在的，所以經常會聽到別人說音樂人比較“孤傲”、“清高”之類的評價，其實這是一種深深地誤解。那么，音樂專業的學生要不要重視人際交往能力的自我培養呢？答案是毋庸置疑的。筆者以為，音樂的學生可以按照“課堂”——“學校”——“社會”這一軌跡來逐步地鍛煉自己的人際交往能力，首先與班級、年級同學做到和諧相處；其次與學校里的老師們、同學們能夠順利溝通；最后，利用到琴行、培訓學校、實習單位以及各種兼職的機會實現人際交往能力的自我培養。

三、建立“終身教育觀”，破除后大學時代發展存在困境

“自20世紀60年代中期以來，現代終身教育理論在聯合國教科文組織及其它國際機構積極提倡、大力推廣和普及下，現已作為極其重要的教育理念而在世界各國廣泛傳播并深入人心。”[2]大學所授諸多音樂課程在社會教育環境中是無法替代的，比如和聲課程，曲式解讀課程等等，還有大學環境對學生成才的影響。現代教育理論提倡“終身教育”的理念，很多學生畢業后，都會從事音樂表演或者相關的音樂教育教學工作，“活到老，學到老”，他們的“終身教育觀”培養須引起更多重視，這種學習是大學時代教育的延續，也是大學教育的升華。因此，在大學培養教育中，給音樂專業學生樹立正確的學習觀尤為重要，包括專業知識相互滲透；相近學科融會貫通；交叉學科相互吸收，這樣才能在“后大學時代”實現“終身學習、終身教育、終身成才”的復合型音樂人才的終極培養目標。■

[參考文獻]

[1] 吳春暉.論合唱教育對大學生綜合素質的培養[J].音樂創作,2008, 05:139.

[2] 吳遵民.關于現代國際終身教育理論發展現狀的研究[J].華東師范大學學報(教育科學版),2002,03:38.

作者簡介：薛業浩（1980-），男，安徽合肥人，安徽大學藝術與傳媒學院講師，碩士，主要研究方向：音樂理論；周靜（1984-），女，安徽合肥人，安徽大學藝術與傳媒學院助教，碩士，主要研究方向：英語教學。

*基金項目：安徽省教育廳教研項目《音樂表演專業和聲學課程教學改革研究》研究成果（2015jyxm733）；安徽省人文社科重點項目《鳳陽花鼓傳承發展研究——基于生態傳承視角》研究成果（SK2016A0094）；安徽省高校優秀青年人才支持計劃重點項目研究成果（gxyqZD2016377）