如何提高器樂演奏者的文化修養

張劍婷

（山西大同大學音樂學院，山西 大同 037000）

如何提高器樂演奏者的文化修養

張劍婷

（山西大同大學音樂學院，山西 大同 037000）

是否具備高層次的文化修養，對于一名器樂演奏者的二度創作是至關重要的，這個重要性既表現音樂審美方面，又對切實的演奏技法有指導性作用。本文作者結合自己的學習工作經歷，總結出三點可提高演奏者文化修養的方法，望對廣大器樂愛好者有所幫助。

文化修養；藝術真實性；審美創造

文化修養要分開來說：“文化”是人類文化與科技文化的總和，是一個非常廣泛的概念，包括歷史、地理、風土人情、傳統習俗、文化藝術等，是人類物質財富和精神財富的總和。“修”“養”在我看來可以理解為動詞，前者是學習吸取文化養分，后者則是反思自己從而得到進一步升華。

“器樂演奏”從本質上來講是表現音樂作品內容，表現作者和演奏者內心情感的一種手段。一位演奏者若想深刻地演繹作品，除了需要具備嫻熟的技藝，高層次的文化修養也是至關重要的。文章寫到此處，我想到了電影《霸王別姬》中的一個場景：師傅預備教授“霸王別姬”這出戲，第一步是要說戲，讓徒弟們了解歷史故事、人物性格、人物情感，這種“口傳心授”的教學法延續了上千年，培養了一代又一代藝術家們，他們留存于歷史影響了后代。教學方法發展到21世紀已經具備了更科學的系統性和邏輯性，演奏者們具備嫻熟的技藝，但令人遺憾的是文化知識卻很匱乏。總結原因就是學習器樂演奏只是單純地接受曲式、和聲、音樂史或者音樂類的書籍，學習被簡單地等同于練琴，拼速度拼炫技，演奏者通過這樣的學習反而成了“書呆子”。

“演奏者”是介于作曲家和觀眾之間的人物，最終是要將音樂作品表達給觀眾，觀眾所能接受到的是來自于演奏者最作品的二度創作，而不是樂譜上的信息。“二度創作”可能與作曲家的意愿一致，也可能不一致，或者部分一致，不論哪一程度都不能簡單地用“對”或“錯”來判定，只有基于作曲家意圖，從深層次體現演奏者對作品的“個性”感悟才是二度創作的真諦。選擇彈奏一首作品，必須了解作品產生的歷史背景，而且要對當時音樂以外的美術、文學、歷史、哲學等進行研究，如此便可形成正確規范的審美格局，開拓出寬廣的想象空間，無窮的想象力對于一位演奏者來說是很有價值的。而做到這一點，則需要通過多方面的學習提高自身的文化修養。

可見，具備高層次的文化修養對于演奏者是很重要的，那么如何提高演奏者的文化修養使其更好地全是作品也是要考慮的問題。作為一個音樂教育工作者，我個人認為可以從以下幾點著手：首先是廣泛欣賞經典文學作品，一部好的文學作品可以準確地反映社會生活，表達作者對人生、社會的認識和情感，以喚起人的美感，給人以藝術享受。對于讀者來說文學作品有認知的作用，在文學欣賞的過程中，充分發揮自己的主觀能動性，調動自己思想、文化方面的修養以及生活經驗等各個方面的儲備，并借助于聯想、想象等思維方法，豐富文學作品的內容，加深對文學作品的理解，反過來通過在文學作品中汲取的營養作用于自身提高自身的修養，提高演奏者的藝術真實性和審美創造方面的判斷。

第二，學習美術課程。在藝術發展史上，各藝術門類之間也既有其獨立性與區別，有其相互聯系和融洽。郭聲健先生在他的《藝術教育論》一書中也談到：“一切藝術都是心靈的藝術，只是各自所用的感性材料不同而已。如果我們從某一藝術形式的角度去審視其他各種藝術形式，我們將不難發現，其他藝術形式都或多或少具有該藝術形式的表現特征。這就意味著，不同的藝術形式在審美意蘊、表現手法等方面本來就有許多相通之處。”音樂與美術自古以來就有著非常密切的聯系，例如古代樂人彈奏樂器的表演形態在壁畫或繪畫作品中表現的淋淋盡致，可以讓后人清晰地了解到當時的演奏形態，當我們演奏一部作品時腦海里也會浮現于作品相印的畫面。再如“印象派”繪畫和“印象派”音樂都統一于“印象派”這一類別，他們的共同點就是追求個人的強烈感受，根據自己的觀察與感受來表現作品。所以說多接觸多了解美術作品，對演奏者來說有一定的啟迪作用 。

第三，深層次地學習“哲學”。“哲學”是對普遍而基本問題的研究，是一種思辨智慧，演奏者在學習或演奏過程中遇到的很多問題都可以用“哲學”的智慧來幫助解決。比如在演奏過程中可能會出現錯音、節奏不穩等基礎問題，想要達到最終完美的效果，必須借鑒哲學理論中 “量變與質變”的指導——“量變是質變的必要準備，質變是量變的必然結果。”量變發展到一定的程度時，事物內部的主要矛盾運動形式發生了改變，進而才能引發質變。運用到演奏上來說，只有平時多多慢練，將速度和音準精確化，當這種積累達到一定程度才可能發生質的飛躍，反之“欲速則不達”。“哲學”有唯物和唯心兩方面的基本內容，著名古箏演奏家教育家趙曼琴先生倡導唯物教學觀和客觀教學法，2014年曾在中央音樂學院第二屆彈撥音樂節中舉辦了一次名為《快速演奏的奧秘——認識你的手及其運動規律》的講座，運用生理解剖、運動力學的原理對常人只能靠感覺來把握的技巧及風格性表現手法進行精辟明晰，淺顯易懂的分析和闡釋。可見哲學的思想可以幫助演奏者們解決非常切實的問題。

綜上所述，可以看出文化修養對于一位器樂演奏者是非常重要的，既可以從音樂作品二度創作的審美角度上體現出來，又可以在切實的演奏技法上有所體會，針對文化修養的重要性，我結合自己的工作學習總結出三點提高演奏者文化修養的辦法，當然這還遠遠不夠，還有很多缺憾，衷心希望更多的前輩不吝指導！

［1］楊易禾．關于音樂審美的思考，音樂藝術．2005（3）．

［2］洛秦．音樂中的文化與文化中的音樂，音樂藝術．2000（2）．

［3］霍福廣．馬克思主義哲學原理．中國人民大學出版社，2009（09）．

［4］趙曼琴．快速演奏的奧秘（認識你的手及其運動規律）．中央音樂學院，2014（11）．

張劍婷，中國民族管弦樂學會會員，2009年畢業于山西大學音樂學院，獲文學碩士學位，現為山西大同大學音樂學院揚琴專業教師。