淺談板胡演奏技巧中的藝術表現

晏璐婷

（中國音樂學院，北京 100101）

淺談板胡演奏技巧中的藝術表現

晏璐婷

（中國音樂學院，北京 100101）

板胡，是一種具有獨特音色及鮮明個性的中國民族弓弦樂器。近半個世紀以來，板胡作為一種獨立的器樂藝術表現形式得到了長足的發展，筆者以探微的研究方式并結合典型例證的具體應用，淺談觸弦、滑音與揉弦的演奏技術與音樂表現在板胡演奏藝術中的一般規律與變化應用。

板胡 ；演奏技術； 觸弦；滑音；揉弦

板胡演奏藝術是通過合理的運用演奏技巧，創造和再現音樂中的旋律，最終達到情感的傳達。在這個過程中，對于板胡演奏者的演奏技術要求也就更加嚴格，需要演奏者對技術訓練更加系統科學。其次要求演奏者掌握豐富多變的演奏技巧及風格技巧，只有這樣才能在演奏中呈現出高質量的、深刻而富有感染力的音樂。板胡的演奏技巧豐富多采、復雜紛繁， 它涉及到觸弦、滑音、揉弦、裝飾音、換把、運弓等方面。這些演奏技巧在不同風格樂曲中變化運用，使演奏者的音樂表現力更富有感染力。

本文試圖從幾個方面來分析演奏技巧在樂曲中的藝術表現，借以引起演奏者的思考，使之對板胡演奏藝術的發展起到應有的作用。

一、觸弦

觸弦是板胡左手技巧中較為初級的方法之一，也是較為重要的演奏技巧。因為它關系到所演奏出的每一個音符音色優劣的關鍵。所以，我們必須格外重視并掌握手指觸弦的規范性與藝術性，利用合理的觸弦方法、抬指高度和觸弦力度，奏出結實而又飽滿的音質。

在演奏中準確按出每個音符的音高是基本要求，高級的觸弦應該是演奏者情感變化的體現，例如，回憶、悲痛、無奈、渴望等情感變化，觸弦的感覺截然不同。演奏者就是應該把它們從樂譜中激活并通過每一個樂句甚至音符呈現出來。這就是手指觸弦技巧在板胡演奏藝術中的作用和意義。

基本每首樂曲都會由幾個不同主題情感變化穿插而成，不同的內心情感傳達到手指對琴弦的力感和下指速度也是截然不同的。我們在演奏樂曲的過程中，手指觸弦的感覺是內心情感的反饋，沒有良好的內心情感引導（也就是我們常說的演奏不走心），傳達給聽眾的便是無感情的音符組合。

譜例1：《紅軍哥哥回來了》中音板胡獨奏 張長城、原野曲

譜例1為《紅軍哥哥回來了》慢板第一樂段中的一句，此旋律可把音樂設計為妹妹深情而又苦澀般的訴說，娓娓道來，欲言又止，表現出靦腆嬌弱的少女柔情。通過內心情感的聯想，傳達到演奏中，左手觸弦的下指速度相對較慢，觸弦力感加以滑音的變化，演奏出圓潤柔美的音色。

譜例2《紅軍哥哥回來》中音板胡獨奏 張長城、原野曲

譜例2為《紅軍哥哥回來了》后半段慢板中的一句，音樂旋律走向與開頭慢板做對比，旋律質樸直率，猶如西北漢子的性格，堅定而又充滿熱情。對于這樣的情感依托，演奏時的觸弦速度較快，力度較大，與慢板開頭部分形成了鮮明的對比，演奏出明亮高亢的音色。

由此可見，觸弦這門技術的掌握，除了基礎的方法以外， 對音樂的理解也是至關重要的。應用技巧的合理運用，才能使音樂富有感染力，表達音樂情感更完美。

二、揉弦

板胡是沒有指板的弓弦樂器，擅長演奏歌唱性的拉弦樂器。揉弦是最好表達音樂韻味風格的技巧之一。我們應該在學習均勻的揉弦基礎上，尋求各種各樣的變化，根據不同的藝術表現和情感體驗，繼而合理應用變化的揉弦技巧。以更好的渲染音樂情感。

揉弦技巧是演奏者表現樂曲細膩感情的一種方法。由于揉弦技巧的要求是潛藏在音樂之中的，它無法在樂譜中準確的標記出來，因此在演奏中需要依靠我們對作品準確的理解及演奏者個人的藝術修養對其進行具體的安排與應用。

板胡的揉弦大致可以分為滾揉、壓揉、摳弦、滑揉四種。其中滾揉多用于表現輕松輕快的情緒和演奏具有歌唱性、連貫性、流暢性的旋律。如《湖邊春色》、《月牙五更》； 壓揉弦適合表現凝重、悲苦、訴說的音樂情感。如《紅軍哥哥回來了》、《桑梓》；摳弦多用于模仿戲曲聲腔及曲牌類的作品。如、《鏈環》、《秦腔曲牌》；滑揉在演奏詼諧風趣的旋律中較為常見。如《影調》、《河南梆子腔》。

揉弦作為表現音樂的技法之一，除了可以美化音色，在演奏“聲斷氣連”的旋律時，揉弦也可作為銜接旋律的方法之一。多數情況下，同音聯奏、斷奏或表現語氣嘆息時常用“揉弦搭橋法”，使音樂在音符上是斷奏的，氣息上是貫通的，樂思上是連貫的。利用揉弦余音所營造出來的音樂連接，或沒有余音聲響只做左手揉弦動作所表現的演奏狀態，都會給聽眾帶來音樂的延留感，使音樂氣息與樂思產生“藕斷絲連”的藝術效果。

譜例3：《月牙五更》高音板胡獨奏 劉明源編曲

板胡的揉弦技巧在演奏中是一門深奧的學問，是表達音樂細微情感的技術手段之一。真正掌握并準確運用揉弦的變化，還需要演奏者在實踐中不斷的探索。

三、滑音

滑音是板胡最常用的左手技巧之一，是形成板胡音樂風格重要的因素，也是最能體現不同地方韻味的風格性技巧。各地板胡音樂風格基于當地戲曲聲腔音樂而形成。通過模仿不同地方的聲腔行韻，便形成了各地方風格性的滑音。在板胡大部分的作品中使用滑音技巧的地方不計其數，滑音的方式也是多種多樣的，這就要求演奏者具有合理應用滑音技巧的能力，不能“一成不變”。從宏觀上看，滑音分上滑音、下滑音、回滑音、墊指滑音等，微觀上看，滑音的幅度、力度、速度等任何一點的變化都可能直接影響樂曲風格形態表現的準確性。

因此如何體現不同風格種類作品的韻味，很重要的一個部分就是對滑音風格性的掌握。

板胡的滑音技巧不僅可以體現多樣的地域風格，也可以根據不同的音樂情感，表現出作品音樂形象的個性特點。《大姑娘美》這首作品是彭修文先生根據同名嗩吶曲牌改編創作而成。如同曲名一般，作品所顯露的是嬌羞可愛、聰明伶俐的姑娘形象。相對于樂曲音樂形象的表現，音樂部分樂句的滑音技巧，是人格化的表現，并非東北地域風格的滑音技巧。

譜例4：《大姑娘美》 彭修文編曲

以譜例4圈注的音符為例，演奏時應做滑音處理，尤其下行滑音時，左手觸弦力度由虛至實且配合弱而不虛的運弓，塑造了羞澀、靦腆、婉約的大姑娘形象。

總之，滑音是一個繁雜多變的演奏技巧，我們在學習一種技巧時，不僅需要掌握科學的演奏方法，同時應學會正確地理解技巧與音樂之間的關系：首先，要對每一首樂曲的背景內容有足夠的理解；其次，以準確的技巧手段表現出豐富多變的音樂內容，這樣才能演奏出高質量并富有感染力的音樂。

結語

理想的板胡演奏是由多種要素決定的，技術技巧的規范學習是演奏好音樂的重要前提條件，合理應用技術技巧才會使音樂產生好的效果，就像霍夫曼在《論鋼琴演奏》中曾說：“技巧好象放在抽屜里的工具，精明的藝術家會在適應的時候，為了正確的目的從中取出他所需要的工具。僅僅擁有這些工具是毫無意義的，什么時候和怎樣去應用這些工具的那種藝術直覺才是真正有價值的”。 因此僅有演奏技術又是遠遠不夠的，技術技巧的應用必須與音樂表現有機結合，才能達到藝術的完美表現。所以對于演奏者來說，尤為重要的是將演奏技術靈活合理地應用在樂曲中，表現作品并彰顯其藝術個性，這才是板胡演奏者追求的真諦所在。