淺析柳琴戲在江蘇的傳承及發展

陶一瑩

（南京曉莊學院音樂學院，江蘇 南京 211171）

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淺析柳琴戲在江蘇的傳承及發展

陶一瑩

（南京曉莊學院音樂學院，江蘇 南京 211171）

【摘要】柳琴戲是江蘇與魯南地區的地方戲，在蘇北地區尤為盛行。柳琴戲是江蘇重要的民俗文化，而隨著時代發展，年輕群體對其了解、傳承、保護的意識漸行漸遠。本文研究分析明確了柳琴戲在江蘇傳承的現狀想，并提出如何傳承和發展柳琴戲的策略，引導人們了解柳琴戲、學唱柳琴戲、熱愛柳琴戲，以此改變柳琴戲在江蘇傳承的現狀。

【關鍵詞】柳琴戲；現狀；發展

柳琴戲，漢族戲曲劇種之一，又稱“拉魂腔”。起源于清朝，距今約二百余年。主要流傳于江蘇與魯南交界地帶。戲種類繁多，唱腔極富特點，男腔高亢而嘹亮，女腔委婉悠長、余味無窮。柳琴戲的發展大致經歷了四個階段。最早的說唱階段是半農半藝的貧苦農民在農閑時，在走鄉串戶的乞討中的“唱門子”，稱為“篇子”。篇子描述的多是農村生活。乞討式的沿門說唱，主要是演唱者以板或梆子的自打拍子相合。清咸豐時期，柳琴戲開始有了專業演唱班子“對子戲”。有職業女藝人，道具與化妝等，逐步發展而形成了尾腔拉嗓的“拉魂腔”。到了清末民初，柳琴戲逐步完善并有了演出舞臺。民國時期，部分柳琴戲班社開始由農村發展到城市。王素秦、相瑞先、姚秀云等柳琴戲藝人開始活躍于柳琴戲舞臺。柳琴戲成為市民喜聞樂見的劇種之一。解放后在政府的扶持下，柳琴戲得到了迅猛發展。擴建了柳琴劇團。但隨著“文革”的到來，柳琴戲許多專業劇團被迫解散。隨后，沐浴著黨的十一屆三中全會的春風恢復了被解散的柳琴戲劇團。2006年5月20日，柳琴戲經國務院批準列入第一批國家級非物質文化遺產名錄。

柳琴戲的代表作品主要有《四平山》、《墨子》、《狀元打更》、《小包公》等?！赌印芬粍∪〔挠谀右簧凶罹邭v史意義的“止楚攻宋”的故事，緊緊圍繞墨子的愛國情懷而又深藏愛人的情感展開，故事生動，人物形象飽滿。

柳琴戲音樂唱腔極富特點，男腔高亢而嘹亮，女腔委婉悠長、余味無窮。演唱者一般可以能夠自由發揮，自由轉化聲腔。“怡心調”是柳琴戲的典型唱腔。在唱腔的落音處，女腔往往用小嗓子翻高八度，男腔則加入襯詞拖后腔。節奏大多是有板無眼的1/4拍，連續的切分節奏常出現在后半拍的起唱處，這樣連續切分的變換節奏，給人以歡快、愉悅、跳躍之感。唱腔旋律與地方語言的密切關聯，再加上唱腔中的音程大跳的頻繁出現與轉調，讓人感覺親切自然。

柳琴戲板式大致可分為：慢板、二行板、數板、緊板和五字緊板等。柳琴戲的主弦樂器，從傳統的只有兩根弦的土琵琶，逐步傳承發展為三、四、五、六弦的多種高中音柳琴。柳琴戲在長期發展過程中吸收了各種姊妹劇種的優點，越來越與當地人民群眾的生活密切相連，成為一種具有特殊地域文化的劇種。

然現代的多元文化愈來愈大的沖擊著傳統文化，在審美情趣方面也不斷發生轉變，柳琴戲已經在所有人的消費中占有的份額越來越少了，基本已經處于尷尬的境地，在很大的程度上已經危及到了此劇種的生存狀況。

筆者的家鄉在江蘇新沂，而柳琴戲在當地學校教育中并沒有出現在學校的課堂中，這也反映出了學校不重視本土音樂學習的現狀。學生們對柳琴戲的認知方式主要是從家庭中得知的。許多年輕人不是不愛地方戲曲，而是根本沒有機會接觸到。現在的流行音樂很多，家鄉本土音樂和流行音樂沖突時，對于家鄉音樂感到很陌生。絕大多數的學生喜歡聽流行音樂，他們覺得這些流行音樂更能表達自己的感情，認為家鄉本土音樂落后于國外的交響樂，這反映出音樂多元化教育的缺失。

柳琴戲作為江蘇本土文化，卻由于各種因素導致傳承和發展的環境越來越小，柳琴戲的傳承受到限制。其具體表現為：

1、演出市場萎縮，經濟效益滑坡。

由于現代媒體、特別是電視的普及，人們可以享受豐富多彩的文化娛樂活動。小眾化的地方戲劇在如今的經濟社會也越來越被遺忘。

2、地方財政困難，政府投入不足。

筆者所在市的柳琴戲團建立的時間比較長，繼承的歷史因素也太多，但任何新的戲曲的排演，都要由政府來實行經濟支持。缺少成本，人才短缺，劇團沒有基本的凝聚力。

針對柳琴戲在江蘇如今的發展現狀，筆者認為可以有幾條繼承與發展柳琴戲的良好策略：

1、筆者認為江蘇政府和文化部門應對柳琴戲藝術的發展提供政策支持。改善劇團的有關設備，定期的對劇團人員進行培訓，并加大財政支出支持柳琴戲。政府的支持對于地方戲劇的發展占據重要作用，政府給予重視對振興柳琴戲尤為重要。

2、鼓勵柳琴戲演員進行創新，引導大家積極傳承發展柳琴戲。既重視傳統，又重視創新，繼承藝術的本質，不斷賦予時代柳琴戲藝術氣息。一是形式的創新。在保存這種柳琴戲特色的基礎，再加以新的元素進去，與時代相結合才能留住觀眾。二是內容的創新。根據故事和歌詞的需要，充分利用現代音樂創作表演柳琴戲，既符合柳琴戲戲劇的傳統，又豐富了如今多元審美的時代。三是環境的創新，對舞臺美術，燈光、道具進行改造和提升，使舞臺呈現高品質的效果。

3、同時柳琴戲藝術的傳承與發展還應與校園教育相結合，如舉辦高雅藝術進校園的活動，讓柳琴戲進駐大中小學，或舉辦與柳琴戲有關的知識娛樂競賽，如：“江蘇市大中小學柳琴戲演唱比賽”等形式，使老師與學生進行相互學習，相互討論。這樣柳琴戲的傳承現狀才能從根本上得到改善。

4、處理好家鄉本土音樂和流行音樂之間的關系。我們應該處理好他們之間的關系，相互協調，相互補充，相互依存。我們在發展創新柳琴戲的過程中一定不能破壞柳琴戲本身的特色；只有這樣，未來的音樂才能呈現出豐富多樣的形態。

柳琴戲對我國地方戲曲的探索與研究具有重要的歷史意義和現實作用。我們應培養對柳琴戲的興趣，意識到家鄉本土音樂的重要性，為柳琴戲的傳承和發展貢獻出自己的一份力。