如何以體態律動增強學生的節奏感

秦亞潔

（隴南師范高等專科學校，甘肅 隴南 742500）

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如何以體態律動增強學生的節奏感

秦亞潔

（隴南師范高等專科學校，甘肅 隴南 742500）

【摘要】節奏是音樂的靈魂，音樂的節奏美是音樂生命力的體現。一切音樂都圍繞著節奏而展開的，作為音樂的重要組成部分，節奏起到了增強音樂感染力、塑造音樂形象、提升音樂魅力的重要作用。在音樂教育中，增強學生對音樂的節奏感即是基礎，也是基底，學生對節奏感的掌握程度，直接關乎著音樂教育的成敗。體態律動，是達爾克羅茲音樂教育中的一個中心教育課程。是指在音樂教育中，通過聽音樂時的一些主觀反映來配合動作進行教學。體態律動是人的感官自然地表達的一個“感性教學”，有助于傳染音樂氣氛，增強學生對節奏感的記憶。

【關鍵詞】節奏；興趣；聽力；語言；體態律動

體態教學重在開發學生內在的學習欲望，讓學生積極參與進來，有助于激發他們對歌曲的學習興趣和好奇心，促使他們動起來。在體態律動中，要通過有計劃、有目的、有步驟的教學方法，讓學生進行節奏訓練。

一、體態律動的具體方法

在傳統的音樂節奏教學中，老師常常以單純的說教或拍手、劃拍作為亙古不變的教學“法寶”，這種枯燥的節奏教學方式湮沒了節奏的律動性，讓學生感覺到枯燥乏味，即使他們是一邊跟著老師打節拍一邊念節奏，表現出來的也只是一種應付式的教育，無法從根本上調動學生的學習積極性。但是，如果換一種方法，改用個體體態律動或者集體體態律動，讓學生們充分的動起來，全身心的參與到這個學習過程中，將會改變這種一成不變的枯燥教學，使課堂變得生動活潑，從而也調動了學生的學習積極性。

在體態律動的方式上，可以結合音樂律動，也可以結合現實生活中的節奏進行律動：

（1）結合音樂律動。比如在《青蛙合唱》中，老師可以先讓學生在教室里散開，當他彈奏二分音符的節奏時，讓學生隨著音樂的節奏做青蛙游泳的動作，當老師切換到八分音符的節奏時，學生又轉變成模仿小狗的游泳動作。當音樂彈奏到四分音符、十六分音符等不同節奏的音符時，學生的動作也隨之發生改變。這種全班學生一起參與的模仿性體態律動，不僅可以使學生一改以往枯燥的課堂氣氛，帶著新鮮和好奇的心情積極參與，也可以使他們對節奏的變化有著切身體會的掌握，增加他們對節奏的記憶力，培養他們的節奏感。

（2）結合生活中的節奏進行律動。現實生活中，節奏無處不在。教師可以通過提醒學生多多觀察生活，通過模仿一些生活中的聲音來增加他們的節奏感。

比如，在模仿動物的聲音上，可以模仿小雞邊走變叫的節奏，并隨著節奏搖擺身體：

X X | X X

唧 唧 唧 唧

在模仿交通工具的聲音上，可以通過學生們站一個長隊前后推進的姿勢，來模仿火車長鳴：

X X X X X X X X|

咔 嚓 咔 嚓 咔 嚓 咔 嚓

通過對現實生活中聲音的模仿，在進行節奏型練習的基礎上，又培養了學生的節奏感。

二、體態律動在音樂教育中的意義

在音樂教育中，運用體態律動來進行教學，這種新型的教學方式不但可以改變枯燥乏味的音樂課堂，增加學生們對音樂的喜愛程度，提高他們的學習積極性，也可以擴散學生的思維，讓他們的想象力和創造力都得到發展，同時，對增強學生節奏感和情緒表達上起到了巨大的推進作用。

節奏感作為衡量音樂是否完美的重要因素之一，常常被比作是音樂的精髓，對節奏的把控即是對音樂整體性的掌握程度。可見，在音樂教育中，培養學生的節奏感是一件至關重要的事情。

教師在授課過程中，通過體態律動這一新鮮的授課模式，讓學生全民參與其中，不僅可以寓教于樂，讓他們在歡快、活潑的氣氛中感受節奏的鮮明對比，掌握節奏的快慢變化，增強學生的節奏感，還可以培養他們在節奏變化中注重情緒表達的音樂表演力。

在具體的教學中，老師可以通過兩個音樂片段來測試體態律動給教學帶來的意義：一個音樂片段是節奏比較明朗歡快的、另一個片段是節奏比較緩慢低沉的。在體態律動中，我們可以發現，當進行節奏歡快的音樂律動時，學生的動作幅度是整體變化隨節奏的變化而變化的，動作幅度是比較大的，而他們所表現出來的情緒也是興高采烈的；而在進行節奏低沉的歌曲時，他們的律動幅度會變得很小，相應的，他們所表現出來的情緒也是偏向沉默。由此可見，體態律動不僅僅可以增強學生的節奏感，還可以讓他們在增強節奏感的過程中感受節奏帶來的情緒變化，這一轉變，是傳統教學方式上，靠說教無法達到的教學成果。

通過體態律動的教學我們從中受到啟迪：通過體態律動可以明顯的增強學生的節奏感，并且，在培養學生節奏感的過程中，他們會下意識的去注重情緒的表達。節奏感的訓練并不是一門單一的訓練，節奏在音樂里穿針引線，帶動了音樂作品的情景再現，傳遞了音樂作品的情感需求。通過體態律動增強學生的節奏感，即是增強音樂的藝術感，它所達到的教學效果是不言而喻的。

音樂之美在于節奏之美。音樂教育中，增強學生的節奏感，即是增強音樂的藝術感。音樂作為一門豐富多彩，活潑生動的藝術語言，它源于勞動生活，它的節奏、旋律、歌詞、和聲都與生活息息相關。在音樂節奏感的訓練中，我們不能把節奏放在一個高高在上的位置，用藝術的光環去籠罩它，而是應該將它貼近我們的實際生活，在日常中接近它，聽到它，在語言上表達它，傳遞它，在動作上去詮釋它，理解它。只有經過與自身生活相結合，從學生的興趣點出發，在聽力、語言、動作上去理解節奏，掌握節奏，節奏才會從音樂的專業名詞中解脫出來，變成感性的節奏感，利用這種節奏感，學生將會更好的去理解音樂作品，最終感受到音樂的藝術魅力。

參考文獻

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作者簡介：秦亞潔（1976—），女，甘肅省慶陽市人，畢業院校西北師范大學，講師，研究方向：音樂教育。