關(guān)于米開朗基羅的研究評(píng)述

摘要：本文是以米開朗基羅的研究論文著作等為討論對(duì)象，主要從不同的研究對(duì)象，不同的角度，不同的觀點(diǎn)等方面對(duì)它們進(jìn)行討論和評(píng)述；歸納總結(jié)各個(gè)研究中的異同之處并加以比較。

關(guān)鍵詞：米開朗基羅；雕塑

米開朗基羅一生涉足了包括雕塑、繪畫和建筑等多個(gè)藝術(shù)領(lǐng)域。對(duì)他的研究成果也十分豐富，其中包括，米開朗基羅與美第奇家族的關(guān)系的研究，與教皇們關(guān)系的研究，還有對(duì)其作品的比較研究和對(duì)其某件作品的深入研究等。本文主要將對(duì)結(jié)合米開朗基羅生平與作品的研究進(jìn)行總結(jié)與歸納。

在美術(shù)史研究中往往貫穿著美術(shù)學(xué)研究、心理學(xué)研究等多方面的綜合研究。當(dāng)對(duì)一個(gè)藝術(shù)家的作品進(jìn)行研究時(shí)，為了揣測(cè)出作者的創(chuàng)作意圖勢(shì)必會(huì)結(jié)合作者生活的時(shí)代背景和生平經(jīng)歷來進(jìn)行展開和深入。在這些研究中大致可分為以下三類：一、所有作品的比較研究。二、單一作品的研究。三、某一創(chuàng)作主題的研究。

一、王華學(xué)的研究

王華學(xué)所著的《米開朗基羅論》是一部相對(duì)全面的介紹包括米開朗基羅生平以及部分作品分析的敘述性著作。此文將米開朗基羅的一生分為了三個(gè)階段，第一階段是米開朗基羅在美蒂奇家族中成長(zhǎng)和學(xué)習(xí)階段1488年一1496年在這個(gè)階段米開朗基羅先跟梅尼科-吉蘭達(dá)伊奧學(xué)習(xí)繪畫后來又是從多納泰羅，這段時(shí)期他接受了系統(tǒng)嚴(yán)格的藝術(shù)教育，為自己打下了堅(jiān)實(shí)的基礎(chǔ)。在此期間米開朗基羅創(chuàng)作了《階梯旁的圣母》在此作品中就已經(jīng)展現(xiàn)了米開朗基羅非凡的藝術(shù)天賦。第二階段是1496年一1532年這一階段是米開朗基羅最高產(chǎn)的階段，舉世聞名的《哀悼基督》，《西斯廷天頂畫》，就是在這一時(shí)期完成的。這時(shí)的他也深受人文主義思潮的影響。第三階段是1532年一1564年，這時(shí)的米開朗基羅的創(chuàng)作手法成熟，閱歷豐富，創(chuàng)造了《大衛(wèi)》，《奴隸》等作品。整部文將米開朗基羅的個(gè)人生活與創(chuàng)作活動(dòng)緊密結(jié)合，向我們?cè)忈屃艘粋€(gè)完整全面米開朗基羅的創(chuàng)作世界。

二、弗洛伊德的研究

弗洛伊德以一個(gè)心理學(xué)家的角度去分析米開朗基羅在創(chuàng)作《摩西像》時(shí)的意圖以及想要表達(dá)的情感和精神內(nèi)涵。全文首先為我們展現(xiàn)了不同學(xué)者從各個(gè)角度對(duì)《摩西像》創(chuàng)作意圖的分析，力圖將該作品所有合理與不合理的猜測(cè)一一進(jìn)行求證，并逐一展現(xiàn)給讀者。弗洛伊德最后將注意力集中到作品本身上來展現(xiàn)自己的觀點(diǎn)，他通過對(duì)摩西與《十誡》的動(dòng)作關(guān)系來剖析作品本身所要表達(dá)的意境。他通過觀察摩西將《十誡》夾在腋下，并且手臂肘部支在他腿上撫摸著胡須，另一只手則放在了腹部的動(dòng)作，從心里學(xué)的分析方法判斷出摩西此時(shí)為沉思狀態(tài)。又聯(lián)系《圣經(jīng)》中對(duì)摩西和《十誡》的關(guān)系的闡述，來剖析摩西此時(shí)為何在沉思的時(shí)候表情凝重，將摩西當(dāng)時(shí)內(nèi)心的掙扎，猶豫，與整個(gè)《摩西像》緊密的聯(lián)系起來。

弗洛伊德認(rèn)為，摩西此時(shí)的內(nèi)心矛盾可以從石板的位置上看出，米開朗基羅刻畫的摩西剛從西奈山走下，看到那個(gè)情景，“他抬起腳準(zhǔn)備跳起來，手放開了《十誡》伸向上方插進(jìn)了胡子，似乎要把暴怒發(fā)泄在自己身上”（弗洛伊德1998），這時(shí)，摩西考慮到手的《十誡》開始向下滑動(dòng)，由于《十誡》是不可以隨意放置，更不可以摔碎的，因此摩西“回放開胡須，但一部分胡子無意地被拉回，把手及時(shí)地靠在《十誡》的上沿，在靠近后面書方挾住了《十誡》，置于最高處。”（弗洛伊德.1998，p526）。這表示了摩西掙扎著，想要憤有著采取行動(dòng)的沖動(dòng)和無法付諸于實(shí)踐的壓抑。因?yàn)槭稚夏弥妒]》，他不能不壓抑自己情緒，《十誡》從手上滑落的那一瞬間他醒悟了，明白了自己的使命，權(quán)衡之下用手臂將《十誡》夾住，所以，米開朗基羅的摩西并不是《圣經(jīng)》中的摩西，而是經(jīng)過修改之后藝術(shù)家心中的摩西形象，這個(gè)形象“體現(xiàn)了只有人才能達(dá)到的最高精神境界；為了他所獻(xiàn)身的事業(yè)，同內(nèi)心感情成功的進(jìn)行著斗爭(zhēng)。弗洛伊德的這段分析是十分精彩的，他試圖對(duì)作品本身所表達(dá)出來的意向來揣測(cè)出米開朗基羅在創(chuàng)作《摩西像》時(shí)，自身的掙扎，沖動(dòng)與困惑。

三、李維琨的研究

李維琨以米開朗基羅的幾尊《哀悼基督》為主要研究對(duì)象，通過對(duì)不同時(shí)期作品特點(diǎn)的研究來探討其一生的藝術(shù)風(fēng)格的演變。

在李維琨的研究中我們可以透過《哀悼基督》這個(gè)“窗口”來窺看米開朗基羅一生的創(chuàng)作生涯以及當(dāng)時(shí)籠罩在文藝復(fù)興氣氛下的藝術(shù)圈。作者歸納總結(jié)了所有關(guān)于圣殤這一題材的作品風(fēng)格，加上作者的橫向比較使其他學(xué)者更為直觀的將米開朗基羅的生平與其作品進(jìn)行結(jié)合。李維昆通過縱向比較米開朗基羅的《哀悼基督》與多納泰羅和德拉奎爾恰等前輩的作品在衣紋線條上處理方式的不同之處來說明米開朗基羅此時(shí)的作品已經(jīng)逐漸脫離了古典的規(guī)范。并且這種處理手法的影響力也波及到了后來貝尼尼等巴洛克雕塑家。而在《哀悼基督》的創(chuàng)作中最具革命性的是不僅僅是在打磨的是否光亮，線條是否醒目，這類技法上的區(qū)別。此作之所以稱之為里程碑是因?yàn)椋酝踔潦峭瑫r(shí)期的《哀悼基督》題材的作品中沒有人會(huì)將圣母的面容做的比死去的兒子還要年輕。這正是米開朗基羅創(chuàng)作構(gòu)思的大膽，新穎之處。而后來的法國(guó)思想家孟德斯鳩也在其文章中表現(xiàn)出對(duì)米開朗基羅《哀悼基督》的高度認(rèn)同。

問世的對(duì)于米開朗基羅的研究

在藝術(shù)史學(xué)領(lǐng)域?qū)γ组_朗基羅的研究層出不窮，無論是從其本人的人生經(jīng)歷來討論其作品，還是通過對(duì)其作品的分析來窺視其人生，我們都會(huì)得到一個(gè)不變的結(jié)論，那就是米開朗基羅窮其一生為我們留下了悲壯而偉大的藝術(shù)，也將當(dāng)時(shí)的人文主義之風(fēng)吹向了我們。