摘要:羅伯特·亞歷山大·舒曼(Robert Schumann 1810.6.8~1856.7.29)德國作曲家,音樂評論家。他的實踐和音樂思想始終強調音樂的情感表現。舒曼同時作為一位音樂評論家,他的創(chuàng)作和評論對德國以至浪漫主義音樂起到了非常重要的影響和推動作用。
關鍵詞:舒曼;生平;音樂風格;音樂及創(chuàng)作
羅伯特·亞歷山大·舒曼(Robert Schumann 1810.6.8~1856.7.29)德國作曲家,音樂評論家。1810年生于萊比錫附近的小城茨維考,父親是位頗有文化修養(yǎng)的書商,母親是一位外科醫(yī)生的女兒。舒曼七歲開始學習鋼琴,12歲便開始嘗試創(chuàng)作。他在中學時期便受到浪漫主義文學的影響,獨自翻譯古典名著。16歲時遵從母意進萊比錫大學學習法律,但他對此毫無興趣。19歲又繼續(xù)進修學習鋼琴,一次偶然的機會在法蘭克福聽到帕格尼尼的演奏,使他受到了極大的影響,從而下定決心選擇音樂為自己的終審事業(yè),放棄了法律的學習,專攻音樂,立志要做一位鋼琴家。但后因用機械裝置鍛煉雙手,使得手指受傷,無法成為一名出色的鋼琴家便轉向作曲和音樂評論。
舒曼的音樂作品中,以鋼琴曲和歌曲居多,他的音樂作品表現出了很強的文學功底,常表達人與事在心中的反響。認為音樂便是心靈的表現和情感的流露,要用音樂寫出自己對一切事物的感受和體會。舒曼以鋼琴作為其音樂創(chuàng)作的首選表達工具,也是他最為熟悉和擅長的樂器。他為鋼琴寫下了很多優(yōu)秀的作品,和以往的純技術練習曲完全不同的是,他的音樂作品形象鮮明,具有豐富的色彩和深刻的感情內容。舒曼在繼舒伯特之后發(fā)展了浪漫主義的鋼琴音樂風格。他通常以數首藝術歌曲組成一組套曲,以浪漫主義時期詩人的詩作為歌曲的歌詞,并且注重詩本生的內在意境。他贊譽肖邦、勃拉姆斯的天才,熱情推崇巴赫、貝多芬的音樂,他是在貝多芬和舒伯特的音樂熏陶下成長起來的一代人,他的實踐和音樂思想始終強調音樂的情感表現。舒曼同時作為一位音樂評論家,他的創(chuàng)作和評論對德國以至浪漫主義音樂起到了非常重要的影響和推動作用,將十九世紀的標題音樂推上了一個新的臺階。
舒曼是19世紀早期浪漫主義音樂藝術的化身,他與克拉拉的戀愛和婚姻,之后在精神上出現毛病,以至最后的精神分裂,比他作為一位偉大的音樂家更受到人們的關注。1835年,舒曼與鋼琴老師維克16歲的女兒克拉拉相愛,他們從多年的友誼到相戀,卻為此付出和維克的決裂并訴之法庭的代價,但他們的愛情還是獲勝了。在那個漫長令人心痛的過程中,舒曼將所有的不安和激情傾注于音樂的創(chuàng)作。克拉拉作為一名鋼琴演奏家,隨著舒曼作品的推出,廣泛的演奏了他的作品。在這段婚姻取得正果后,他的創(chuàng)作圍繞著歌曲這一新的方向,之后三部聲樂套曲便得以產生。第二年,他開始將注意力集中到交響樂和室內樂的創(chuàng)作中。舒曼作為作曲家兼評論家,自己發(fā)起并創(chuàng)作《新音樂報》,通過接受年輕作曲家的創(chuàng)作,鼓勵就保守主義和現代主義相對價值進行的爭論,他的《新音樂報》是當時樂界的福音,創(chuàng)辦的目的是想通過報刊的音樂評論宣揚優(yōu)秀的歐洲音樂藝術,論證以感情為藝術核心的觀念。
舒曼的音樂作品最能體現其才能的創(chuàng)作形式是短小的鋼琴曲和藝術歌曲。他精致及其短小的鋼琴曲有著作者心理內容情緒變化的準確描繪,也有對聲音色彩的細致琢磨。舒曼將他一些短小鋼琴曲按照一定順序組合成套曲的形式,再為其起一個名字,但是每首小曲又會有一個生動的小標題,但是這些小標題與總標題的內容不一定有必然的聯(lián)系。如組曲《幻想曲集》、《紀念冊頁》等。但是又有一些作品中小曲的排列又有著一定的內在聯(lián)系。如《童年情景》、《狂歡節(jié)》等。舒曼的音樂創(chuàng)作包括交響曲、協(xié)奏曲、室內樂和藝術歌曲等,但比例最大的是由短小樂曲連成的鋼琴套曲和歌曲,體現了舒曼獨特、創(chuàng)造性的風格。如《蝴蝶》、《狂歡節(jié)》、《克萊斯勒偶記》等作品。《克萊斯勒偶記》是舒曼最好的作品之一,但被觀眾認為是最難聽懂和被認可的音樂作品,同時這部作品也獻給了肖邦。這首作品表現出了對人物各種情緒的細致描繪。在舒曼的早期作品中,《狂歡節(jié)》是結構與音樂上最成功的一首,這個套曲一共有21首小曲,還有一個副標題“四音小景”。《狂歡節(jié)》整體給人以外在歡快、熱鬧,其實內在內容是憂郁和深沉的。舒曼創(chuàng)作的三首奏鳴曲中,最成功的一首是《升F小調大奏鳴曲》,這首樂曲是舒曼獻給妻子克拉拉的。它的慢樂章非常優(yōu)美,非常的抒情,而諧謔曲更充滿了生命力。舒曼的藝術歌曲創(chuàng)作鮮明地體現了其浪漫的情懷和個人的音樂風格。在他創(chuàng)作的作品當中精心挑選詩作并生動詮釋其中的內容,舒曼的音樂套曲中《詩人之戀》、《婦女的愛情與生活》是最廣為傳唱的,作品中生動的刻畫和描繪了人類內心感情的變化,將幸福、快樂、悲傷、失落等情緒表現的淋漓盡致。舒曼藝術歌曲通常表現簡單委婉、內容豐富,意義深刻。通常演唱者更像是在朗誦詩句,樂句多變而無規(guī)律。鋼琴在歌曲當中同樣擔負著非常重要的角色,演唱者與鋼琴獨立而又密不可分,兩者的情緒相互交融。
舒曼的樂評代表了19世紀浪漫主義音樂家的特征,具有極其精細的專業(yè)眼光,他以廣博的文化修養(yǎng)造就了分析觀察音樂時的敏銳度。把真實的感情轉變?yōu)橹苯拥囊繇懀且晃粯O具個人鮮明風格的作曲家。