王進力
四川省衛生計生委員會宣傳教育中心,四川成都 610015
新媒體視域中攝影色彩技術淺析
王進力
四川省衛生計生委員會宣傳教育中心,四川成都 610015
在互聯網+與量子技術的引領下,傳媒視域已經進入了數字化的新傳媒時代。以寬帶中國5G/6G網絡技術、數字化的攝影和攝像技術、無線移動多媒體技術支持下的數字化新媒體已經呈現井噴式的發展。今天,數字化攝影技術顛覆了傳統攝影的光學和化學概念基礎,但攝影人對攝影作品藝術的追求、欣賞和品鑒始終如一。我們固然擁抱全民皆攝的新媒體時代,但卻不能少了攝影人那份孤獨求敗的奢侈。
新媒體;數字化;攝影;色彩
在互聯網+與量子技術的引領下,傳媒視域已經進入了數字化的新傳媒時代。以寬帶中國5G/6G網絡技術、數字化的攝影和攝像技術、無線移動多媒體技術支持下的數字化新媒體已井噴式的“入侵”人類。當下的傳媒也顛覆了我們對于傳統的認知。數字化新媒體所呈現的特征是零距離、定制式、貼身式的形影相隨于世人生活,它也影響了今天攝影人的視覺語言與審美創作的重構。
數字化新媒體時代的攝影色彩三要素,即傳統又現代。它顛覆了傳統攝影技術的光學感應和化學反應,但攝影人對攝影作品藝術的追求、欣賞、品鑒始終如一。這種強烈的色彩表達使大眾在思想和情感上產生通感、幻覺、共鳴的期待更高了,只有更好地充分發揮和利用好數字化攝影技術,通過色彩的色相冷暖對比、色彩的影調亮度控制、以及色彩的飽和度處理,進一步用畫面色彩的意向和主觀情感去彰顯作品的力道。創新當下數字化新媒體的視覺色彩語言,運用好高大上的4K、8K和裸眼3D等數字化攝影技術。這才是真正意義上具有強憾視覺沖擊力,以及絕妙美感的色彩畫面,才能讓世人嘆服當下攝影色彩技術所創造的奇幻美景,才能自愿跟隨蒙太奇語言進入到夢幻的作品中來,作者才能通過美輪美奐的主觀故事情感和主觀色彩意向,去吸引當下世人的眼球和大腦。
色相一詞的概念是從繪畫中引伸到傳統攝影中來的,在繪畫中這個概念意味著繪畫作品總的色彩構成、不同的色彩在畫面中的相互協調和相互關聯,“色相”在攝影術語中稱之為“色調”。例如在分析一幅影視作品的色相構成時,經常聽到“金黃色調”“銀灰色調”,還會聽到說某作品十分出色地運用了青灰色調或褐色調,這些是指在影視作品中畫面占優勢的某種色彩,即和其他色彩相互協調、并使之構成一個統一諧調整體的某種“色調”。新媒體時代我們對“色調(或色相)”有了區別于光學和化學的傳統攝影技術,它對于影視作品的全程數字化技術處理,藝術加工也更直接和直觀了。在全民皆攝的今天,“咔嚓”的一瞬間還是有巨大差別的,影視作品在“咔嚓”的一瞬間是要見真功的。畫面構成中占優勢的色彩,與作為色彩構成基礎的某一種色調的夸張,同樣是藝術家在應用數字化攝影時所需要思考的問題。
有了繪畫的“色相”概念。在數字攝影中,其意思大體上和繪畫中有相似性。不同之處是攝影師為表達到某種色調效果時,采用的技術手段與畫家所用的不一樣。在影視攝影的技術方面,色調構成取決于許多的因素,其中決定性的因素是被攝體的顏色特性,拍攝時的光線效果,以及場景和道具的色相。
被攝體的顏色是影視攝影中的一個可控制因素,導演、攝影、美術都可以為了某一種色調積極的、有選擇性的把被攝體的顏色組織。例如在一系列的場景和道具中,堅決把被攝體中可能干擾破壞畫面色調統一的那些個別的、不和諧的部分顏色排除出畫面外,歸避掉。然后,選擇和諧的被攝人物的服裝和道具顏色,使之在拍攝中盡可能的統一色調。在廣告拍攝中,更有理由按創意設計從顏色方面去挑選、去安排、去選擇被攝景物,通過色彩的不同組合來達到廣告片的某種色調追求。如廣告片《中華干紅》就是從這幾個方面入手,嚴格控制進入鏡頭的色彩,只允許酒紅色和黑白灰進入所拍攝的畫
面中,此廣告片的色調構成是酒紅色的低調。(見圖1)

圖1 色相構成
一切有色的顏色景物都具有三個基本特征:色相,飽和度,亮度。把這些有色景物的顏色消掉,也就是物體失去了它的兩個特征——色相和飽和度,而只保留景物第三個特征——亮度。只有亮度的景物,有色的顏色變為無色的,也就是變為只在亮度上有黑白灰關系顏色的景物,稱為反差構成的各種無色顏色的景物,它與有色顏色的景物一樣能構成特定的視覺語言。這種視覺語言是以無色的顏色相互對比和相互關聯、明暗亮度變化程度對比,也就是通常所說畫面景物的調子,畫面景物的調子在影視攝影中即稱為影調。
影調即黑、白、灰的顏色在畫面構成中的比例關系。在畫面中占優勢的影調,如果是黑色的暗部為主,這就是攝影術語常稱的低調;如果是決定了畫面中景物的調子是灰色和白色的為主,攝影術語常稱它叫高調。相對于有顏色的影調而言,掌握有顏色的色彩與之對應的無色的黑白灰色彩的關系是非常重要的。在拍攝有色彩的高調或低調時,有一把鑰匙必須掌握,那就是各種顏色所對應的黑白灰的色階。例如:在拍攝淡綠色系的高調廣告片時,首先要設計淡綠色對應的灰色是那一級的灰,確認符合創意高調的淡綠色。在實施過程中對構成淡綠色在場景、道具、服裝的色彩要有選擇地控制。只在淡綠色系中篩選景物,歸避其它色彩的景物大面積的出現,盡可能減小其它色彩面積;并且是只讓中性灰度以上亮度的淡綠色和白色大面積的進入畫面中。(見圖2)


圖2 影調構成
影視作品的影調構成是把畫面中景物色彩的各個組成部分有機地建構為統一的、諧調的一種造型手段。更應當被看著是影視攝影的最重要的造型手段,創造性地運用這種手段有助于升華影視作品主題與形式的關系,還可以探索影視作品藝術的風格,充分利用數字化攝影技術優勢,是為新媒體時代的多途徑高大上的傳播奠定好基礎。
新媒體時代色彩的飽和度控制,在今天的影視作品中比比皆是,這種控制直接關照該作品是否是高大上,讓濃妝艷抹再見了。色彩的飽和度控制在影視作品后期制作的數字化技術處理叫做“消色”。消色技術的運用極其廣泛,是為了追求影視攝影的風格和品位的高大上,將完成作品的色彩去飽和度的結果,其程度從20%~80%不等。數字化消色的同時,要與本片的色調構成有機的結合。當下影視作品的消色技術處理有偏青灰的冷色調,也有金黃色的暖色調。數字化消色特點是直觀一目了然、色彩反差小、飽和度低,比正常還原的色彩顯得更有品位、清淡、素雃,畫面沒有強烈的對比。(見圖3)

圖3 數字化消色技術處理
21世紀后期數字化新媒體時代的攝影藝術更多的是一種順應大眾指向的技術和制造。我們固然擁抱全民皆攝的新媒體時代,但卻不能少了攝影人那份孤獨求敗的奢侈。目前大眾還很難形成與這種數字化新媒體相適應的新情感、新情懷,因此,每一位有志向攝影人唯有樹立當下數字化新媒體的價值觀,充分考慮量子傳播技術手段對人類審美心理的影響,以積極的態度參與才能指向未來,而不將數字化影視作品停留在無意義的獨白之中。
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2096-0360(2015)20-0023-02
王進力,中級攝影師,研究方向為數字化電影電視廣告攝影。