奚瑞香
美是人們生活中向往和追求的,美的教育自然是教學活動的重要任務,所以在語文課中對學生進行美育的滲透是不可或缺的。古詩是中華民族的語言瑰寶,是永不凋謝的奇葩。雖經時代變遷,但古詩中蘊含的古典之美、悠遠之美、朦朧之美一直被人們欣賞傳頌。因此在古詩教學中,我注意從以下幾方面來對學生進行美的熏陶,美的滲透。
一、引領學生體會古詩的音韻美
中國古詩自產生之日就與音樂有著不可割舍的血緣關系。在后續的發展中,雖從音樂中分離出來,但它依然具有濃郁的音樂美質,回環的節奏美,音調的抑揚美,聲情的和諧美。因而在教學中我們要力爭創設多種情境,調動激發學生感受古詩的音韻美。
為引領學生體會古詩的音韻美,我是這樣設計教學環節的。首先,在教學中通過配樂、范讀、帶讀等方式讓學生親身體會和感悟中國古詩的平仄和諧。聆聽它的音樂美,感受那份韻律之美,更有那份停留在唇齒之間滿口余香的音色之美。例在教學《送孟浩然之廣陵》時,我在課前精心甄選送別的古琴曲,利用課前準備時間在班內播放,為學生學習古詩營造“未成曲調先有韻”的氛圍。在上課伊始,我深情演繹范讀《送孟浩然之廣陵》。通過教師聲情并茂的對詩句的吟詠,把學生帶入到連綿不絕,悠揚循環的旋律中,讓學生感受古詩的音韻美色。在這種引領下,學生會情不自禁的誦讀起來,去感受古詩的節奏之美,平仄和美,領悟古人在表達情感的同時所創造出的音樂之美,古典之美。
其次,每天利用早讀時間,組織學生欣賞古詩歌曲,學唱經典古詩歌曲,讓學生在歌曲學唱中感受古詩音韻的精妙之美。
二、引領學生品悟古詩的精煉美
古詩的創作講求語言精煉,他來源于詩人的字斟句酌。古人寫詩講究“推敲”,對每一個字的運用都一絲不茍,除去枝蔓和雜質,方顯剔透靈秀的精煉美文。在教學古詩中,我力爭讓學生體會由詩人的煉詞而產生的美境,同時引領學生學習詩人創作的精益求精、一絲不茍的執著精神之美。例如在教學《泊船瓜洲》時,在學習“春風又綠江南岸”這句詩時,抓住“綠”引導學生聯想仿佛看到了什么?體會詩人所表達的情景。詩中“綠”字將無形的春風化為鮮明的形象,仿佛魔幻般改換江南風物,使千里江岸轉瞬間一片新綠,寫出了春風的精神,凸顯詩思深沉,及其傳神。抓住“綠”字引領學生思考、品悟、體會古人創作對遣詞的講究,從而體會出詞語的運用對古詩意境創設的重大意義。體悟古詩中因為錘煉詞語而產生的美好境界。
三、引領學生體驗古詩的意境美
古詩不僅講究音韻和煉詞,還蘊含著超凡脫俗的幽韻之美即意境之美。就像繪畫一般,能將景物描寫的淋漓盡致。“詩是無形畫,畫是有形詩”。在教學中,我嘗試將“畫”引入古詩教學中,盡全力引領學生體驗詩人創造出的深遠意境。例如在教學《江雪》時,在帶領學生懂得詩詞大意和暢談學生自己聯想的畫面后,我出示了南宋著名山水畫家馬遠的名作《寒江獨釣圖》。畫面只呈現一葉扁舟漂浮在江面,一個漁翁坐在船上垂釣。四周除寥寥幾筆微波外,幾乎全是空白。雖如此,卻恰如其分的將《江雪》古詩的意境分毫不差的躍然眼前。正好引領學生在“此處無墨勝有墨”的圖畫中體會詩人創設的“此處無言勝有言”的意境。那種遠離塵世,超然物外的意境,表圖心跡,寄托詩人理想。“千山鳥飛,萬徑人蹤”——多么熱鬧的場面!但詩人筆鋒一轉,“絕”、“滅”告訴我們這一切已不復存在,只剩下一位執著的老翁在寒江邊獨自堅守垂釣……
四、引領學生領悟古詩的情懷美
古詩不僅蘊含著幽遠、玄妙的意境美,更包含著詩人內心炙熱的情感和高潔的情懷。古詩教學關鍵就是要引領學生真正走進古詩,領略詩人情懷;領略詩人的個人際遇與歷史瞬間的情感交織;領略詩人寄托的或理想抱負或激勵勸勉亦或積極向上的精神風貌。真正將民族文化中古典文學的情懷傳承開來。因而古詩教學中,在引領學生體會感悟意境美的基礎上,深刻領悟詩人寄予在詩中的那份情懷是必不可少的。
在實際的古詩教學中,我做了一些嘗試。首先引導學生做好充足的閱讀準備,充分了解詩人,了解古詩的創作背景。我們帶領學生學習古詩,要真正地觸摸到這首詩歌的溫度,要聆聽到詩人傾訴的聲音,要感悟到詩人的情感,就不可能只停留在“就詩講詩”,而要對這首詩歌的解讀有一個相當厚度的閱讀前奏。詩人是誰?他有怎樣的境遇?是怎樣的性情?這首詩為誰而作?為什么而作?等等。詩作非浮萍,它一定生長在那個現雖已沉睡,然而當時卻真實的生活之中。當我們的孩子掀開古詩,用眼睛、用心靈去翻看的時候,歷史的畫卷便在瞬間被喚醒,理解就鮮活而生動起來
其次,在教學中,我不拘泥于教材,引入詩人更多的詩作,幫助學生更深入的領會詩人的情感表達。