例談詩歌美的三個方面

秦忠良

內容摘要：中國作為一個“詩”的國度，“詩”以其獨特的文學樣式，呈現在世人面前，“詩”是情與景的融合，是人間世相的返照，是“心”與物的對話。本文就從詩境之營造、情趣與意象、詩無窮的言外之意等三個方面來探討詩的無限之美。

關鍵詞：詩 詩境 情趣 意象

一、引言

中國是一個“詩”的國度，千百年來，蘊育出了諸多膾炙人口的不朽作品，這些作品不僅觀照了社會現實生活，也在一定程度上娛樂了蕓蕓眾生的精神世界，讓人們從中體驗到詩意的生活。因此，詩是憑借自然，但也超脫自然，它是根據自然而建立的另一個“美”的世界。就憑借而言，它是寫實的，就所建立的“美”的世界而言，它是理想的，超越現實的，它是對人世的反映，也是對人生、生活、生命的彌補。進而從詩“言”的有限達到“詩境”的無限超越之美。

二、詩境之營造

“意境”理論是中華詩學的精華，在這里，我們不妨稱其為“詩境”，傳王昌齡在《詩格》中說“詩有三境：一曰物境。欲為山水詩，則張泉云泉峰之境，極麗絕秀者，神之于心，處身于境，視境于心，瑩然掌中，然后用思，了然境象，故得形似。二曰情境。娛樂愁怨，皆張于意而處于身，然后馳思，深得其情。三曰意境，亦張之于意而思之于心，則得其真矣。”

當然，王昌齡這里的意境不等同于我們現在說的美學范疇的意境，他說的詩有三境，實則是三類詩，一類是山水詩，重在寫景，故其境為“物境”，二類是抒情詩，重在抒情，故其境為“情境”，無論是“物境”，還是“情境”都是在實寫，“物境”是對客觀景物的描寫，而“情境”是作者當時內心感受的真實再現，三類是意與詩，重在寫意，故其境為“意境”也就我這里所說的“詩境”，當然，寫意這個“意”就應是虛的了。誠然，一首好詩，是虛與實相結合的產物，也只有虛實相生，“詩境”才能得以營造。如何營造這“詩境”呢？《文鏡秘府論·論文意》傳為王昌齡的《詩格》中曾有如此論述：

夫作文章者，但多立意，令左穿右穴，苦心竭智，必須忘身，不可拘束。思若不來，即須放晴而寬之，令境生。然后以境照之，思則便來，來即作文：如其境思不來，不可作也。

夫置意作詩，即須凝心，目擊其物，便以心擊之，深穿其境。如登高山絕下臨萬象，如在掌中。以此見象，心中了見，當此即用。如無有不似，仍以律調之定，然后書之于紙。會其題目，山林、日月、風景為真，以歌詠之。猶如水中見日月，文章是景，物色是本，照之須了見其象也。

在這里，他對進人的詩境營造提出了幾點：

第一：“立意”。“立意”是困難的，是需要“左穿右穴 苦心竭智 必須忘身 不可拘束” 方可得之，因為“意”是詩境的核心，是靈魂，異常重要。

第二：在“立意”的基礎上，還須凝心，目擊其物，便以心擊之， 深穿其境。也就是說必須領悟并悟透其境。

第三：在前兩者都融入到作者的思想之中后，就可以書之于紙了。然而書之于紙的文學離不開語言文字，而詩是最純粹的文學，所以詩的境界也就是最純粹的藝術境界。照此而論，詩就是藝術，其實不然。原來詩除了意象之外，還有音律，格式，許多元素。因此，須依照音律格式書之于紙，使詩具有音韻結構美。保證形式與內容的和諧統一。

因此，詩境在創造過程中是須調動創作者各方面機能，并盡心盡力，深思妙悟，空明靈透，主客相融，“如水中日月”的詩境才能躍然紙上。

三、詩境的情趣與意象

《朱光潛談美》一書中說：“詩是心感于物的結果，有見于物為意象，有感于心為情趣，有此意象必生此情趣。”情趣是通過作者調動各種感官感受來的，起于“自我”;意象是觀照來的，源于作者內心情趣確立的。意象中寓有情趣，情趣就表現于意象。比如柳宗元《江雪》 “千山鳥飛絕，萬徑人蹤滅。孤舟蓑笠翁，獨釣寒江雪。”從這首詩里，我們能看出一些具體的意象，此意象呈現出一個整體，形成了一個完整的詩境。“千山鳥飛絕，萬徑人蹤滅”兩句，詩人設置了一個廣闊的背景，仿佛一切都都像冰雪一樣，凝固了起來，寂靜而全無生氣。“絕”、“滅”二字，恰是對這種毫無生氣情景的真實寫照。詩人接著一句“孤舟蓑笠翁，獨釣寒江雪”似乎給死寂的空間增添一點生氣，其實不然，在“絕”、“滅”的大環境里，一位“孤”、“獨”的老翁，頭戴斗笠，身披蓑衣，獨自垂釣。更大程度反襯出江天寂寥，萬物蕭條的境界。當然，“絕”、“滅”與“孤”、“獨”前后呼應，更顯蒼涼悲切。這些一般化的意象，通過詩人獨到的表述，形成一個獨特而完整的詩境，讓讀者深切的體驗到不一般的情趣，從而為生活注入了詩意。因此，意象是一切藝術的根源，沒有意象就沒有藝術。“詩境”就是意象構成的一組聯系。詩境就是情與境交融的境界，也就是情趣與意象的完美契合。當然，這種交融、契合不是偶然的，是經過創作者思想與心靈等各種因素綜合的結果。意象的確立容易引生情感，這種情感的萌動，是建立在情趣基礎之上的，完整的意象與完整的情趣融貫成為一體，那才是真正的詩境，詩才能形成為“詩”。

詩從具體的意象表現出具體的情趣，具體意象使這個詩境活潑生動，使人有身在其中的感覺。因此，那種“悟”的情趣也就油然而生。當然，這也是詩人對意象的觀照，只有這樣，我們作為接受者才能去體味個中情趣，升華感情。詩，作為一種對生活的體驗與領悟，不用心體驗個中情趣，就不能真正領悟詩意，也就不可能理解作者所營造的詩境具體是要表現何種思想，抑或是“此時此刻”的真情實感，以及所產生這種感受的緣由。柳宗元《江雪》中所寫“蓑笠翁”是寫旁人，還是自己？據我所知，柳宗元當時的遭遇，與其“孤寂”心理是何其相似，無論怎樣，他把他自己都融入到了自己所營造的詩境中，那份近乎超越的孤獨個性，仍然堅守“獨釣”，清冷蕭瑟的畫面中，站立起一個孤獨老翁直面人生挫折，與命運挑戰、抗爭的奮斗者形象。

四、詩無窮的言外之意

在中國詩學發展過程中，歷來的論詩者都主張“意在言外”、“言有盡而意無窮”“有弦外之音”。 《毛詩序》中說：“詩者，志之能之也，在心為志，發言為詩。情動于中而形于言，言之不足故嗟嘆之，嗟嘆之不足故永歌之，永歌之不足，不知手之舞之，足之蹈之也。”為什么會這樣呢？這就是說語言不能完全呈現出詩的確切內涵，得借助音樂與舞蹈來表現出詩意，讓欣賞者捕捉到弦外之音，使其更貼切的傳達出“詩” 之外的意。也就是我們通常所說的“言有盡而意無窮。”柳宗元《江雪》的“言”就在那里，一看即知二十個字。可是，作為一個合格的文學接受者，難道就只能看到那二十個漢字嗎？一氣讀完，略加回味，自己就仿佛置身于那般環境中，一幅寒江垂釣圖深入腦海，有限的文字，給我們無限的想象，讓我明白詩以有限寓無限的道理。在這首詩的意境里，覆蓋大地的是雪，山、路是雪，“千山”、“萬徑”也都是雪，因為這樣，才使得“鳥飛絕”、“人蹤滅”。自然的而然的，漁翁的孤舟上，蓑笠上，依然是雪。但是，詩人并沒有把這些意象同“雪”明顯地聯系在一起。相反的，在這個畫面里，只有江，只有江心。由于江水流動的緣故，當然不會存雪，不會被雪覆蓋。同樣的，我們也應該知道：即使雪下到江里，也會立刻變成水。然而作者卻用“寒江雪”三個字，把“江”和“雪”這兩個關系最遠的意象聯系到一起，這就給人以一種空蒙、遙遠、幻化的感覺，很顯然的就成為了長焦鏡頭。這樣，就使得詩中主要描寫的對象更集中、更空靈、更遼遠、更突出。乍一遠觀，江里仿佛都下滿了雪，連不存雪的地方都充滿了雪，一派“千里冰封，萬里雪飄”的景象，這就把蒼茫孤寂的環境，把漁翁內心的孤獨無奈淋漓盡致的體現了出來;把水天相接、上下混沌一片的氛圍也完全烘托了出來。至于前面面再加一個“寒”字，除了點明氣候，詩人更深層次的意圖卻是在不動聲色地寫出漁翁的精神世界，寄托著詩人自己的情感與際遇。有限的語言，無限的言外之意。有限是字數，無限是變數，通過有限達到無限，由實達虛，升華超越于言外，追求一種博大深沉的宇宙觀與歷史人生感，從剎那見永恒，在微塵中顯大千。從這種有限的語言達到無限的詩境。正如陸機在《文賦》中所說：“觀古今于須臾，撫四海于一瞬。” 籠天地于形內，挫萬物于筆端。”詩最寶貴的并不是在文字之內，而是在文字之外，就是那種只可意會不可言傳的詩境。這種詩境是一種別開生面的 “韻外之致”或“味外之旨”，是詩境所構建畫面的融合，是無法看到，卻可以感受領悟到的一種無法言說的東西。從有限的話語中體悟到無限的意蘊。從而更透徹的領悟到詩的無限之美。

五、小結

綜上所述，通過創作者“費盡心機”營造的“詩境”并書于紙上的詩是心靈的蘇醒，情志的袒露，是在俗世的浮華或迷茫中直視心靈的洞察，是對人生底色的素描，是對生命五彩斑斕的描繪，是對生活情調的禮贊，是對生生不息萬物的頂禮膜拜……是對自然法則的敬畏。而以詩幻化出的那份純粹的詩心，是對人生、生命、生活、死亡透徹心扉的領悟，是對世界與存在不知疲倦的探索追求，是穿越空間與時間的千年對話……是對宇宙萬物無限之美的領悟欣賞！

參考文獻：

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（作者單位：中南民族族大學文學與新聞傳播學院）