舞動剪影 盡顯神韻
——論山西皮影的魅力

文‖石婉茹

舞動剪影 盡顯神韻
——論山西皮影的魅力

文‖石婉茹

皮影戲是我國民間工藝美術與戲曲巧妙結合而成的獨特藝術品種，它演出裝備輕便，唱腔豐富優美，表演精彩動人，深受人們的喜愛。山西是我國皮影戲的發祥地之一。本文主要介紹山西皮影的起源與發展、制作工藝、表演操縱及其藝術特點。

山西皮影；制作；表演操縱；藝術特點

皮影戲由說戲人（掌簽子的）、貼窗子的（助手）和樂隊組成，每人各執其事，又身兼數職，七、八人即可組成一個皮影戲班。皮影戲中的皮影，即平面偶人以及場面、道具、景物等，是民間藝人用牛皮、驢皮或羊皮等材料，按照不同的藝術造型雕刻彩繪而制成的。一方白色的幕幔、幾根撐起的竹竿、兩三個獨自唱念做打的藝人，再加上些許吹吹打打的伴奏樂手，就可以表演皮影戲了。在表演過程中，說戲人雙手擺動皮影做出各種動作，在咿咿呀呀的說唱中，在激越纏綿的絲弦、鑼鼓、嗩吶的伴奏下，在白色幕幔上演繹著人世間的悲歡離合、金戈鐵馬，以及神魔鬼怪的故事。

皮影戲是我國民間工藝美術與戲曲巧妙結合而成的獨特藝術品種，它演出裝備輕便，唱腔豐富優美，表演精彩生動，深受人們的喜愛。山西是我國皮影戲的發祥地之一，2006年，山西孝義皮影戲被列入第一批國家非物質文化遺產名錄。

一、山西皮影的起源與發展

皮影發祥于山西、陜西和河南交匯的黃河流域。因其演出形式靈活，雅俗共賞，成為百姓喜聞樂見的娛樂形式。在沒有使用電燈以前，皮影戲作為我國古老的民間藝術形式之一，是傳播中華傳統文化的重要載體。

在山西，皮影戲流傳范圍很廣，最盛行的地區是晉中和晉南。晉中皮影以孝義、介休、汾陽等地為中心，晉南皮影以新絳、侯馬、曲沃等地為中心。據傳早在戰國時期，孔子的弟子卜子夏與其學徒田子方、段干木來到山西孝義講授儒家學說，為了吸引眾人就通過皮影戲的演出形式來講學，此形式與后來的皮影戲很接近，或者說很像影戲的雛形。

宋代，張耒《續明道雜志》中記有：“京師有富家子……此子甚好看弄影戲。每弄至斬關羽，輒為之泣下，囑弄者且緩之”；孟元老的《東京夢華錄》中有關于皮影戲演出盛況的描寫，并提及影戲藝人的姓名；耐得翁在《都城紀勝》中記載：“凡影戲乃京師人初以素紙雕鏇，后用彩色裝皮為之?！边@些古書是至今發現較早的關于皮影藝術的文字記載。1980年，在山西孝義榆樹坪村南發現了一座金正隆元年的七邊形磚砌單室墓，墓中出土了兩幅皮影造型的侍衛壁畫，這是目前山西發現最早的皮影。

元代是中國戲劇文化的高峰，元雜劇的劇本創作和表演藝術都達到相當高的水平，相比之下，關于皮影戲卻少有文獻記載。然而，作為元代民眾喜好的藝術，不可能消歇無跡。1955年山西省孝義縣舊城東發現一個元代八卦形古墓，墓口兩側繪有紙窗人影、坐騎等八幅壁圖，并有“元大德二年，五月，樂影傳家，共守其職”字樣，這不僅說明它是一個影藝人的墳墓，而且還一表明元代民間影戲不但存在，從藝者還以能將之傳家為榮。此外，由于攜帶方便，演出形式靈活，皮影戲曾作為元代軍隊的一種主要娛樂方式而隨軍進行流動演出。

明清時期是山西影戲發展的一個重要時代。一是皮影制作表演都達到了相

當水準，創作出了大批皮影劇本，歷史、武俠、傳奇、神話無不涉及，故事情節曲折，人物個性鮮明。影人材料已開始采用牛皮、驢皮，并且加上機關，供人牽執操縱，四肢靈活自如，形象更加逼真。演出時，將影人貼在絲羅布面影窗上，而且用燈照明。清代的皮影演出和皮影制作，已經與現在非常接近；二是皮影戲傳播更為廣泛深遠。隨著晉商的崛起，很多商號開始專門供養皮影班演戲，比如文水縣徐家鎮商號“元生合”供有 “吉慶班”、“成慶班”，介休城南街商號“增盛昌”供有皮影戲班“增盛昌”、“增盛軒”。孝義縣皮影戲班數量更多，據悉至清末，全縣皮影戲班有近四十個，專業影人數百人之多。而晉南的侯馬、曲沃一帶每到元宵節、廟會等節日皮影戲演出盛況空前，戲班沿街搭臺演出，不到百步就是一臺，一條街可以搭六七十臺皮影戲。另外，明清時期山西商人的足跡遍布天下，山陜一帶自不用說，長城以南的地區都無處沒有山西商人。清以后，隨著內外蒙古、新疆和西藏的統一，山西商人又去了黑龍江、船廠（今吉林）、庫倫、烏里雅蘇臺、烏魯木齊、拉薩，甚至俄羅斯、英國、法國等許多地方。晉商將各種物資帶到各地的同時，也將皮影戲帶到了當地。

山西皮影戲經過長期的發展，形成了完整的藝術體制、鮮明的民族特色，取得了高度的美學成就。但是，隨著社會的發展、生活習俗的轉變和新科技藝術形式的普及，傳統皮影藝術正日益走向衰落，需要我們格外的珍惜和特別的保護。

二、山西皮影的制作與人物造型

山西皮影制作以牛皮為主，牛皮有很強的韌性且具透明性，易于拉伸造型。制作工具選用木板（一般用棗木鋸成長一尺五、寬八寸、厚二寸）、斜角刀、平刃刀、圓口刀、刮刀、針筆等。一般來說，制作分選料、泡制、刮皮、繪圖、雕刻、染色、熨火、裝訂等多道工序。制皮過程先是將選好的牛皮浸泡在涼水里兩到三天后，取出來用刀刮皮，刮完后再放入水中浸泡，泡一定時間后再刮，如此反復多次（一般四次就可以了），直至皮被刮得薄而透亮為止。刮好的皮要掛在架子上陰干至透明即可繪制皮影；繪制皮影時有專門的畫稿，稱為“樣譜”，這些樣譜是根據戲劇人物、道具程式性地世代相傳下來；畫稿完成后，就該雕刻了，雕刻是皮影制作的重中之重，是皮影造型形式美的重要體現，一件完整的皮影，僅雕刻就需三千余刀方可大功告成。為了讓觀眾看得更清楚、對劇中人物辨析得更準確，在雕刻時往往將頭部放大，使其臉譜化，這樣就使皮影臉部的雕刻和設計顯得尤為重要。影人頭的雕刻方法，分陽刻和陰刻兩種?！瓣柨獭蹦槻繛榘咨U空臉，去皮留線，多用于生、旦等角色，面部輪廓全靠流利而剛勁的線條來表現，線之外的部位全部挖掉，在白色的幕幃下，人物顯得白凈淡雅、清秀俊美?！瓣幙獭眲t是去線留皮，一般花臉人物，用陰線刻出面部的結構和裝飾，按不同的部位施色。臉部有紅、綠、黑、黃等多種顏色。一般紅色表示真誠忠義，綠色表示勇猛或奸邪，黑色表示正直無私或脾氣火暴殘忍；接下來，染色也是極為講究的。過去的制作方法是將染物放入酸性溶液中浸泡一年可得綠色，用中藥梔子細細研磨然后與染物一起蒸取可得黃色，用銀米、大藍、二藍、墨藍研細蒸取可得紅、

藍、紫色。用這種辦法染得的顏色色澤鮮艷，不易褪色，透明性好?，F在的染料大多是藝人們自制的，制作周期短，顏色鮮艷明快，耐腐蝕，且不易變形；最后要用熨斗熨燙皮影，這樣既可以使染料通過高溫吃入牛皮內，也可以使皮影達到平展脫水的效果。

山西皮影戲人物采取抽象與寫實相結合的手法進行設計，人物形象受皮影戲靠影子表演的局限，只有正面和側面的形象，因此與剪紙表現方式類似，只能體現高度和長度的空間。人物的裝束與面容神韻生動形象、夸張幽默。皮影人物高的達55厘米，矮的僅有10厘米。一般由頭、上身、下身、兩腿、兩臂和兩手十一件連綴組成，關節有多有少。武打的影人為了便于跳躍，關節多；文人則兩臂較長，適宜演唱表演。影人沒有大腿及腿關節，上身略長，臀部兼有大腿的作用，雖無膝關節，但坐、臥、行、打，千姿百態，栩栩如生。

影人造型總體上保持宋代以來“公忠者雕以正貌，奸邪者刻以丑形”的寓褒貶于其間的造型傳統，同時也廣泛受到寺廟雕塑、壁畫及戲劇服飾的影響，造型按照生、旦、凈、丑的戲劇行當設計，并形成了不同的程式化臉譜和裝飾圖案。影人面部造型一般最為豐富和精致，多采用正側面的五分影像，而冠戴和服飾又常常采用半側面的七分像去表現，將不同視點的印象做了奇巧的組合，并以一種獨特的藝術形象給人們以強烈的視覺感受。“圖必有意，意必吉祥”的傳統也被廣泛地應用于影人服飾造型。文生服飾多配以“琴棋書畫”、“歲寒三友”等圖案，老生、老旦服飾多配以“五福捧壽”等圖案。

三、山西皮影戲的表演操縱與習俗

影人本身沒有生命，要反映人物在劇情中的喜怒哀樂，主要靠操縱動作。只有經過操縱表演，才能完整體現影人造型本貌，皮影人才是活動的、有生命的。操縱皮影人，一般是三根桿子安在影人身上。一根在影人脖子上，以它左右、上下提動影人身體，就可以使小小的影人隨劇情變化萬般身段；另兩根在操縱人手上，再與身段的各種部位聯結，便能表現各種細微的動作或者長槍短打，以及鉆天入地、騰云駕霧等等。皮影操縱要想細致入微、栩栩如生，需要操縱藝人經過長期的實踐，不斷地豐富自己的表演知識和鍛煉純熟的技巧，才能達到得心應手、爐火純青的水平。

皮影戲演出，除了人物外，場面道具也是種類繁多，如樓臺、亭閣、金殿、相府、寺廟、樹木、山石、車、馬、轎、桌、椅、凳、柜子、盆景，以及各種動物、兵器，還有用來裝飾和補白的小道具等。這些景片和道具，裝飾性比較強，色彩艷麗，與人物相互映照，使影戲場面更加豐富熱鬧。

山西皮影演出有很多習俗。舊時，月明之夜，人們圍坐在棚下臺前，觀賞聆聽皮影戲故事，好不熱鬧。在老百姓看來，這是他們生活中重要的社交活動之一。逢年過節、喜慶豐收、祈福拜神、嫁娶宴客都少不了搭臺唱影，逐漸形成了一種民間習俗。民諺有：“過節看不

上皮影戲、再好的酒肉也不美氣”、“開年看幾眼皮影戲，一年和老婆不生氣”。喜慶日子，常演《天仙送子》、《八仙慶壽》等影戲，都作為吉祥影來演出。吉祥影滿足人們向往太平昌盛、幸福美好的心理需要，烘托節日氣氛，深受群眾喜愛。酬神、祭祀、還愿也常演出影戲，以超度亡靈、寄托哀思。影戲班俗規與禁忌很多：如不準女性上臺、忌閑雜人等亂摸亂碰“字板”、任何人不得坐于戲箱之上，否則戲班即會發生不祥之災，等等。皮影戲隨著各種民俗文化活動的延續而發展和流傳，各種民俗文化活動也為豐富皮影戲中的道仙神靈等人物造型，提供了創造條件。

四、山西各地皮影的藝術特點

山西皮影在全省境內都廣泛流傳，北部以廣靈、靈丘、代縣、渾源等地皮影為代表，中部以孝義、汾陽、祁縣、介休等地皮影為代表，南路以侯馬、曲沃、臨汾、運城等地皮影為代表。這些地區的皮影在發展進程中形成了一些共同的演出風格，但也因地域人文差異，表現出一些不同的藝術特色。

山西各地皮影均有紙窗影人和紗窗影人的區別，它們雖同屬影戲，但在音樂唱腔、唱本故事、操作技巧、影人造型等方面都有較大的區別，各具個性特色。紙窗影戲是用紙做屏幕，藝人在紙窗后操縱影人表演；紗窗影戲用紗做屏幕，易擺設景物道具，也不易被燈燃著。紙窗影人粗獷淳樸，象形夸張變形，通常大額頭，頭飾后傾，身段比例適中，圖案組織簡練，采用陰雕、陽雕，或陰陽合雕的技法；紗窗影人玲瓏剔透，精巧細膩，更富裝飾性。其頭飾上傾，臉譜多變，如同舞臺臉譜服飾。生、旦、凈、末、丑行當齊全，加強了可視性的效果。紙窗影人木桿較粗，裝配在影人胸部，表演動作依靠影藝人手指捻動；紗窗影人多用竹竿，裝配在后肩的一點上，能轉身，表演靠影藝人的腕功。紙窗影戲多為神話故事，如《西游記》、《八仙鬧東海》、《封神榜》，一部就有28本之多；紗窗影戲節目故事新穎，投合群眾審美情趣，如《璧成珠》、《女中孝》等。

山西各地皮影班社的影人大多是忙時種地、閑時表演的臨時組織。在角色配備上大抵相同，有“七緊八慢九消?！钡恼f法。也就是說七個人就可表演，但稍顯緊張，八個人正好，不會手忙腳亂了，九個人就有人比較空閑了。但在演出內容形式上，各地皮影有所區別。南部皮影班演出內容單一，只演皮影戲，對演出場所的要求也不高，經常是七根長椽、八根短椽就搭成一個皮影戲臺，隨唱隨搭、唱完即拆、簡單便捷。中部皮影班喜好皮影戲、木偶戲交叉上演。一般白天演晉劇木偶戲多，晚上演皮腔或碗碗腔皮影戲多。這兩種戲同臺上演，要求戲臺不僅要大，還要有前后臺之分，所以逐漸形成了專用戲臺。孝義在清代就有了只演皮影戲和皮、木同演的戲臺的區分，至今境內還保留著清乾隆、道光、光緒、民國等不同時期的皮影戲臺十幾座，其中大的有20平米，小的10平米左右。

山西皮影最具代表性的孝義市和侯馬市，兩地都是亦演亦刻，皮影制作工藝也因此得到了很好的傳承。

孝義皮影興起甚早，明清達到鼎盛。孝義皮影以牛皮為雕刻材料，不易變形且色澤鮮艷；皮影造型獨特，線條簡練夸張，極富韻律和節奏感；皮影戲演出以紙糊窗，演出畢焚窗紙敬神，這一習俗一直延續至今。皮腔和碗碗腔是孝義皮影的曲調。皮腔以嗩吶為主要伴奏樂器，亦稱“孝義吹腔”。據專家考證，孝義吹腔是中國最早的民間吹腔音樂之一。皮腔音樂的穩定音是G調5，其他音皆圍繞5展開。皮腔是以說唱為主來表達和敘說故事的，曲牌很少。皮腔唱腔屬于板腔體，但仍保留著聯曲體混合節拍和強起強落的特點。唱腔系上下句結構，多為七字句、十字句，有時也有五字句。孝義皮腔旋律高亢亮麗，古香古色，韻味無窮。孝義碗碗腔因有一碗狀銅鈴參與伴奏而得名。碗碗腔唱腔音樂清脆婉轉、圓潤和諧，且唱腔曲牌較多，經歷代民間藝人不斷錘煉，吸收當地戲曲、秧歌、民間小調等優點，從而出現了各種流派，使這一古老劇種更為豐富多彩。孝義皮影戲劇目豐富，初期上演時，多以敬神等與民間活動相對應的劇目為主。后來，改編《封神榜》、《西游記》等小說為皮影上演劇目，現收藏的有200多本。1995年，國家精選孝義皮影造型作為郵票圖案，足以證實孝義皮影的歷史文化價值。2006年，孝義皮影戲被列入第一批國家非物質文化遺產名錄。

侯馬皮影戲在清朝末年和民國初年十分興盛，達到村村有皮影、人人愛皮影的程度。侯馬皮影雕刻以牛皮為材料，造型簡單明了，局部繁縟細膩，臉部掏空，形神兼備，表情豐富，地方特點鮮明。侯馬皮影戲伴奏為“碗碗腔”音樂，委婉動聽，纏綿優雅，帶有音樂韻味，但不用土語，頗具特色。唱腔通過板式的變化來表達一定的感情和內容，根據劇情的變化套以相應的音樂。歡音長于表現歡快明朗、節奏強烈的情緒，使人歡欣喜悅?？嘁羯瞄L表現悲痛、哀怨、憂傷的情感如說如訴，催人淚下。主要唱板曲牌為慢板、流水帽等十九個；表演上主要運用我國戲曲傳統模式，但生、旦、凈、丑各種角色，全曲一人包唱，演唱功力極深。侯馬皮影戲碗碗腔音樂主要劇目有本戲30余部，《五花馬》、《花柳村》、《白洋河》、《櫟花計》等，草臺《火焰山》、《收火龍》、《大變化》等。

山西曾經是無村不見廟、無廟不搭臺、無臺不唱戲的影戲之鄉。皮影的傳承大多靠是從小的耳濡目染、言傳身教，“門里出生，自會三分”。而現在，與皮影戲演出漸行漸遠相反，皮影作為工藝品卻越來越受到歡迎。從這些靈動百變的皮影中也可窺見當日皮影戲“一口道盡千古事，雙手對舞百萬兵”的演出魅力。

[1]朱景義.山西孝義皮影戲史話[M].太原：山西古籍出版社,2006.

[2]廉振華.中國侯馬皮影[M].太原：山西教育出版社,2009.

[3]侯丕烈.中國孝義皮影[M].太原：山西教育出版社,2005.

[4]劉慶豐.皮影史料[M].哈爾濱：黑龍江省藝術研究所,1986.

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石婉茹，山西省文化廳文化政策研究中心助理研究員。