簡約派

編張寶華

簡約派

拉?蒙特?楊

特里?賴利

簡約派（Minimalism）又稱“簡約主義”，是指1960年開始，一批年輕的美國作曲家以最基本的音樂元素為出發點，探索以徹底簡化的方式進行創作的可能性。這些作曲家包括拉·蒙特·楊、特里·賴利、史蒂夫·賴奇和菲利普·格拉斯。這些作曲家的創作在某種程度上都受到凱奇的影響，但他們對凱奇的“不確定性”并不關心，所創作的作品也不依賴于凱奇的創作原則。簡約主義作曲家更感興趣的是如何把音樂帶回一個更加原始的基礎上，使之從累積的西方傳統負擔中解脫出來，仿佛一切從零開始。簡約主義的創作理念成為20世紀后半葉最具影響的力量之一。

簡約派的早期代表是拉·蒙特·楊（La Monte Thornton Young，1935－）。盡管他成長在序列主義音樂的全盛時期，并且也深受韋伯恩的影響和吸引。但對于楊來說，韋伯恩最吸引他的是簡潔的織體和音樂本身的靜態性質。這種“一再使用相同信息”的音樂材料是楊加以吸收和借鑒的重要手法。與此同時，文藝復興時期（Pre-Renaissance）的西方音樂也是楊十分感興趣的，他將文藝復興時期音樂作品中的“靜態平衡”特點與韋伯恩的簡約織體和靜態性質相結合，創作了《弦樂三重奏》（1958）、《作品1960之7》和《死亡圣歌》（1961）等早期的簡約派作品。隨后，楊開始寫作純粹的“概念化”、完全由晦澀的文字說明構成的作品，如：“在觀眾面前點起一堆篝火”，讓一只蝴蝶（或任何數量的蝴蝶）在演出的區域內自由地轉圈，以及畫一條直線并沿著這條直線行走等。在此之后，他繼續探索成功超越簡約主義界限的領域，如：在非平均律和聲體系內即興創作等。可以說，楊在簡約派的伊始階段起到了至關重要的作用。

史蒂夫?賴奇

菲利普?格拉斯

與楊同年出生，并同時在伯克利的加利福尼亞大學學習作曲的特里·賴利(Riley， Terry)，同樣是簡約派的先驅人物，兩人交往密切。特里·賴利常赴歐洲巡回演出，演奏本人的作品。其作品“采用重復句型和序列的圖表形式，須在排練和演奏過程中選用一種形式”。代表作《C調》（1964）是簡約派的一部開創性作品。樂曲完全建立在18世紀調性音樂標準模式的53個短小旋律音型上，因此，該作品與這個時期的引用音樂有一定關聯。但作曲家更關注重復和疊加旋律單元所引發的結構可能性，而非風格的暗示。賴利的其他作品有：擴音樂器或電子樂器用的《鍵盤練習曲》(Keyboard Studies)(1965)；高音薩克斯管、錄音帶和電子“滯后與反饋”(time-lag and feedback)系統用的《多利安蘆笛》(Dorian Reeds)(1966)；擴音管風琴用的《無標題管風琴曲》(Untitled Organ)(1966)；高音薩克斯管、錄音帶和電子“滯后與反饋”系統合成的《混帳爸爸與鬼怪式樂隊》(Poppy Nogood and the Phantom Band)(1968)；電子鍵盤樂器曲《曲線天空中的彩虹》(Rainbow in Curved Air)(1969)等。

1965年以后，史蒂夫·賴奇（Steve Reich，1936-）和菲利普·格拉 斯（Philip Glass，1937-） 成 為簡約主義運動的主要人物。

賴奇參加了賴利《C調》的首演和錄音，并且像賴利一樣，發展了一種嚴重依賴于反復的創作方法，開始以若干磁帶的循環播放進行試驗，然后把類似的手法運用到器樂創作中。但賴奇的發展所走的是一條相當不同的路線。在用磁帶循環播放的方法進行創作時，賴奇對“相位變化”（phase shifting）的可能性變得著迷起來。如以略微不同的速度播放兩個或更多個相同的循環片段。這些反復就會漸漸地相互分離開來（“錯位”）并且最終還會回到同步。賴奇最早的探索這一技術的兩個作品，即磁帶作品《天快下雨》（1965）和《顯現》（1966），就是以預先錄制好的語言片段為基礎創作的。為兩架鋼琴所作的《鋼琴相位》（1967）是賴奇體現“相位變化”的第一部器樂作品。它的第一個部分完全以一個包含5個不同音高的單個旋律音型為基礎。這些音被分布在一個包含12個連續的十六分音符的節奏型中，并交替著由三個音（左手）和兩個音（右手）構成的旋律序列。1970年開始，賴奇開始進一步關注旋律結構與對位相結合的可能性，并在此基礎上表現出更多的傳統風格。這一時期的代表作有《八重奏》（1979）和《佛蒙特對位》（1982）。

菲利普·格拉斯（Philip Glass ，1937-）的音樂在很多方面都與賴奇相似，差不多都限制在一個有限的音高材料范圍內和強調不變的節奏律動以及持續的反復，但是他的創作方法在整體上與賴奇還是不一樣的。賴奇考慮的是在一個本質上反復性的旋律節奏框架內獲得逐漸變化，而格拉斯則通過附加節奏的過程來擴大基本的旋律組合。其代表作有：《五度的音樂》（1969）、《相仿進行的音樂》（1969）、《變化聲部的音樂》（1970）、《十二個聲部的音樂》（1971-1974）等。

（責任編輯 姜 楠）