淺論中國文學中的藝術性與思想性

左越

【摘 要】本文通過中國文學與日本文學的發展歷程相比，論述了中國文學處處充滿著藝術性的美; 繼而，從中國歷史的發展進程，中國文人思想的成長歷程，闡述了中國文學思想性的掙扎與進步;最后，本人對真正藝術性與思想性的中國文學充滿了希望。

【關鍵詞】中國文學的藝術性;中國文學的思想性;全民文學時代

日本文學，追求的多是感情上的纖細的體驗，表現的主要是日常的平淡的生活，在平淡樸素的生活中表達對社會對人生的冷靜的思考。與沖突無關，日本的文藝觀是以“真”“哀”“艷”“寂”為基礎的。作品短小精干，吸收了大量中國元素，形成自己風格的作品，行文細膩，寫實感強。中國文學獨具特色，各種流派自由發展，辯證，成熟，大氣，時代感強。

將文學僅僅放眼于國內，我們可以用下面的文字來描繪它：從橫向上，它所能施展拳腳的范圍似乎有些狹小、擁擠，以致在整體上顯得單調、蕭索;但其在縱向上又如汪洋大海般，深邃的看不見底——處處顯現著一種細膩的、九曲回腸的美。中國文學或許真的與日本的傳統文學有些許相似，但相比之下日式文學顯得更脆弱，更易碎——這與中日的發展歷程的相異有關。從離騷到唐詩、宋詞、明清小說、近代浪漫詩派，甚至再到當代文學，簡而言之，中國文學的藝術性是從不缺乏的。

一、文學的藝術性

文學是指以語言文字為工具形象化地反映客觀現實的藝術，包括戲劇、詩歌、小說、散文等，是文化的重要表現形式，以不同的形式（稱作體裁）表現內心情感和再現一定時期和一定地域的社會生活。是一種將語言文字用于表達社會生活和心理活動的學科，其屬于社會意識形態之藝術的范疇。

文字語言是一種抽象的事物符號，給人展現出音樂的旋律美、節奏美;美術的構圖美、色彩美;建筑的結構美、布局美?？梢哉f文學是一切藝術的綜合體現。但是文學的形象又具有模糊性，一個文學形象，由于讀者的文化修養、內心感受、政治立場、生活閱歷之別，其形象也各異。

在20世紀三十年代，有很多優秀的作家寫了很多膾炙人口的作品，比如：《吶喊》《志摩的詩》《邊城》《雷雨》等。魯迅——這個新文化的先行者，第一次告訴人們文章還可以這么寫，第一次、史無前例地給這個長期迷失方向的民族注入一股熱氣騰騰的新鮮血液，而徐志摩、戴望舒等新詩代表傾力學習拜倫等西方浪漫主義詩人，為近代文學又加了一把推力?？梢哉f，這個時期是中國文學真正將藝術與思想性結合的發端時期。

二、文學思想性

文學，之所以在人類社會中占有重要地位，有著經久不衰的生命力，有很大一部分原因在于其具有引導、教育和宣傳功能的思想性。

文學用語言塑造藝術形象、反映社會生活，傳達作家對歷史、對世界、對人生的看法。優秀文學作品往往能夠成為人們前進的指航標，就在于其中蘊含著有益于人生和社會的可貴價值。古今中外，這樣的例子不勝枚舉。大凡優秀作家總是力圖形象地表達對那些體現社會進步的價值觀的肯定與贊揚，從而引導和鼓舞人們追求更加美好的生活。著文章、寫文章，要傳道義、擔道義，這是中國文學的一個優良傳統。正如魯迅所說，“文藝是國民精神所發的火光，同時也是引導國民精神的前途的燈火”。事實上，從來就沒有不體現價值取向的文學作品。

三、文學的發展

文學是隨著社會的發展而發展的。作為一種社會意識形態，文學的內容、形式以及創作方法等，都要受到一定時代的社會歷史條件的制約。

文學發展中的繼承與革新，不但受社會歷史條件的制約，而且還有自身繼承與革新的規律的影響。同時，各民族的文學之間也會發生相互影響。各個時代的文學，都是在批判地繼承本民族的文學遺產，并吸取其他民族文學的影響的基礎上，根據反映現實生活的需要不斷地進行革新與創造而向前發展的。這是文學發展的內在的基本規律。比如“五四”文學革命，既是文學發展適應社會變革的產物，又是外國文藝思潮影響的結果。魯迅就曾多次談到外國文學對他的深刻影響。郭沫若早期的詩歌創作，也和惠特曼等外國進步詩人的影響有密切的關系。可見，各民族文學之間的相互影響，不僅表現在一個時代文學的發展中，也表現在一些優秀作家的創作中。

鄙人認為，中國文學當今出路，除了批判地繼承中外文學遺產，還要盡可能地拓展自己本身的藝術性和思想性，創造全民文學的發展。