詠嘆調《為藝術，為愛情》的演唱技巧和情感表達淺談

徐淑慧

摘要：《為藝術，為愛情》是歌劇《托斯卡》中一首旋律優美的詠嘆調，在它優美的旋律背后是極具挑戰性的歌唱技巧。氣息在歌曲每一部分中不同的位置代表不同的思想表達；共鳴在不同音高中的具體運用以及意大利語中咬字吐字的發音都在整首歌里的具體應用作了詳細闡述。在掌握了歌唱技巧之后又通過對肢體語言的論述進而引申出歌唱的最高境界：讓自己的歌聲傳達出主人公所表達的思想感情和內心世界，并通過演唱來感染、感動聽眾。

關鍵詞：《為藝術，為愛情》 歌劇 演唱處理 情感表達

《托斯卡》是所有歌劇中最富有戲劇性和吸引力的一部。它以托斯卡與卡瓦拉多西的愛情為主線講述了一個充斥著暴力與腐敗、愛情與忠誠的世界。《為藝術，為愛情》是《托斯卡》中最優秀的一段詠嘆調，是女主人公托斯卡在假意答應警察總監斯卡尓皮亞要求時所唱。一開始是富有激情的宣敘調，表達了托斯卡對藝術、愛情和美好生活的向往和熱愛；轉調后旋律柔美充滿感情，表現了托斯卡對上帝的無比虔誠；中間部分的三連音則表現出此時托斯卡內心無比憤怒而又無可奈何的痛苦心情。

一、《為藝術，為愛情》的演唱技巧

（一）氣息的把握

氣息是唱好歌曲的保障，沒有氣息作支撐的聲音太單薄不適應歌唱的需要。《為藝術，為愛情》這首詠嘆調的演唱更需要演唱者具備充足的氣息作保證來表達女主人公托斯卡內心無比憤怒與哀怨的情感。

開頭就用P標注出來，意思是要求開口要弱，但是弱也要求演唱者胸腹部的氣息飽滿，用輕柔的聲音慢慢唱出來像是在輕聲訴說一樣，唱出此時托斯卡內心無比脆弱的內心世界。

“vis si dar te，vis si da mo re，non fe ci mai ma lead a ni ma vi va”，這一句演唱時音的位置要掛高，音量要弱，三連音演唱時氣息穩穩地支撐住，不能松，使聲音聽起來弱但是不失飽滿。這樣才能表現出此時托斯卡內心對藝術和愛情的熱愛。

“quan te mi se rie conobbi a iu ta i”，這一句在演唱時稍作爆發，此時的托斯卡內心無比憤怒但是無法爆發。在演唱時氣息要支撐住，可以提前提醒自己演唱這一句時需要很大的氣息量支撐，多吸一些保持在腹部。此句雖然音調偏高但是也要把聲音控制在一條聲線上不能太突兀，這就要求更多的氣息來保持。氣息是歌唱的源泉和動力，氣息決定歌唱的質量。因此，演唱者在演唱時一定要運用自己嫻熟的發聲技巧、穩定的氣息來表現歌曲主人公托斯卡無比復雜的內心世界與情感。

（二）共鳴的把握

共鳴分頭腔共鳴，鼻腔共鳴和胸腔共鳴，根據歌曲不同情感表達的需要，我們應該選擇不同的共鳴部位，有時可能只需要一個共鳴腔體，有時也可以能要求兩個甚至兩個以上共鳴腔體的配合。沒有共鳴聲音就不帶穿透力，無法適應歌唱表達的需要，可見運用好共鳴也是唱好一首歌必不可少的條件。

第一部分，歌曲的一開始音調比較高，但是托斯卡此時是一種無比脆弱的心情，因此只需要用頭腔共鳴來表現托斯卡無比柔弱而哀怨的心情即可。第二部分轉調進入降E大調，第一句像是一種表達和訴說，情緒比較平穩，緩緩地將主人公的虔誠訴說出來就可以了，只需要用胸腔共鳴即可。注意把握三連音的節奏和重音，不要唱成附點音符，卡準節奏，聲音緩緩地從胸腔出來。好的歌唱聲音離不開共鳴。因此我們在演唱歌曲時一定要把握好共鳴的運用。特別是在《為藝術，為愛情》這首詠嘆調里邊，更應該通過良好的共鳴來表達主人公內心無比憤怒而又無可奈何的感情。

（三）咬字吐字的把握

語言中的語音由兩種基本要素構成，即元音和輔音。意大利語中元音字母有5個：a，e，i，o，u，輔音字母有15個：c，p，b，f，d，g，l，m，n，q，r，s，t，v，z不同的組合產生不同的因素，不論是元音還是輔音我們都要正視它，不要因為輔音不發出聲就把它忽略掉。還要把握好“字正腔圓”的規范性。元音和輔音是相輔相成的，只有把二者結合得天衣無縫才能把歌曲唱好。《為藝術，為愛情》這首詠嘆調的發音要求每一字都要在腔體里，不能太靠外，靠外的聲音太白無法表現托斯卡內心無比痛苦而無奈的狀態。

二、《為藝術，為愛情》的情感表達

（一）表情、動作與情感表達

歌唱中的表演動作對歌唱起到一定的輔助作用，恰當的動作能夠加強演唱者在歌唱中的表現力和感染力。我們應該充分運用肢體語言來表現主人公的內心情感，俗話說：“眼睛是心靈的窗戶”。因此我們要特別重視眼神在歌唱中的應用，眼神可以表達出不同的情緒和情感恰當的運用可以為我們的演唱錦上添彩。如《為藝術，為愛情》中最高音部分為了表現托斯卡無可奈何的內心世界眼神里要帶有絕望和無助，不能在演唱時漫無目的地亂動亂眨、空無一物這是歌唱時的大忌。如果在歌唱時從頭到尾站著一動不動也會顯得很呆板，可以根據歌詞和感情的需要適當地加入一些手勢或動作來渲染一下氣氛。

（二）從外在到內在的情感表達

歌唱是一種情感交流活動，表面上好像只是把歌詞和旋律唱出來就可以了，但實際上要想打動聽眾就必須給歌唱注入生命的活力。這就需要我們把個人的情緒與歌曲中的情緒做到一致，在心中形成這首歌曲的內在感受然后通過歌曲的外在形式表現出來。用內心去體驗作品由表到里的藝術情景區刻畫人物形象，表達主人公的思想情感。比如《為藝術，為愛情》的演唱中，我們可以把自己想像成女主人公托斯卡，把自己的內心與托斯卡緊緊結合起來，來演唱她對藝術、愛情和生活的熱愛對上帝的虔誠以及面對命運無可奈何的絕望。這樣就使得歌唱更具表現力更能打動聽者的心。

《為藝術，為愛情》是《托斯卡》中最為優秀的一段詠嘆調。它旋律優美、線條流暢，情緒起伏比較大所以對演唱者的演唱技巧要求也比較高。因此我們想要唱好它就要做到刻苦努力練習。

首先，要把握好氣息在整首歌曲里的運用，將氣息與歌唱緊密的聯系在一起運用自如融會貫通源源不斷的給歌唱提供動力；共鳴恰到好處地使用就像葡萄糖為運動員提供不可或缺的活力一樣。其次，要有分析歌曲、理解歌曲和表達歌曲的能力。運用自己已有的技能適當加入一些肢體語言就能更好地詮釋歌曲所表達的思想感情。最后，能夠真正做到“以聲帶情，聲情并茂”，將自己轉變成主人公來演唱歌曲，使自己真正進入到角色當中，就是我們演唱的最高境界了，這樣就能打動觀眾，進入觀眾的內心。