康定斯基藝術思想對學前教育專業美術課程建設的啟示與借鑒研究

鄒湘平

（寧波大學 浙江 寧波 315000）

康定斯基藝術思想對學前教育專業美術課程建設的啟示與借鑒研究

鄒湘平

（寧波大學 浙江 寧波 315000）

康定斯基作為抽象主義繪畫的代表人物，形成了自己的一套繪畫理念，這些理念盡管已過去百年，但對于當前的美術發展仍起著重大作用。本文結合學前教育專業美術課程建設方面存在的問題，從康定斯基藝術思想的重要理論出發，給出了相關的建議，以促使學前教育專業美術課程實現新的發展。

康定斯基藝術思想；學前教育專業；美術課程建設；啟示；借鑒

當前，我國學前教育專業美術課程的建設還處在探索階段，大多數高校在這方面的課程設置都比較僵化，并沒有從該專業學生未來的發展和就業進行考慮。學前教育專業學生的藝術能力關系到我國幼兒的成長和發展，因此，應重視該專業藝術類學科的建設。康定斯基藝術思想在西方繪畫藝術中留下了重要的一筆，其很多的藝術思想理念仍然有著先進性，值得我們在進行課程建設時予以借鑒。

一、康定斯基藝術思想概述

（一）康定斯基簡介

瓦西里?康定斯基是出生于俄國的著名美術理論家和畫家，是現代抽象藝術的代表人物之一。他出生在一個經濟條件良好的家庭，因而從小就受到了完善的教育，他在音樂和繪畫方面一直表現出超乎常人的天賦。盡管最后他成為了職業畫家，但他在音樂藝術方面的能力促進了他在繪畫方面思想的形成。他的藝術思想主要體現在他的繪畫作品和三本重要的藝術論著——《論藝術的精神》、《關于形式問題》和《點、線到面》中。

（二）康定斯基的藝術思想

1.藝術精神大于藝術形式。康定斯基認為藝術應該是心靈的活動，是與精神相關的，是一種自由想象的活動，表達的是自己的藝術情感，并且只有這樣才能將繪畫上升到藝術的高度，注重技巧和形式的繪畫并不是真正的藝術。他提出：“凡是內在需要的，發源于內心的，就是美的。”當他逐漸走上注重精神表達的繪畫之路時，他也就逐漸走向了抽象主義的道路。抽象主義在繪畫的表達上與現實主義大相背離，不再追求繪畫的真實客觀性，也不再表現現實生活中的人、事、物，而是更加注重個人內心的表達，這種表達在繪畫上可能并不代表某種具象的實物，但卻通過點、線、面以及色彩的結合表達出了畫家內心的世界。這是一種哲學上的唯心主義思想，康定斯基對精神、靈魂在繪畫中的極力推崇，使他形成了自己的獨立風格。

2.強調繪畫與音樂有相通之處。康定斯基認為“色彩中有音樂或者是情感的側面”，在他看來，色彩和音樂是有相通之處的，比如在心理學的實驗中曾經有關于通過音樂來尋找相應的色彩的實驗，在實驗中，人們聽到不同的音階會選擇不同的色彩。在聽到高音階時會選擇較為明亮的色彩，在聽到低音階時則反之。總之，音樂能夠表達情感，而人的情感又作用于色彩的選擇。康定斯基在《藝術的精神》一書中還提到音樂在藝術中的三角形上的位置，他認為，音樂是精神層面的，是人類情感的最高點，因此應該是三角形的尖端，而自然主義和寫實主義的藝術自然處在三角形的底端。除了色彩之外，不同的音樂節奏和韻律還可以影響繪畫的圖形運用和構圖方法。由于康定斯基對音樂的天賦，他在音樂的情感感知方面能力突出，并能實現音樂和繪畫的通感。他的第一幅名為《無題》的抽象畫，就是感受到音樂而創作的，畫面上色彩斑駁，卻沒有具體的事物指向，完全就是其內心情感的自由抒發。

3.藝術表現是抽象的。康定斯基認為“形越抽象，它的感染力就越清晰和直接”。在他看來，繪畫中的一些具體的形象其實是可有可無的，繪畫對社會形象的還原，并不能稱得上是藝術，真正的藝術是抽象的形，而只有抽象的形才能給人們帶來視覺的沖擊和聯想、想象。康定斯基的繪畫并不是脫離現實與情感的，而是用抽象的方式來表現現實與情感，這樣的繪畫的表現力不受現實的束縛，主要通過線條、結構、色彩來表達內在的精神與激情。

4.尊重藝術原創力。藝術原創力是一個藝術家對于藝術從心底而生的原動力，不應受到外界過度的干擾，康定斯基就特別尊重學生的藝術原創力。康定斯基的繪畫在俄國至上主義和構成主義的影響下，逐漸從自由抽象轉為一種抽象的形式，這時他進入了包豪斯學院任教，他在包豪斯學院影響極大，一方面因為他在繪畫藝術上的才能，另一方面則因為他能夠準確地表達自己在視覺和理論上的看法。作為教師，他特別尊重學生對藝術的特有感覺，于是開設了專門的形式研究課程，鼓勵學生開放思想，自由表達，幫助學生找到自己在藝術方面的創造感覺。在教學中，他不會讓學生死板地進行臨摹課程，而是讓學生根據自己的理解利用繪畫元素來作畫，還鼓勵引導學生運用多種感官進行體驗，嘗試使用多種不同的材料提高自己的創造力。

（三）康定斯基藝術思想的缺陷

康定斯基對于抽象藝術的貢獻是巨大的，對于藝術的理論和技法的發展都起到了新的推動作用，他的理論在很大程度上還推動了現代設計的發展，然而其思想理論太過偏重精神世界在藝術中的作用，將藝術與物質世界的距離越拉越遠。在生活中，他也過著避世的生活，因此他的作品雖然極具現代性，卻也失去了一些人性的內容，游離于社會之外。偏重形式主義，太過于抽象，讓作品在某些方面失去了一些實際的意義，當他越竭力表達精神內涵時，就越排除社會現實，但事實是，所有形式的藝術都有其存在的必然性、美學性和意義，不能完全蜷縮在一隅之地。

二、我國學前教育專業美術課程建設的現狀和問題

（一）課程教學理念的誤區

學前教育專業是專門培養學前教育方面教學和管理人才的專業，這一專業所面向的就業崗位是學前教育的教師、幼兒園的管理人才等。在課程安排上，藝術課程的教學主要分為音樂和美術兩個部分，在美術教學方面，融匯了美術史和美術實踐的課程，一般來說，學前教育專業的學生需要掌握一定的美術技能，為以后的工作做準備。學前教育專業美術課程理念方面一直以“知識學習”為根本，美術和音樂都被當作學前教育的從屬部分，從未獨立出來，缺乏獨立的身份和地位。并且當前的學前教育美術課程中，將“技藝”的學習作為主要內容，學前教育專業的學生需要學會，諸如簡筆畫、水彩畫、折紙、剪紙等基本的美術技能。另外，由于上課的教師基本都是學校美術專業的老師，他們只注重美術單方面的教育，對學前教育與幼兒心理方面知之甚少，因此在教學理念上無法融合學前教育的先進理念，忽略了藝術理論教育的重要性。

（二）學校課程設置不合理

學前教育專業在課程設置方面，更加注重學前教育學、教育心理學、文學、管理類課程的安排，對于藝術類課程的設置則相對較少。由于美術課程的課時有限，學生很難在短時間內掌握較為深入的美術知識，并且由于缺乏足夠的講解課時，學生對美術這一藝術的認識尚顯淺薄，這對于該專業學生以后從事學前美術教育也有一定的負面影響。

（三）學校教學形式的不合理

對于美術的教學形式，學前教育與美術專業差距較大，由于學前教育專業并不像美術專業那樣有專門的美術教室，并且也很少有機會進行戶外寫生，大都是在課堂上進行臨摹性的繪畫，這就使得學前教育美術課程教學很難生成實際有效的意義，學生對于美術學習也很難有更深刻的理解，在藝術整體認知上缺乏個人的真實體驗，單調的教學形式剝奪了學生進行藝術理解的廣闊天空。

（四）教學內容缺乏對學生藝術創造力的培養

學前教育專業在教學內容上，重視對學生繪畫能力的培養，但卻缺乏對學生藝術創造力的培養。高等教育中，學生可以只學習某些“有用的”技藝，但是學前教育的學生都拿著這些“有用的”技藝去教授幼兒，勢必影響幼兒對于藝術的認識以及在藝術方面的創造力。

（五）教學評價的不合理

在當前學前教育的課程評價中，評價標準大都仍以傳統的分數評價為主，評價方式以考試、作業評價為中心，忽視了學生的自我評價，缺乏對學生創造能力的培養，使得整體的教學評價不合理，讓一些有創造力的學生難以發揮自己的優勢，制約了學生的自由發展，限制了學生以后在學前教育工作方面的發展。

三、康定斯基藝術思想對我國學前教育專業美術課程建設的啟示

學前教育是幼兒經歷的第一個階段的教育，其中美術教育是學前教育的重要部分，因此需要學前教育的管理者和教師給予關注，然而，由于我國學前教育專業課程體系的不完善，直接影響到了我國學前教育美術方面教學的質量，因此，應積極參照西方各方面的藝術理論來加強學前教育專業美術課程的設置。康定斯基的藝術理論和思想對當前學前教育的改革和發展、課程建設仍有可借鑒的地方。

（一）重視美術課程在學前教育專業中的地位，增加相應的課程設置

美術課程作為學前教育藝術類課程的重要部分，對于學前教育專業的學生在藝術方面的培養尤為重要。由于幼兒教師不像中小學教師那樣有嚴格的專業區分，因此，美術是學前教育專業學生需掌握的重要能力之一，不能僅僅被視為附加課程，高校相關專業在課程設置上應注意合理安排。

（二）重視藝術理論，通過藝術整合加強課程體系建設

學前教育專業教學思想理念應及時擺脫傳統學科教學的束縛，學前教育專業的學生在美術方面的教學不僅應重視技藝、技法，更應重視藝術理論的教育。藝術理論對于學生來說，是真正了解藝術的基礎。康定斯基在藝術整合方面的理論對于學前教育專業的課程體系建設有很大的啟發作用，他認為音樂和美術是有相通之處的，但在當前的學前教育課程體系中，音樂和美術一直處于分離的狀態，借鑒康定斯基關于音樂和美術之間的關系的理念，學前教育專業可以在美術教學中融合音樂藝術，通過音樂來啟發學生在美術學習，尤其是色彩學習方面的靈感。如在進行水彩畫教學時，可以播放不同的音樂，讓學生根據對音樂的理解畫出自己心中所想，鍛煉學生在藝術方面的理解能力。

（三）強化學前教育課程中的色彩教學

康定斯基在色彩方面的應用推動了抽象主義的發展，而色彩恰恰是幼兒眼中美術學習最重要的一點。對幼兒來說，嚴謹的構圖、特別形象的造型都不是繪畫的重點，表達自己眼中的世界，認識和應用色彩、培養幼兒在藝術方面的領悟能力才是幼兒美術教學的關鍵。在幼兒眼中，太陽未必是紅色，小草也未必是綠色，與生俱來的想象力讓幼兒可以畫出與眾不同的世界。畢加索說過：“我花了一輩子學習怎樣像孩子一樣畫畫。”因此，學前教育專業學生的培養應同幼兒美術培養的（四）加強對學生原創力的激發和培養，確保評價的合理性

要求相結合，注重藝術性的課程安排，強化學生在色彩方面的學習體驗。

康定斯基在包豪斯學院教學時特別重視學生對藝術原創力的把握，這一點尤為值得學前教育美術專業進行借鑒。一方面，學前教育專業的學生需要開啟藝術原創力，另一方面，處在學前教育階段的幼兒需要保持和開發藝術原創力。因而，該理念的學習和在該理念指導下的藝術創作都是有必要的。當前，我國不斷在高校創新教育方面提出新要求，高校教育應該重視啟發學生的創造力。學前教育專業的學生擔負著對祖國新一代的教育培養重任，其原創力方面的認識和表現直接影響著幼兒創造力的發展。因此，學前教育專業的教師要加強對學生原創力方面的培養，比如在美術學習中多給學生自由想象的機會，讓學生學習多種繪畫流派，給予學生外出寫生的機會等。

在教學評價方面，對學生創造力方面的評價也應加入其中，將學生的創新思路、創新形式的作品都算作創造力方面的加分，以激發學生在美術原創力方面的能力發揮。

四、總結

康定斯基的藝術理念盡管有些太注重形式，但其在音樂與美術之間的通感關系、原創力方面的培養、色彩運用的重視，以及點線面的構圖方法上對于學前教育美術專業課程的開展依然有很大作用。學前教育美術專業的課程設置不能固步自封，而是應融合中西方的不同理論，借鑒西方理論中的優秀理念，不斷進行優化，以改變學前教育課程中的陳舊理念，而康定斯基的美術理念就是其中優秀的一種。

［1］趙紅霞.學前教育專業藝術類課程體系的研究與實踐［J］.教育與職業，2012（05）.

［2］胡樹斌.學前教育專業美術課程設置研究［J］.藝術科技，2015（03）.

［3］杜洋.康定斯基和蒙得里安的抽象藝術及其對具象繪畫的啟示［D］.大連：遼寧師范大學，2009.

［4］董穎麗.論康定斯基的藝術思想對學前兒童美術教育的啟示［D］.大連：沈陽師范大學，2014.

［5］馬金晶，馬雯.康定斯基的藝術教育思想及其對幼兒美術教育的啟示［J］.學前教育研究，2009（02）.

課題項目:“寧波市學前兒童美術課程研究”，項目批準號：YGH011，項目流水賬號：ZX2013000188。

G613.6

A

1007-0125（2015）09-0205-03

鄒湘平（1970-），男，湖南新化人，研究生學歷，寧波大學講師，研究方向：美術學、美術教育。