乘著音樂的翅膀 引學生在詩歌中翱翔

陸艷

“百家講壇”上的名師教授的精彩演講，在社會掀起了“國學熱”的潮流，也帶動了校園學子對中國傳統文化的探究熱情，由此引起了筆者想將古代詩歌教學與現代高中音樂欣賞教學想溶合的思考。

高中音樂欣賞教學要求教師在上課時要運用多種學科知識進行綜合貫通、弘揚民族文化。而在在實際教學過程中，筆者發現采用單一的古曲欣賞，很難調動學生的學習的興趣，無論你放“陽春白雪”也好“下里巴人”也罷，都是一副姑且聽聽，聽過就忘的表情，或者就是把“聽這個不是浪費我的學習時間嗎”的意思寫在臉上。

蘇霍姆林斯基說：“對美的感知和理解是審美教育的核心，是審美的要點。”筆者認為，古代樂曲與學生的距離主要是理解上的，而高中語文中的大量的古代詩詞正是對古代樂曲最好的詮釋。

同時，雖然高中語文課本中的古代詩詞，以優美的意境，豐富的情感，多樣的手法，展現出了古代詩人的內心情感、古時的人文風光。但由于詩歌的意象性，時間、空間的局限性，使很多中學生對于古代詩詞仍停留在死記硬背階段，很難真正理解古代詩歌的美。

那么是否可以在高中的音樂欣賞教學中找一個契合點，將音樂欣賞內容與語文中的古典詩詞緊密的結合起來，達到既加深學生對中國古典詩詞的理解，又激發了高中學生對古代音樂聽賞的學習興趣與熱情，還能實現高中音樂欣賞教學對多學科綜合教學并弘揚民族文化的教學目標的要求呢？

筆者做了以下的幾點探討：

一、是否可行

高中音樂欣賞中的古曲與語文中的古典詩詞有機的結合是否可行呢？筆者認為這個方法是切實可行的。因為將音樂與詩詞融合教學，大教育家孔老夫子就是一個偉大的先驅，早上春秋時期，孔子就審訂、整理了《詩經》，并做為傳授弟子的教本?！对娊洝吩诋敃r就是歌曲，可配樂歌唱，可惜因為沒有聲音保存的技術，現代人看《詩經》就只能當歌詞來看了。

隨著時間與空間的演變，古代詩歌對于現在人來講不太好理解與記憶。但是在現代社會中，有一種現象應該由起我們音樂教師的注意，試看今天的小娃娃，日常說話還不利索，字也不識，音也不認，卻能將很多詞意不通的流行歌曲一字不漏的從頭唱至尾。是什么讓他們能夠對這些詞匯、句子有了這么好的記憶？筆者認為答案僅此一個：那就是旋律為歌詞插上了翅膀，將歌詞如烙印一般深深印在了他們的心中。

由此可想，要是古代的詩歌能象《詩經》最初那樣伴著旋律歌唱、流行，那對于現代人學習、傳承古代詩詞歌賦將是一件何等的愉悅的事情??！

二、旋律能做詩歌的向導嗎

正如美國作曲家科普蘭所說：“音樂所描述的‘事情從本質上說是比較抽象的，要像讀小說那樣把它們在自己的想象中聚集在一起交互式不那么容易。因此你必須能夠辨認出一支曲調。因為在音樂中取代情節地位的一般是旋律。旋律通常是聆聽者的向導?！?/p>

在中國最繁盛的唐宋時期，出現了很多詩詞大家，同時也出現了許多“詞牌”，所謂的“詞牌”就是當時的音樂家或者音樂詩人根據優秀的詩歌所填的曲子，比如說最初的“西江月”這個歌曲定成后，后來者就可以根據這個歌詞的字數，字韻，再寫出字節相等，格律一樣的詩詞，再配在“西江月”這個曲調上唱。

下面例兩首“西江月”來佐證一下：

西江月·夜行黃沙道中

辛棄疾

明月別枝驚鵲，

清風半夜鳴蟬。

稻花香里說豐年，

聽取蛙聲一片。

七八個星天外，

兩三點雨山前。

舊時茅店社林邊，

路轉溪橋忽見。

西江月·其一（寫于中秋）

蘇 軾

世事一場大夢，

人生幾度秋涼。

夜來風葉已鳴廊。

看取眉頭鬢上。

酒賤常愁客少，

月明多被云妨。

中秋誰與共孤光。

把盞凄然北望。

優美的詞牌旋律，托著詩詞大家的佳作流傳于當時社會的每個角落，才有“凡有井水處都能歌柳詞”的文化盛景。

因此可想要是我們語文中的古代詩詞能再襯上動聽的旋律，那就可以讓詩詞更容易讓學生理解并駐留在學生的記憶里。

三、怎樣的配曲旋律是我們需要的曲調呢

1.配曲旋律要服從詩詞的風格

配曲旋律與詩詞雖是兩個不同的表述方式，但在所表述的風格方面，應該做到統一，即詩詞所反映的風格，應是配曲旋律所追求的風格，二者同時存在，即有一定的相對性又有一定的獨立性。詩詞風格的大方向定下來了，配曲旋律的風格就能確定下來。例如是豪放的，還是婉約的，是愁悶的還是歡快的。一但風格確下來后，配曲的旋律就有了一定的自由度，就可以達到配曲旋律與詩詞的審美統一。就能達到配曲作為幫助學生記憶的載體的作用。

2.配曲旋律要能調動學生的興趣

愛因斯坦說過：“興趣是最好的老師”，孔子也曰：“知之者不如好之者，好之者不如樂之者”。學生如果能對配曲的旋律產生濃厚的興趣，那就會提高他們的學習積極興。簡潔、上口的旋律就非常適合在中學生中視唱流行和推廣。所以配曲的曲調要在旋律的重復上下功夫，曲調的節奏也要盡量的簡單，這樣學生學的容易，老師教的輕松，大家事半功倍，其樂融融！

3.配曲旋律要藝術性強

孔子說“言之無文，行而不遠”，文章如此，做為配曲也是如此，所以配曲旋律的藝術性是很重要的，因為它將直接影響學生學習詩詞的興趣。藝術性強的旋律，多樣性的旋律，能溶入時尚元素的旋律都是能流行推廣的好，符合我們要求的好旋律。

4.學生尋找或者創作詩詞配曲

通過一定的學習，可以鼓勵激發學生自行尋找或者創作詩詞的配曲，也許學生尋找或者創作的詩詞配曲有很多不盡如人意的地方，但是學生通過了自己的努力的去了解和弘揚了自己所學的傳統民族文化，這也不正體現了我們將詩詞與音樂相溶合的文化傳承價值嗎！對于這類有創作欲望的學生，教師可以推薦些戲曲、民歌等音樂讓他們學習，從中汲取營養，用于旋律的創作，進一步培養了他們對民族音樂文化的熱愛。

四、利用現成的古代詩詞歌曲進行試探性教學

在進行古曲與詩詞溶合教學的初期，可以先用《滿江紅》與《陽關三疊》這兩首古代詩詞歌曲來進行聽賞學唱，讓他們切實的感受到詩詞與旋律結合在一起的美，讓學生知道詩詞的另一種不同的演釋方法，感受到唱著歌而學習、記憶是多么的快樂。

總結，將課本中的古代詩詞，配以恰當的優美旋律，做成歌曲，引入高中音樂欣賞的課堂，讓學生重溫童年在學堂里大聲歌唱的無憂時光，并且能夠唱有所得，聽有所記，輕松快樂的學習音樂與詩歌。學生能夠學有所得，學有所用，教師也能在課堂上完成了高中音樂欣賞教育中倡導的文化傳承價值的實施，還豐富了學生的形象思維，更是加強了學生對詩詞的記憶與理解，并能增強校園濃郁的文化氛圍，形成獨特的校園文化，一舉而多得！

（作者單位：江蘇省海門市三廠中學）