鄒游，把自己分享給你

鄒游的工作室在798藝術區(qū)，約好采訪的那天是個周六，周末的798藝術區(qū)游人如織。在鄒游工作室門口等他的時候，看到新一季的YOUZ已經(jīng)在櫥窗里擺好， 吸引著不同路過的人的目光，不時有游客趴在玻璃外看，似乎想要找到這個“服裝店”的入口。

問及如果把YOUZ這個品牌擬人化的話，TA會是什么樣的人。鄒游一秒鐘都沒有停頓的回答：“就是鄒游啊。”美國哲學家約翰杜威說過，“藝術即經(jīng)驗。”這句話用到鄒游和YOUZ身上，則是“將鄒游的設計通過YOUZ分享給你。”

不給自己下定義

在中國獨立設計師中，鄒游算是最早出名的一撥。1995年，當現(xiàn)在當紅的獨立設計師們還在讀小學（有的甚至剛上幼兒園）的時候，鄒游便創(chuàng)立了自己的工作室，拿了國家設計獎的金獎，去了意大利游學，后來又回國任教。鄒游的頭上有很多既成的標簽，比如“學院派設計師”，“中央美院博士”，“北京服裝學院副教授”，“中國學歷最高的設計師“等，問及對自己的定義，鄒游卻說“不知道。”“大概自己太擰巴了。”鄒游笑言。鄒游是天秤座，這個被各個星座達人歸結為“糾結和擰巴”的星座，卻是一個對自己要求極為嚴格的星座。

鄒游對自己的嚴格可能從很小就開始了。同大多數(shù)有美術底子的設計師一樣，鄒游從小學畫，不同的是，鄒游很小的時候就開始貼補家用了，倒不是因為家里缺錢，而是因為“參加各種比賽得了電冰箱、自行車”。而高中的時候，便開始真正賺錢。“我在上大學之前在重慶唱歌廳是很掙錢的，也有一些名氣，那個時候我在我們重慶唱歌是通俗歌手大賽第一名。”如果當年鄒游的父親不去他唱歌的地方找他，讓他把大學考上的話，沒準現(xiàn)在鄒游是一個著名歌手了。離高考還有一年的時候，鄒游回到學校，并且順利的考上了大學。這其中的努力可能也只有鄒游本人知道。就像鄒游考研究生時，鄒游的小師妹回憶的那樣，“那時一到晚自習我們都知道鄒游在復習考研，還想著他都已經(jīng)出名了，可能考研只是心血來潮，結果沒想到一考就考上了。”

就這樣，因著“不對自己下定義”的嚴格要求，讓他完成了從研究生、出國游學到攻讀博士各種角色的轉(zhuǎn)換。他的初衷或許與別人的想象不同，他說，讀書可以讓人保持一種新鮮的狀態(tài)：“有些人認為學習很枯燥，但我認為很快樂。這更像是一種思維運動。”

設計即分享

鄒游的服裝品牌叫YOUZ，“This is YOUZ clothing”（這是你的衣服），是鄒游標志性的注解。這個YOU是“你”而不是他，是“他”又不全是他——或許有些拗口，卻是鄒游設計服裝的真實寫照：消費者是主角，而設計師成了配角。如果把YOUZ擬人化，鄒游說YOUZ就是他自己。而YOUZ就是將他自己分享了出來。

這一季鄒游要分享的，與相似有關。 YOUZ 2015年秋冬，藝術家路易絲·布爾喬亞（Louise Bourgeois）成為鄒游關注的對象。“我當時覺得在一個大城市里面、現(xiàn)代都市里面突然出現(xiàn)那么一個東西（布爾喬亞的代表作品‘蜘蛛），那種尺度讓我覺得很自然，然后我就比較關注這個藝術家。但是最讓我吃驚的其實不是這些，而是她專門有一個作品集就叫Fabric，就是面料，她用了很多面料的東西來做作品，這個是我覺得讓我特別震驚的，在里邊似乎我都看到了像川久保玲、McQueen、Raf Simon等很多設計師的影子，我倒不覺得他們誰借鑒誰或者誰啟發(fā)誰，我只是覺得在這樣一個世界里邊其實很多人觀察世界那種內(nèi)心的體驗有他一致的地方，所以我就順著這個思路我們那個主題就叫So Much In Common，就是‘如此多的相似之處。其實你會發(fā)現(xiàn)可能包括我們生活在這個世界那種共鳴的東西有可能是在不同的時代可能跨越百年、千年，甚至不同的地域，但是可能作為人，回復到人本身他對很多東西的認識還是有一致性，所以就基于這樣一個東西就會在做的時候順著，就很自然的就下來了。”

有關女性、生殖、繁衍、自由、獨立、誠實等抽象的議題，如何借由服裝的語言來展開，是鄒游關注的技術性語言。在沉穩(wěn)厚重的整體色調(diào)中，偶爾展開的明艷色塊，好似一個突然的闖入者，刺激視覺、直擊內(nèi)心；各種流利的線條、熟練的細節(jié)處理、拼色與結構的巧妙契合，以及一閃而過的微妙詼諧感等等，都體現(xiàn)了富有內(nèi)涵、成熟而著重于結構的設計風格。這些結構處理并非為了炫技，而是為了帶給女性一種柔軟、自然的包裹性、安全感。本季設計師對新材料和工藝也進行了嘗試，比如編結系列，不僅強調(diào)面料本身的新穎性，更通過材質(zhì)間的對撞，將其激活并融匯到整個設計中。

有關這個主題，鄒游說：“陽光一出來，照在了每個人身上。你可以轉(zhuǎn)身走進陰影中，也可以急切地從陰影處跑到太陽下來，這都取決于你自己。就在某一刻，或許是每個人都會有那么一刻，我們所處的境遇是如此的相似，人和人之間真的有如此多的相同之處。”

不逃避商業(yè)

鄒游的設計一向以簡潔為主，而這次卻運用了很多復雜的設計和工藝，問及原因，也是與經(jīng)驗有關。我最喜歡深澤直人策劃的一個展覽叫做“super normal，我把它翻譯成日常之極。”“設計最大的價值和意義在于使用，以及使用之后良好的用戶體驗”，鄒游說，如果沒有使用價值和好的用戶回饋，設計就會貶值。

和那些一心呆在象牙塔里、兩耳不聞窗外事的設計師們不同，鄒游習慣走出去，敞開心扉帶著好奇，接受更多的信息和新鮮事物，在他看來，如果不了解這個世界發(fā)生了什么，怎么去和世界對話？怎么和消費者對話？這種開放性的心態(tài)，讓鄒游從設計開始就考慮到商業(yè)化的問題。“很多設計師覺得設計是很個人的，甚至有一種優(yōu)越感，如果自己的東西別人不接受，還覺得是別人的欣賞能力不行，其實作為設計師這是應該反省的！”鄒游認為，商業(yè)行為不是束縛設計師的鐐銬和枷鎖，恰恰是給設計師有限的空間，讓設計師去解決問題——而解決問題，正是設計的本質(zhì)。同時，鄒游也認為，商業(yè)不僅是掙錢，是包含公平原則的交換，在服裝上則反映為消費者對設計師的信任，所以“站在他人的角度去思考問題，是設計師這一角色最重要的行為方式”。

文章的最后，突然想到印度導演塔森曾經(jīng)說過的那段話，你花錢買到的不只是我做導演的這段時間，而是買到了我喝過的每一口酒，品過的每一杯咖啡，吃過的每一餐美食，看過的每一本書，坐過的每一把椅子，談過的每一次戀愛，去過的每一個地方……你買的是我全部生命的精華……鄒游也一樣，只是他通過他的設計，將自己，分享給你。（編輯：九月）endprint