從“微劇場”看兒童劇潛能

鐘伏

5月23日起，微劇場第一季兒童游戲劇“萌寵王國系列”（包括《三只小豬》、《逃家小兔》和《奔跑吧，小象！》三個劇目）進行了首輪公演，12場演出票房銷售火爆，幾乎場場座無虛席。

什么是微劇場？中國福利會兒童藝術劇院院長蔡金萍表示，目前兒藝劇院已有能容納一千多人、開放式舞臺的上海兒童藝術劇場，也有傳統的上演經典兒童劇的中型劇場馬蘭花劇場，隨著“微時代”的到來，劇院也設想能有種“微劇場”模式。

“進入微劇場，你就進入了我們萌寵王國，這里有草原，有森林，有冰川，有海洋的全天候的萌寵王國，置身在花香鳥語，蟬鳴蝶飛之中……”制作人杜邨對“微劇場”做了如上描述。在微劇場里只有一百個觀眾席，沒有高高的舞臺，演員們隨時可能出現在觀眾的身邊，觀眾們也可能隨時被邀請參與到戲中，共同完成演出。這就是為微劇場量身打造的兒童游戲劇，它有別于一般的互動兒童劇，是一種全新的樣式。劇情的發展是用一個接一個的游戲來推動的，孩子們在參與游戲的過程時就成了戲中的角色，完成游戲后又變成了看戲的小觀眾。

6月15日，在“微劇場和兒童游戲劇”研討會上，戲劇教育專家、著名編劇李嬰寧，戲劇藝術家劉安古、小韋伯劇團負責人申俊磬、長華幼兒園幼兒英文教師朱冬妮（觀眾家長代表）等，以及主辦單位上海劇協、中福會兒藝、上海戲劇雜志社、《兒童劇》雜志的代表，與劇組主創人員共同研討兒童劇的現狀及發展前景。

大家對游戲劇這一新模式給予了肯定，認為這是一次非常有意義、也非常有意思的嘗試；無論從戲劇形式、票房還是現場氛圍上，都是非常成功的。在當下兒童審美需求已發生巨大變化的時候，兒童劇的內容、形式也應當做相應的調整。劉安古認為孩子是非常直率的，好與不好不會隱瞞，所以孩子的反應和關注度是戲好壞與否的一個直觀衡量標準。在一段時期內，兒童劇被“泛娛樂化”所淹沒，如今正在得到改善。但兒童劇各部門的創作遠比成人劇要艱難，這只有真正做兒童劇的人才懂。

對劉安古的話，李嬰寧表示深有同感。她在上世紀80年代曾經做過一個調查，其中一個現象就是上海市那么多的兒童，在他們有限的童年中，能進劇場看兒童劇的比例是相當少的。而這一現象，在當下仍然沒有得到很好的改善。從教育戲劇的角度，戲劇的環境是一個虛擬的環境、安全的環境，人可以在其中不斷地“試錯”，從而避免進入社會后在真實的環境中“試錯”而引發社會問題。

所以兒童游戲劇這個模式，從形式上盡可能地讓現場的觀眾參與進來，除了調動孩子們的積極性和興奮度之外，也最大限度地讓孩子們融入戲劇，不再做一個旁觀者。另外，在國外的戲劇教育理念中有一個觀點：把戲劇的權力還給每一個人，不能讓戲劇的精巧剝奪了每一個人參與戲劇的權力。所以兒童游戲劇，在一定程度上也體現了這一精神。

此外，大家對微劇場中，迎接小觀眾進場的狐貍姐姐等角色的印象深刻，小朋友還沒入場就開始興奮起來。而完全開放的舞臺在演出前和演出后，成為小朋友的游樂場這一設計也很有特色，深得觀眾贊嘆。柔軟的草地，五彩繽紛的海洋球，各種造型萌萌的小動物形象，不僅令小觀眾流連忘返，爸爸媽媽也紛紛變身成為攝影師。而入場時隨機發放給小觀眾的小道具、小服飾，更是讓他們從一開始就有了期待，參與演出的積極性高漲。

作為學習和借鑒，李嬰寧還介紹了國外微劇場的一些情況，它們相對于我們的微劇場來說更小，觀演距離也更近；道具、服化成本低，但要求演員的綜合技巧、編導的水平更高。它們的年齡分層也很細致，不同的年齡段劇目內容和表現形式都不同。比如一個適合0-1歲年齡段的劇目，只有二十分鐘的表演時間，場上只有一個大大的搖籃，演員扮成大大的嬰兒躺在里面。一個紅色的氣球在場上或飄或停，然后這個“大嬰兒”就一直關注著氣球的一舉一動表現出自己的喜怒哀樂，據說有非常好的劇場效果。

兒藝的微劇場和微劇場的兒童游戲劇，作為一個新生事物，在取得了首次嘗試的成功之后，也有值得思考和改進的地方，專家和觀眾代表也對此給出了自己的想法。

大家認為，從兒童劇和游戲的角度，兒童劇里游戲的因素是非常多的。所以專門的游戲劇則要求戲和游戲更加有機和巧妙的結合，這需要從一度創作的時候就要有所考慮。所以戲和游戲如何有機結合還要更仔細、更專業的探討。

此外，微劇場整個的環境營造很好，也比較精致，但從整體視覺上看，劇場的布置有些過滿，時間長的話，對于小觀眾來說，新鮮度會受到挑戰。創作者可以從創造性、獨特性上下功夫，包括角色服裝造型設計上，能更符合微劇場和游戲劇的獨特性。在演出中，因為有大量的游戲參與環節，在游戲中的小朋友固然會很投入；同時也要關注仍然在觀眾席上的小朋友是否也能同時入戲，形成大環境的游戲劇。