關注葫蘆絲教學，提升審美情趣

黃建慧

目前，許多學校把器樂引進課堂，以此提升學生對音樂的審美情趣。筆者依據在小學葫蘆絲教學過程中的親身實踐和探索經驗，積累了相對有效的教學措施，旨在改變多數人對葫蘆絲教學認識上的偏頗，促進葫蘆絲教學方式的革新，從而更好地提升學習者對音樂的審美情趣，促進葫蘆絲藝術的發展與推廣。

一、強化情感體驗，激發學習動力

葫蘆絲音色柔、飄、甜、潤、細膩、飽滿……不失質樸。它的音域雖然不廣，但是表現出來的曲子非常讓人震驚，它是一種富有情感的語言。葫蘆絲作為一門獨特的藝術表現形式，其不像繪畫作品或是文學作品那樣對于思想和行為的表現那么直觀，其更多地需要學生融入其中，慢慢品味作者想要表達的情感與深邃的思想。在現實教育中，小學生年齡小，缺乏較強的判斷能力，這就決定了他們對于葫蘆絲音樂學習的興趣和積極性，也決定了他們的學習熱情與主觀能動性。正如黑格爾所說：“審美帶有令人解放的性質。”因此，教師在教學過程中要結合每一個學生自身的特點，積極引導他們進行合理的想象，利用葫蘆絲悠揚的樂曲，讓學生自然而然地沉浸在葫蘆絲特有的美妙音色的海洋中，讓每一個孩子都感受到葫蘆絲音樂的魅力。為此，音樂課前，我常常利用多媒體播放一些好聽的葫蘆絲曲，讓學生感受到葫蘆絲音樂的美妙，尤其是感受葫蘆絲音色獨特的柔美。久而久之，當聽到一首不熟悉的曲子時，孩子們便會情不自禁地主動問我：“老師，這首葫蘆絲曲是什么名字啊？我覺得特別好聽，老師你會嗎？能不能給我們示范一下？”漸漸地，孩子的興趣就這樣被激發出來了，他們會主動查詢曲子的名字，會迫切地想傾聽老師的演奏，這樣就較好地激發了學生的學習動力，他們主動關注、感受和體驗音樂的美好，從而培養了審美音樂的能動性。

二、注重引導質疑，培養探究技能

為了更好地提升學生欣賞和演奏葫蘆絲曲的水準，在課堂教學實踐中，我們充分運用和發揮現代信息技術，通過播放一系列名家演奏和精彩視頻，采用創設情境、引導質疑，讓每一個學生在欣賞過程中，潛移默化地對欣賞和演奏葫蘆絲產生興趣，感受到葫蘆絲背后的中國傳統文化及其所蘊含的豐富的民族情感。如欣賞《打跳歡歌》這首歌曲時，樂曲中動人的旋律真實表達了人們渴望和平、向往美好生活的熱切期盼。由于現代學生可能無法在短時間內體會到歌曲本身豐富的情感，因此我們通過多層次的欣賞，包括與《月光下的鳳尾竹》等名曲的對比，誘發學生對作品最直接的情感體驗。之后，我們趁熱打鐵，從不同角度引導學生質疑：“聽了這首樂曲，你感覺它與其他曲子韻味有何不同？你認為這部名曲中表現了哪些場景？”等等，通過這些問題引發學生探究和理解曲子表現的豐富內涵。最后，教師再次深情地示范演奏《打跳歡歌》，誘發學生內在的探究動力和躍躍欲試的表現欲望。因此，通過多層次欣賞、對比、質疑、思考和探究，孩子們被這首葫蘆絲曲深深打動了，他們深深感受到了曲子中明快熱烈的意境，仿佛看到了身著盛裝的少數民族同胞集體歡歌熱舞的歡騰場面。漸漸地，孩子們在悄然無聲中迷戀上了葫蘆絲曲和葫蘆絲吹奏。

三、營造融洽氛圍，催生合作探究

和諧融洽的課堂氛圍，往往能給學生帶來“自由呼吸”的空間，釋放孩子們的獨特個性，他們會全身心地暢游在葫蘆絲曲蘊含的美妙意境之中，久而久之，孩子們就會靜心、用心體會葫蘆絲樂器自身的魅力，從而對這種小小的器樂產生一種特殊的依戀之情和濃厚的探究學習心理。因此，我們要針對學生年齡的特性，調動多種教學手段，營造輕松愉悅且具有探究性的教學氛圍，促進孩子們樂學、善學。如教學名曲《紅葉》時，我先媒體呈現一組“紅葉”圖片，讓學生討論“紅葉”的魅力：“欣賞了這組紅葉圖，此時此刻，你最想說什么？”通過生生、師生間的互動式合作探討，感悟到“紅葉”包含濃濃的秋意，體味著“喜悅、豐慶、吉祥、快樂”之意境；讓學生帶著這樣的理解，邊欣賞美妙的畫面，邊聆聽曲子，再暢談曲子的風格、曲意。然后，通過小組合作觀察討論曲子的結構方式。最后，學生欣賞老師的演奏，觀察思考：老師運用了哪些演奏技巧？這些演奏技巧帶來了怎樣的聽覺效果和情感效果？多媒體激趣、師者引導、互助式的團隊合作，均營造了和諧愉悅的學習氣氛，孩子多種感官得到了自由的釋放，他們靜心地聽、盡情地說、用心地揣摩，逐漸悟出了全曲為“帶引子的三部曲式”結構。采用葫蘆絲最具特色的“滑音”演奏技巧，充分展現了關東大地的鄉土風情，表達了美麗富饒的黑土地和東北人民的豁達和豪放。鞏固時，我把學生分成兩組，一組唱歌，一組用葫蘆絲伴奏，這樣合作方式，學生們有了全新的體驗，當柔美的葫蘆絲曲與輕快的歌聲和諧縈繞在耳際時，孩子們神情亢奮，身體不由自主地隨樂曲律動，他們陶醉其中，充分感受悠揚樂曲下的絲絲情意。此時，我不失時機地引導：“孩子們，演奏此曲時，你眼前仿佛看了什么？”孩子們大膽地發揮想象，有的孩子動情地說：“演奏時，我眼前仿佛浮現出了漫山遍野紅葉飄飛，層林盡染的情景。每一片紅葉似乎都有自己的經歷、自己的感情，她們像極了人的生命，無論高貴與卑微，無論富有與貧窮，都可以盡情要綻放生命的絢爛與美麗！”由此可見，只要老師努力搭建好一個輕松愉快的話語平臺，用心營造和諧愉悅的教學氛圍，盡一切可能讓每個學生都有機會暢談想法，展現不同的自我探究成果，那么無論內涵多深邃的曲子，孩子們都可能觸摸到作品的靈魂深處。這樣愉悅的探究過程，足以讓孩子們的情感世界、精神家園逐日豐溢。

四、組織多彩活動，培養豐富情感

葫蘆絲本身作為我國傳統民俗樂器，其自身包涵了豐富的傳統民俗文化，樂曲中融合了我國勞動人民的智慧結晶。它來源于生活，必須回歸生活。因此，走出課堂，組織多樣的活動，更能培養學生對音樂的熱愛之情。我校在2015年6月承辦了全市器樂進課堂葫蘆絲特色展示活動，三年級以上學生全員參與，臺上臺下連成了一片葫蘆絲的海洋。在活動中，學生們演奏了《侗鄉之夜》、《竹林深處》、《月亮出來了》、《月光下的鳳尾竹》，在演奏過程中不僅僅體會了葫蘆絲的優美聲色，而且對于曲子中幽靜、悠揚婉轉、民族風情的感知更上了一層樓，在演奏中體會到了人們在鳳尾竹搖曳的河邊縱情歌舞的情景。

一個小小的葫蘆絲，承載了我校師生的藝術之夢與奮斗的腳步。很多經常表演的學生對舞臺無所畏懼，練就了刻苦、自信與豁達的品質，拓寬了學科知識領域的范疇，更重要的是豐富了每個人的情感經歷，每一個人都從中感受到了葫蘆絲演奏的魅力，體會到了一個個美妙音符所帶來奇幻感覺。試想，這些孩子到了初中、高中甚至大學，一定汲取葫蘆絲學習過程的所獲，成功地在其他領域里發揮輻射效應。

總之，葫蘆絲的教學本身不應該是一種生搬硬套，而是要積極結合其背后的文化，結合其獨特之韻味，讓每個學生在感受其魅力的同時，切實提高審美情趣，這樣才能取得“一箭多雕”的效果。