人們為什么要看電影

徐江

主創者把觀眾的智商取一平視，或稍有升華，進而在這一前提下鋪陳開造夢的努力，買票的人自會看到你的誠意。

媒體近一階段關于電影的焦點話題之一，就是資深導演們在不同場合對“爛片”的抨擊。涉及新興的“綜藝電影”“粉絲電影”市場概念，也觸碰到對華語電影未來生態的擔憂。

老導演們抨擊粗制濫造，有聲音出來嘲笑：他們當年不也是靠這類東西起家的嗎？此話算不上抬杠。不過，卻間接揭示出內地電影目前的某種尷尬—抨擊爛片的導演，未必沒拍過爛片（有的還在繼續拍），可是被他們抨擊的那些片子，卻實在是更爛的“電影”。

一旦平心靜氣進入“爛片”話題，我們就會發現：抬杠不是目的，真正需要新導演和投資人思考的是，老導演們當年是在銀幕數可憐、電影市場機制草創、來自美國電影的沖擊力有限的前提下，拍出的那些爛片。當時的市場還勉強能允忍他們這樣做，但在今天，在市場放映機制初見雛形的背景下，環境還會縱容新導演把前輩的“劣跡”從容復制一遍、然后慢慢等待他們成長為能拍出正常電影的導演嗎？

后來者登堂入室，門檻一定要比前人高。不只是競技體育，文藝也是如此，電影當然不例外。所以，抨擊和嘲笑那些爛片的質疑者，恰恰說明了當下華語片所面臨的輿論氛圍，或許并沒有票房勝利者們所一廂情愿的那么健康。內地的銀幕數再多，觀眾也終會有被“一錘子買賣”爛片徹底摧毀信心的時候。幾年前其實已經進入瀕危點了—《泰》大熱時，我就說過《泰》的票房奇跡里，有一部分是源于觀眾對眾多本土電影絕望后，所進行的“懲惡揚善”型追捧。如果投資人和院線今后依然一根筋式地、照著“大數據”所提供的信息，進行簡單地復制性立項和檔期保護，崩盤的危險隨時可能出現。

市場行為這些年，已經教會一些影人在某部電影立項前，針對觀眾群的觀影趣味，做一些相應的調查和簡單的換位思考。但有一個深層次的疑問，本土影人似乎一直在回避，那就是—在今天，在有免費的電視和視頻下載可供選擇的前提下，觀眾為什么還要去影院看電影？

在起碼的休閑娛樂訴求，已經擁有替代選項的時候，人們進入影院，通常只會有兩種期望：希望在銀幕欣賞到別處無法提供的視覺享受；希望在90分鐘到180分鐘時間段里，通過電影盡快獲取一些平時很難擁有的人生啟迪，抑或思考人生的視角。

就目前華語片的基礎來看，這兩方面多少都是有些不足的。前者相對好辦，可以靠引進國外技術團隊予以彌補。后者則因為涉及影片主創的人生觀、世界觀，以及如何將那些真正優質的觀念與觀影者成功對接，實施起來相對更吃力。

填補這兩方面的空缺，大數據和全球影視橋段大雜燴恐怕都幫不上忙。關鍵在于：主創者、投資人不要把觀眾的智商定得比自己過低或過高，取一平視，或稍有升華，進而在這一前提下鋪陳開造夢的努力，買票的人自會看到你的誠意，這將比單純寄望于付費評論和報道，來得更可靠。