論中學美術繪畫教學之素描

董春華

【摘要】徐悲鴻先生是我國現代受人尊敬的杰出畫家和美術教育家，他特別強調素描基礎的重要性，提出“素描為一切造型藝術之基礎”的觀點，素描是通往各個造型藝術專業的基礎，是通往成功的橋梁。

【關鍵詞】教學 基礎 造型

【中圖分類號】G633.955 【文獻標識碼】A 【文章編號】2095-3089（2015）08-0203-02

繪畫是美術教學的主要形式，占我們總教學量的一大部分，繪畫教學的主要任務是傳授繪畫基礎知識，培養各種繪畫技能和多種能力，但是繪畫教學的初級階段是素描，素描教學是美術教育中的一個重要內容，素描是學習各門類的起始，因此，培養好中學生的素描能力尤為重要，我認為應從以下幾方面去做：

一、觀察

整體表現是畫好素描的關鍵，素描作畫要做到整體觀察和整體表現。素描是一種視覺藝術，所以首先要觀察被畫的對象，觀察方法的正確與否將直接影響最終的畫面效果。因此，作為一名中學美術教師，讓學生了解和掌握正確的觀察方法，是一項重要的任務。那怎樣才能做到整體全面的觀察呢？

1.整體的觀察方法。

要抓住第一印象，這“第一眼”肯定是將看到人和物盡收眼底，因此，強調學生抓住看到的第一感覺，將一組靜物中的每個物體都盡收眼底，而不是單個的觀察物體。

2.對比的觀察方法。

素描中，畫面的黑白、空間、虛實關系都是對比出來的，因此，用對比的觀察方法可以更好的幫我們刻畫物體。

二、臨摹

做為初學者不要在沒有任何基礎的前提下就開始寫生，如果我們找一些優秀的范畫作品進行臨摹，就會起到事半功倍的效果。

1.讓學生先選擇具有指導性的基礎素描進行臨摹。

2.老師可以選擇不同風格和內容的作品讓學生臨摹。

3.在具有一定基礎的前提下，臨摹一些名家的經典作品，會使學生的繪畫水平得到迅速的提高。

三、素描的造型

根據我的教學經驗，素描的造型包括：

1.線條。

讓學生理解用線條造型，對物體的結構有一定了解，同時注意線條的穿插關系和線條的輕重變化。

2.形體。

形體就是物體的輪廓線。線就是指作品中的粗細、長短、虛實線等，形是指具有長寬的二維空間，體是在平面上表現出具有長、寬、高的三維空間。因此，在學習素描中，應從簡單的幾何體開始，理解線的變化及體的變化、方法及步驟，對于初學者具有非常重要的意義。

3.結構。

即物體的骨架，也可理解成物體的構造。

4.明暗。

指物體受光以后出現的明暗關系，要求學生要掌握明暗的形成、明暗五調子等。

5.空間。

素描就是要求學生在繪畫時在平面的紙面上表現出具有三維空間的物體。空間的一般表現法：前實后虛、主實次虛，互相襯托。

6.質感。

質感是指物體的質感。不同的物體質感是不一樣的，有的光滑，有的粗糙，有的柔軟，有的堅硬。具有不同質感的物體要用不同的表現方法和線條去塑造。

四、構圖

一幅成功地作品，它在構圖上也必然做的很到位。好的構圖會給人一種愉悅的審美享受。那怎么樣才能創作出具有好的構圖的作品呢？首先，要用軟點的鉛筆輕輕地定出所有物體的長寬。其次，整幅作品的構圖要體現勻稱、和諧、節奏、重復、變化等原則，從整個畫面的正、側等多角度訓練才能真正掌握構圖法則。

1917年徐悲鴻先生在《中央大學講座演辭》中有：“素描在美術教育中的地位，如同建造房屋打基礎一樣，房屋的基礎打不好，房屋就砌不成，即使勉強砌成也不牢靠，支撐不久便倒坍。因此，學美術一定要從素描入手，否則是學不成功的，即使學會了畫幾筆，也非驢非馬、面目全非。”1926在《中華藝術大學講座演辭》中仍然說：“研究繪畫者第一步功夫即為素描，素描是每人基本之學問，并為繪畫表現唯一值法門。素描拙劣在于物象都不能認識清楚，以言顏色更不知所措。故素描功夫欠缺者其所謂顏色如何美麗，實是放濫，幾與無顏色等同。”所以素描教學的重要性是顯而易見的，素描教學應遵循“由淺入深，由表及里，由簡到繁，循序漸進”的原則，應以培養學生的綜合能力為目標。素描是一切造型藝術的基礎，也是獨立的藝術形式。在素描的基礎教學中，必須循序漸進，踏踏實實的走好每一步，為以后的美術學習和藝術創作打下一個扎實的基礎。

參考文獻：

[1]高定昆 .整體與概括——談素描的觀察與表現[j].南京藝術學院學報（美術與設計版），2004.（04）。

[2]梁國棟《素描教學的方法和藝術》。

[3]黃欽宵《素描訓練和學生造型能力的培養》。