APP工具助力下的美術課程重構

朱慶婕 王秋陽 孟延豹

前言：

當iPad進入小學的課堂中時，有一門課程對iPad的有效應用似乎沒有什么疑義，那就是美術課程。

2015年4月，87歲高齡的戴維·霍克尼訪問了北京大學、中央美術學院，在北京藝術圈引起了一陣轟動。有人說，霍克尼是世界上唯一的大師級的在世畫家，他的作品風格瑰麗，備受贊譽，喜愛者甚眾。記者對他的提問除了在透視、立體主義對寫實主義的回擊等專業之外，還集中在了霍克尼在iPad上的美術創作。霍克尼表示，他用上iPad之后，立刻用它作畫并喜歡上了它。iPad作為一種新技術媒介，色彩足夠豐富，表現力足夠強，并高呼“如果梵高有iPad，他也會用它作畫”。

其實，在包括過程和呈現、傳播與接受的美術創作活動中使用數字技術，已經有了幾十年的時間，數字美術進入中國高等教育、職業教育也有十幾年了。在iPad出現以來，不只是大師在平板電腦上采用美術教學APP讓兒童進行繪畫體驗，在游戲中進行美術啟蒙教育更是為越來越多的家長所接受，那么在小學美術課堂中，利用平板電腦上的繪畫APP進行美術教學的方式，還有什么需要思考的嗎？當我們發現很多學生已經非常熟練地應用iPad這種數字媒介在進行自我美術創作的時候，我們是不是在課堂上只要把iPad發給學生，讓他們自己體驗學習就行了？（當然，條件不允許的也可以讓學生自帶設備）

今天，我們把目光再次聚焦在北京市豐臺區師范學校附屬小學，看看這個iPad特色學校，是如何在他們的美術課程中利用教學APP來重新構建他們的課堂的。

● 認識新的工具

由于替代傳統美術課堂的工具很容易獲得，且一些教師已經有了經驗，所以學校的藝術小組很快就選擇了繪畫箱iPad版軟件，作為數字美術課程的學習工具安裝到了學生的平板上。繪畫箱是一款非常強大的軟件，而且很容易上手，其豐富多彩的繪圖工具和齊全的功能非常適合用來學習和練習畫畫。豐富的效果、流暢的筆刷、直觀漂亮的圖形化界面，讓你就像帶著一個繪圖工作室在口袋里，可以隨時隨地享受繪畫樂趣。13種鉛筆、鋼筆和毛筆模式，9種藝術畫筆，5種畫刷，156種預選顏色和色輪，25種魔術筆，有獨特熒光效果的繪圖工具……其功能完全能夠滿足小學美術課程需要學生體驗的各種繪畫方式。

繪畫箱可以從程序內啟動照相功能，有104個裝飾藝術圖案（移動、縮放和旋轉）。額外功能是放大或縮小畫布（80%～2000%）和快速全屏視圖按鈕（100%）。特別有特色的是，其美術創作過程的視頻回放功能，將視頻回放轉換為MP4格式，并支持文件的導出。由于使用方便，基本不需要培訓，美術教師們很快就將iPad應用于課堂。

在使用iPad之前，教師在黑板上做范畫，學生在繪畫紙上畫，學生模仿教師的痕跡多，思維受限制。利用iPad教學開拓了學生的思維，通過iPad自帶繪畫工具的強大功能，有些基本功弱一點的學生，會利用里面的印章、畫筆、渲染等組合畫面，繪畫出來的效果比手繪的畫面更加豐富、飽滿。教師發現，有些學生雖然畫得不漂亮，但卻很會設計。

繪畫箱這個美術工具讓處于入門級的學生跨越了很多對他們現階段有難度的東西，如繪畫工具的掌握、顏料的知識、紙張的問題。教師在讓學生設計作品時，能直接跨越這些枯燥無味的基本知識，把更多精力放在引導學生對視覺形象的感知、理解和創造上，直接跨越到體驗美術創作、審美趣味上。當工具適合的時候，教師的生產力被解放出來，創造力也隨之而來。

● iPad中美術與音樂的有機結合

通過與音樂學科教師們的共同探討，美術教師們打破了傳統的教學方式，通過精巧的藝術課程活動設計，把美術與音樂有機地結合起來。運用iPad輔助教學，突出音樂和美術學科整合的特點，聲形并用，大大地提高了學生們對美術的創造能力和對音樂的感悟能力，從而提高了音樂、美術教育的教學質量。

音樂是通過聲音啟發學生，美術是通過視覺啟發學生，進一步說，邏輯思維與形象思維并存，靜與動的結合，可以最大限度地拓展學生的動腦、動手能力。過去，我們學生的作品是有局限性的，有些繪畫基本功強的學生可能畫得非常好，但是缺乏創意；有些基本功弱一點的學生很有想法，可是形態掌握得不準，畫不出來，慢慢他就對繪畫失去了信心，甚至會找一些借口逃避美術課。

在我們的iPad課堂新課改之后，音樂融入到了美術課中。iPad輔助教學，新的美術課呈現了多維的學習方式。畫得好的學生有了更廣泛的創造力，新科技手段幫助他開拓了無限的思維；而基本功較弱的學生也利用iPad繪畫工具實現了自己的夢想，跨越了技術、技法的障礙，能夠進行美術創作，其畫作也逐漸被其他同學認可和贊賞。

教師在黑板上畫、學生在課桌上畫的時代已經過去，美術課不再像以前那么死板了，如今，現代化設備和科技終端，呈現給學生的是一個無限遐想的繪畫課堂。課堂里不僅有美妙的音樂和畫面，還有幫我們實現創造力的工具。音、美學科整合的課堂學習方式非常有意思，學生們在創作中找到快樂的同時，也激發了創作熱情。師生互動，不但活躍了課堂氣氛，也使課堂紀律得到了良好的改善。

如圖1、圖2、圖3所示的三幅作品，是學生們利用iPad工具完成的音樂繪畫作品《水族館》。由于每位學生對樂曲的理解不相同，所以繪畫作品也就各不相同，有的學生將音樂夸張地表現在了畫中，水族館里的魚像樂器一樣會發出聲響，那是魚類自己的語言；有的學生則把音樂的節奏畫成了貝殼，小魚被珍珠吸引，不停地與貝殼嬉戲，貝殼一開一合，就像樂曲中的拍子；有的學生利用立體的畫筆，表現出正在流動的波紋，仿佛可以看到正在上升的氣泡。欣賞音樂，是為學生的創作打好基礎，而僅僅播放樂曲也是不夠的，在美術課中滲透音樂知識必不可少，這不僅能拓展學生的思維空間和學習范圍，還能增加學生對美的感悟和美的品味。

我們的授課時間為40分鐘，在這寶貴的教學過程中，教學目標、教師引導、學生活動環環相扣，疏密相間。在緊湊的時間里，利用iPad工具就能達到非常好的教學效果，能培養學生們對“美”的認識，讓學生從音樂聲中感悟旋律的美，并把這種美帶進所要創作的畫面中。

● 課堂引入iPad作為教與學的工具的要點

首先是基本功的訓練。每節課的開始，都要進行基本功的練習，從最初的簡單圖形畫起，1～6年級是根據不同年齡段增加難度的，以此強化學生們用線條表現形態的能力。而教師們也利用繪畫箱的再現繪畫過程的功能，將教師的繪畫步驟以短片的方式重復播放，讓學生們能直觀地感受教師繪畫的過程，體會、揣摩繪畫技法在創作中的應用。

其次是充分利用iPad的互動功能，對知識內容進行檢測（前測、中測、后測），這是教學活動中的一個重要環節。前測是指復習曾經學過的知識內容；中測和后測是指檢查學生是否掌握了正在學習的內容。教師們利用互動反饋軟件，在iPad教師端以出題的這種方式，有效地讓教師了解每位學生的學習情況。

利用相關學科特色，設計跨學科的教學活動，能豐富學生的學習。將音樂融入到美術課中，在欣賞優秀的美術作品時，優美的旋律把聽覺享受和視覺享受融為一體，調動了學生們的多種感官，為學生們營造了美的氛圍。

以《水族館》為例，我們使用iPad里面的keynoter軟件制作了一個音樂和美術相結合的課件。課件中有水族館的錄像及管弦樂演奏，這樣既復習了音樂課的內容，又滲透了美術知識。

課件演示片段：播放法國作曲家圣桑的《動物狂歡節》第七章《水族館》，學生們先一邊聽音樂一邊感受：圣桑的樂曲中都表現了什么樣的水中世界？然后請學生們說一說：這首曲子用了哪些樂器？這些樂器表現了什么畫面？由于每位學生對音樂的領悟是不同的，所以他們的聯想也各不相同。有的說，聽到了水流動的聲音，隨后畫出了波浪線；有的說，好像聽到了泡泡的聲音，隨后畫出了氣泡；還有的說，仿佛看到了穿梭在水草中的小魚，它們在歡快地追逐。學生們通過對樂曲的感悟，加上想象做基礎，拓展了創作思維。

我們還讓學生們在音樂聲中進行美術創作。過去，美術課的教與學是教師畫、學生跟著畫，其結果是全班的作品都一樣。評價時，哪位學生畫得跟教師最接近就是好。而我們學校要求的是學生要動腦筋進行創作，每位學生都是設計師，他們的繪畫內容千變萬化、豐富多彩。

在課堂創作的時候，可選擇不同的音樂，這些樂曲有悠揚的、有活潑的、有古典的、有現代的，等等。音樂輔助教學，有效地激發了學生們的興趣。隨著音樂的節奏變化，學生們的思維活躍了，情緒提高了，下意識地將音樂融入到創作中，下筆更自然、更果斷，各種各樣的造型一下子就能展現出來。由于每個人對樂曲的理解不一樣，所以作品也就不一樣，全班有多少人，就有多少幅畫。再加上繪畫箱這個軟件的功能非常強大，不管是在造型表現上，還是在顏色搭配上，都有了新的嘗試，學生們都以此為樂。

一節美術課即將結束，這是學生們最興奮的時刻，因為馬上就要進行講評了。教師讓不同的學生將自己iPad上的作品通過Airplay無線投影技術投到大屏幕上，供所有人欣賞。

美術創作并不完全是用筆畫出來的，還需要動腦去完成。現如今的美術課包含著很多廣義的東西。如果你給孩子們一個書包，他會裝很多很多書，書包會很重，孩子們會很累。而如果你給孩子們一個iPad，那么他們不僅會畫、會寫、會算、會唱、會學科學知識，還有可能會造出一個小宇宙，他們也會很輕松。

美術課中設計和繪畫的表現形式有很多。過去，我們花大量的時間和費用去準備美術材料，但有些材料也許一學期就用到一次，有些用具則非常沉重，增加了學生們的負擔。iPad輔助教學之后，學生僅通過一個繪畫程序就可以同時達到很多效果，水彩的、水粉的、水墨的，多種多樣，畫面更加生動活潑，色彩更加豐富亮麗，從而提高了學生們對創作的積極性，激發了他們的創作潛能。

上頁圖4是一位學生使用不同方法繪出的兩幅作品，我們可以看到畫面中有明顯的區別：使用素描紙的那幅作品（如上頁圖4左圖），顏色簡單平淡；利用iPad繪畫工具的作品（如上頁圖4右圖），主題突出，形象生動，構圖飽滿，顏色對比強烈，具有立體感。在課堂中，對音樂的選擇也是很有講究的。例如，在《恐龍世界》一課中，教師選擇了濃郁的非洲音樂，讓學生有原始部落的感覺。他們聽到這種類型的音樂，就會想到茂密的樹木、高聳的火山。再如，在《泥條造型》一課中，教師選擇播放的曲目是由中國傳統樂器演奏的《琵琶語》。當學生利用對稱手法在iPad上設計聲形并茂的作品時，也許你會問：作品中的聲音在哪里？請你仔細觀察，學生聽到了什么樣的音樂，他就會把自己的感受表現在對泥條的造型上，如圖5、圖6是兩位三年級學生的設計，這就是在先進的數字化工具的助力下，音樂和美術結合所產生的效果。

后記：

工具的提升，有效地提升了學生的學習力，也提升了教師的課程生產力。豐師附小的美術教師們正在抓緊總結經驗，繼續深入思考，將數字化的美術方式與傳統的畫筆、顏料結合，將美術課堂與語文、音樂、歷史等人文學科結合，著眼于培養兒童的審美表現能力、研究性學習能力，并從藝術教育的角度關注兒童的品格養成，進一步增加學習利用互聯網進行圖像傳達與交流方法的活動，建設有豐師附小特色的培養有面向21世紀創造力的學生的新美術課程。