淺談美術欣賞教學

王瑋

摘 要：隨著教育改革的不斷深入，美術欣賞教學在素質教育中起著舉足輕重的作用。美學能為學生開啟一扇觀察生活、開闊視界的求知之門，循序漸進中提高學生審美觀念，陶冶學生藝術情操，有助于身心健康成長。時代的不斷進步中，人們對美術的認識有所提升，美術并非為了培養出眾多的畫家，本質上是提高學生的整體素質。該文對美術欣賞的內涵、類型、學生學習美術欣賞情況加以闡述，并提出相關建議以期對教育工作者開展美術欣賞教學有所裨益。

關鍵詞：美術 欣賞教學 問題 對策

中圖分類號：G623.75 文獻標識碼：A 文章編號：1674-098X（2015）06（a）-0149-02

近年來教育領域大力倡導培養學生創新能力，不斷進行大刀闊斧的改革以應對新形勢下素質教育的新挑戰，美術欣賞課在教學中是極為重要的一環，也是開展素質教育的有效途徑。對于美術作品學生們難以維持長久興趣，教師教學方法不恰當勢必使得教學質量大打折扣，學生厭學等負面影響屢見不鮮，需要教師在日常教學之余多總結、多反思，將學生學習美術的積極性充分調動起來，讓課堂成為“活水”，才能收到事半功倍的教學效果。

1 美術欣賞的內涵

所謂美術欣賞，面對各種各樣的美術作品，欣賞者根據自己的意愿對視覺、知覺、感受、評價等產生多方面的心理活動過程，不僅涉及到直觀體驗，而且形成理性思維[1]。在進行美術欣賞中，欣賞者的文化水平與審美觀念會直接影響到欣賞活動的質量，正確掌握美術理論知識能極大提高欣賞能力。美術欣賞屬于一種審美活動，也是美術實現其社會功能的不可或缺組成部分。欣賞是一種感受與理解相統一的精神活動，美術作品通常是由外在形式與內在內容相結合的統一體，內、外在是相互融合、相互補充的，二者缺一不可。相對于美術創作而言，首先注重內容，其次注重形式。然而，對于美術作品的欣賞方法與途徑需要從外部形式美為切入點，由表及里逐步深入到內涵中。開展美術欣賞課有助于培養學生增強愛國主義精神，陶冶高尚情操，提高學生善于觀察，審美與創造能力等。

2 美術欣賞教學的常見類型

2.1 解說型

解說型在美術欣賞教學中極為常見，通常指教師對美術作品以及美術欣賞的相關理論、基礎知識等向學生加以細致講解[2]。這種教師為中心對美術家、作品等滔滔不絕的講述容易走進“填鴨式”的機械灌輸的誤區，課堂成了“一言堂”，學生只能被動聽講，卻未能真正領悟欣賞的精髓，可以在欣賞上下功夫，選擇優秀作品，認真構思備課，再加上生動有趣的解說，讓學生們能真正感受到美術的魅力。

2.2 自由型

無論在學校內還是學校外，學生自發地、自由地對美術作品進行欣賞。自由型教學中學生可以自由支配自己的課余時間，去隨心所欲的欣賞自己喜歡的作品，并各抒己見表達自己的觀點[3]，但是不容忽視在欣賞過程中，有些學生能真正提高欣賞能力，而有些則缺乏引發難以產生興趣，作為教師，應該與學生多溝通，了解學生內心想法，結合學生的欣賞習慣及身心特點而制定科學合理的美術欣賞教學計劃，進而提高教學質量。

3 當前學生學習美術欣賞的情況

隨著時代的發展，世界經濟一體化趨勢逐步加強，各國之間競爭歸根到底是人才的競爭，由應試教育轉向素質教育，已經成為了新時代教育發展的必然趨勢。應試教育注重分數與短期教育，造成很多人陷入“高分低能”的尷尬局面，也忽視了人格的健全發展。開展美術欣賞教育能極大提高學生身心健康，是學生科學全面素質教育的重要途徑之一。但是由于應試教育的根深蒂固及教育資源分配不均衡，大部分學生重視文化課程的學習，而將美術課視為可有可無的課程，其中貧困地區的學生更是缺乏對美術的專門引導，學生們接觸少，思想不重視，美術知識匱乏，美術基礎較為薄弱。生活中很多學生對于美術是望洋興嘆，覺得自己不是學美術的料，也較少關注；在欣賞作品中，學生審美觀念淺薄：面對寫實作品學生注重技巧、作品內容而不懂真正的去欣賞；面對寫意風格的作品，學生們的審美觀念有所區別，既感到新奇也會對原來審美心理有所抵觸；面對抽象風格的作品，學生會對作品表達的內涵感到茫然無措。

4 提高學生美術欣賞的建議

4.1 強調美術作品的文化情境

“藝術源自于生活”，美術作品不是憑空孤立存在的，藝術家會受到周圍環境的影響而產生靈感進行作品創作。文化情境，主要就是指各種美術作品在創作出來后，依據的文化背景、氛圍、特征等[4]。美術欣賞的教學方法應該多元化，避免千篇一律的老模式，難以讓學生產生興趣。在美術欣賞教學中，教師不能一味侃侃而談的講技法，更應該將作品放到特定的文化環境中，讓學生感同身受更能領悟出作品的內涵。只有清楚了解作品產生的背景與故事，才能更好理解作品的誒韓，例如達·芬奇的《最后的晚餐》講解時，教師不僅將構圖、色彩也要介紹作品描繪的內容，作品主題是謳歌耶穌的高尚人格而鞭笞叛徒猶大的丑陋嘴臉，鮮明體現作者的愛憎分明。

4.2 透徹領悟作品的主題

在美術作品欣賞中教師可以引導學生細致剖析作品形象，作品的色彩、光線、環境烘托、故事事件、人物形態、表情、服飾等多方面多角度讓學生對作品進行深入剖析，教師在講解中穿插作者生平、創作意圖、創作過程等讓學生能理性與感性相結合，深層次領悟作品的主旨。欣賞抽象作品時對于作品的形式：色彩、點、線、面等元素都應該拿捏恰當，抽象是一種抒發感情、釋放心情的重要出口，藝術形象具有朦朧、含蓄、象征等寓意；欣賞工藝設計、建筑設計等實用作品時候，可以將外在性質與實用功能相結合。

4.3 深入挖掘作品的深層寓意

一幅藝術作品在欣賞時候除注重外在形式外，也應該能深入挖掘其意蘊，也是透過一幅作品而帶給人們最高的啟迪，體現了精神、文化的交流，反映出所在時代、社會、民族的生活寫照，例如：秦代兵馬俑、瓷器等都包含了勞動人民的智慧結晶，文藝復興時期美術作品表達的人文主義思想，中國山水畫的恬淡意境等。俗語說：“師父領進門修行在個人”。教師就是美術欣賞課中美術作品與學生之間的橋梁，教師在教學中幫助學生欣賞美術作品，逐漸培養學生從感性認識上升到理性認識上，并從注重情感的挖掘，引導學生透過外在的色彩、圖畫等在細心講述中喚醒學生的真實情感，引起共鳴，讓學生留下印象深刻的審美體驗。

4.4 抒發個人對作品欣賞的感觸

當前的美術欣賞教學中對于美術作品欣賞的看法，每個學生都會有自己的觀點，在討論中會各抒己見，學生積極表達出自己的真實感受，有些或許片面、幼稚，但是發自學生內心的感受，因而需要教師尊重與認可。注重學生各抒己見表達自己對作品的理解與思考，能幫助學生自己去細致分析美術組品，從中表達自己的喜怒哀樂，提高審美觀念，審美鑒賞及審美表達能力。作為教師應該深刻領悟“授人以魚，不如授之以漁”的觀念，教師應該與時俱進，時時充電，多反思在傳授學生知識同時，重視培養學生的創新精神，讓學生掌握科學的學習方法，調動學生學習積極性，才能收到事半功倍的教學效果。

5 結語

隨著時代的發展變遷，藝術教育也不斷向綜合化、多元化趨勢發展，美術教育為了適應時代的發展需求，需要不斷拓展多個領域，美術欣賞教學就是極為重要的組成部分，伴隨計算機、多媒體、網絡教學的普及，使得當前的美術欣賞教學活動充滿無限挑戰，做為教師應該不斷更新教學觀念圍繞學生為中心，與學生生活緊密相連，例如：招貼畫欣賞、動漫欣賞等，欣賞教學手段上更多元化：運用多媒體輔助欣賞法、討論欣賞法、游戲欣賞法等[5]。總之，在實際美術欣賞教學中，學生可以多種途徑、多種方式、多種感官參與體驗，開展豐富多彩的美術欣賞活動，讓學生掌握美術基礎知識同時，逐步培養學生綜合素養的提高，塑造健全人格，促進學生身心健康發展，為祖國繁榮昌盛培養出更多優秀人才。

參考文獻

[1] 孫輝.淺談美術欣賞教學[J].科技信息，2009（21）：239.

[2] 李繼光.淺談美術欣賞教學[J].少兒科學周刊：教學版，2014，（6）：18.

[3] 李倩.淺談美術欣賞教學[J].學周刊：B，2011（10）：198.

[4] 馬常維.淺談美術欣賞教學[J].時代報告（下半月），2012（9）：255.

[5] 林麗.美術欣賞教學淺談[J].新校園：理論版，2012（1）：194.