首爾：時尚、藝術與狂歡

文/攝影/楚鵬 丁海笑

首爾：時尚、藝術與狂歡

文/攝影/楚鵬 丁海笑

到首爾旅行，愛好購物的時尚人士去明洞、東大門、江南，浪漫的情侶去南山上的首爾塔、清溪川、梨花女子大學、弘益大學，愛好古跡的旅行者不會錯過景福宮、北村韓屋村、昌德宮、首爾廣場……如果你熱愛藝術和展覽，首爾也能為你帶來許多意外之喜。

最炫最酷的酒店

W酒店是一個目前在全球只有40多家店的酒店品牌，并不是所有的人都熟悉它。1998年，全球首間W酒店在紐約誕生，它以前衛(wèi)獨特的設計、五星級的服務標準，成為設計類酒店的先驅(qū)。

激發(fā)靈感、創(chuàng)造潮流、大膽創(chuàng)新的W酒店在業(yè)界影響深遠，從時尚到音樂，從流行文化到藝術，每家W酒店都風格迥異，且獨一無二。首爾W酒店是亞洲的第一家W酒店，除了秉承一貫的時尚與設計感，更深深注入韓國文化元素，2004年一開業(yè)便備受明星、建筑師、設計師和藝術家的青睞。如果想獲得不同的首爾體驗，這里一定會讓你喜出望外。

W酒店位于首爾六星華克山莊，這里遠離喧囂的鬧市區(qū)，又緊鄰漢江，可以享受到郊區(qū)特有的清新空氣。好設計永不落伍，走進酒店，10年前的作品在當下看來依舊引領潮流。大堂一側(cè)有一面由上百塊木片砌成的墻，人走過時，木片就會隨著氣流舞動，好似波浪涌動，非常奇妙。W酒店的設計感無處不在，位于酒店大堂的求愛吧（Woo Bar）擁有一張全韓國最長的吧臺（18米），還有時髦摩登的蛋形椅，掛于墻上的液晶屏幕24小時不停歇地播放炫麗影像，每晚還有外國或本地DJ打碟，無怪乎求愛吧一登場即成為首爾時尚人士最愛光顧之地，每逢周末更是座無虛席。吧內(nèi)的巨型圓蛋竟然是專門為DJ設計的打碟臺，坐在蛋形椅上聽打碟，還有比這更酷的體驗嗎？W酒店的客房讓我不禁連聲贊嘆，紅白色系是酒店客房的標志色，紅與白的色彩搭配大膽而簡潔，圓形的紅色睡床是酒店臥室最特別的設計之一，連浴缸也全是性感的紅色圓形設計。有一種說法是，即使W酒店不是同性戀最喜歡的酒店，也是最擅長為同性戀客戶提供服務的一間酒店。

這里的餐廳亦是充滿創(chuàng)意。KITCHEN西餐廳的設計者是紐約華裔設計師季裕棠，這位以設計頂級餐廳空間著名的大師，在延續(xù)整個酒店的時尚氣息的同時，演繹了另一種精彩難忘的餐飲文化。頂部飾以人工吹出的球形玻璃組合造型藝術品，猶如“春露雨珠”；另一入口處的大型木質(zhì)球形組合雕塑藝術品，則夸張地表達著一種耐人尋味的自然詩意。我選擇在NAMU日餐廳用餐，這里的設計并不像傳統(tǒng)的日本餐廳那樣充滿禪意，有避世之感，而是洋溢著現(xiàn)代時尚氣息，燈光設計可謂獨具匠心，細致得體地渲染著每一處意境，令我倍感安寧。美景如此，美食可期。這里有韓國國內(nèi)最佳的“時尚日餐風格”菜肴，以保健和風格為基本概念，在食物的傳統(tǒng)味道上，結合日餐的悠久傳統(tǒng)，展現(xiàn)了新的風格。

夜幕降臨時，W酒店慢慢進入它的另一種“情緒”，迷離夢幻的光影中，我的情緒也隨著手中的佳釀開始興奮起來，視覺、聽覺、嗅覺、味覺、觸覺等所有的感官被漸漸引導而進入一種前所未有的新奇體驗……

3D美術館爽翻天

特麗愛3D美術館（Trickeye Museum）位于有“年輕人玩樂天堂”之稱的弘益大學附近，館內(nèi)展示的雖然是平面圖畫，但用肉眼看時卻會有三維的視覺效果，十分神奇，而“Trickeye”也就是“錯視畫法”的意思。這里的每幅圖畫都栩栩如生，游客不僅能獲得超酷的視覺體驗，還可以在畫前擺出各種有趣的姿勢來拍照，有種進入到畫中世界的感覺。這里還是韓劇《當男人戀愛時》《電視劇帝王》《你為我著迷》等的取景地之一。

美術館在西橋Plaza地下2層，除了特麗愛展示主館，還有雪之城（Ice Museum）和圣托里尼畫廊。特麗愛展示主館由8個主題館組成，分別為歷史館、名畫館、愛情館、奢華館、生活館、傳統(tǒng)館、時尚館和鏡子迷宮房。展示的作品內(nèi)容相當豐富，有的是把名畫以搞笑方式重新演繹，有的是將生活中的場景巧妙地呈現(xiàn)出來，還有的展現(xiàn)了韓國的傳統(tǒng)文化，很有特色。

參觀時最大的樂趣便是一邊觸摸這些畫作一邊拍照。你不用太在意拍攝技巧，只要擺出與畫中事物有交流的姿勢，找準角度就能拍出一張栩栩如生的“錯覺照”。若想不出特別的動作，也可以參考畫旁貼出的示范照，盡管老套卻萬無一失。此外，地板上還貼有“Photo Point”的標志，讓你的“攝影師”站在標志處一般都能拍出逼真的照片。

雪之城是一個冰雕體驗美術館。無論是在炎炎夏日還是寒冷冬季，這里都提供各種冰雪項目，你可以鉆進愛斯基摩人的冰屋、滑冰滑梯、坐冰車等。五顏六色的燈光照射著冰雕，呈現(xiàn)夢幻、神秘的浪漫氛圍。

盡情游玩過主館和雪之城后，不妨來圣托里尼畫廊看看。這里展示的都是些易懂而充滿趣味的現(xiàn)代美術作品，會讓你十分放松。另外，在特麗愛，你還可以親自制作手繪陶瓷娃娃來紀念這次奇妙的視覺之旅。

格調(diào)浪漫的美術館

首爾市立美術館并不只有一個館址。最早的舊館建立于1988年，位于慶熙宮公園，附近還有首爾歷史博物館和貞洞大街，離繁華的鐘路也不遠。2002年，新的主館——西小門本館落成，這里集中了首爾市立美術館所有的國際展覽。慶熙宮美術館也在舊址上進行了重新裝修、布置。與江北相比，江南地區(qū)文化設施相對偏少，于是首爾市政府在江南地區(qū)開設了南首爾美術館，主要展品為針對年輕一代的實驗作品及新的探索的開放空間。新建的北首爾美術館被設計成一座低碳的公園景觀，重視藝術與社區(qū)的融合。

為什么不集中建一個大館呢？首爾市中心寸土寸金是其中的一個原因，但更重要的因素是，隨著公共藝術的發(fā)展，韓國的文化機構、企業(yè)都意識到文化藝術的重要性，于是各家機構陸續(xù)復建、新建多個美術館，形成不同的展覽風格，方便了市民。當你面對如此多而小巧的博物館和美術館時，會感受到更多探索的樂趣。

首爾多丘陵，有許多道路和建筑就修建在坡度夸張的山丘上，首爾市立美術館的西小門本館便藏在德壽宮旁的一個小丘上。美術館并沒有圍墻，從許多小徑也能鉆到這里，春天沿著德壽宮石墻路向上走，道路兩旁鮮花盛開，感覺十分美妙。美術館原址是1928年興建的一座文藝復興式建筑，這里曾用作平理院、京城裁判所和韓國最高法院大樓，拱形門窗，天棚部分采用整體玻璃設置，采光極佳，巧妙地利用建筑風格和光線突出過去和現(xiàn)在的時間差，看上去頗有時空穿越感。建筑從地下1層到地上3層，共4層，上下通過臺階互通，有6個展廳以及藝術體驗空間、音像信息室、講座室、咖啡廳和商店。

當你通過雙層隔離門步入美術館，進入寬敞明亮的大廳，首先吸引你的或許不是展覽，而是一個舒適、文藝的咖啡館，你也可以在這里買到許多精致的紀念品，從韓國傳統(tǒng)藝術品到藝術書籍、藝術作品、雜貨、首飾等應有盡有。右手側(cè)是一排兩人座沙發(fā)，這里也是年輕人約會的地方，會吸引許多打扮時尚的情侶。平日來此參觀的學生很多，到了晚上則是下班后的年輕女士居多。地下1層還有一個很特別的地方——藝術體驗空間，這里最多可容納200人，是一個多功能的娛樂空間，可供人們欣賞電影、音樂、錄像、啞劇表演等。

在韓劇中，首爾市立博物館也時常出現(xiàn)，比如在《那個傻瓜》第11集里，金雅中為自己祈禱的場景就是在舉辦奧古斯特·雷諾阿作品展覽會的首爾市立美術館拍攝的。

首爾市立美術館的目標是建立一座“美麗、美好、聰慧”的世界級美術館，它收集了許多對韓國現(xiàn)代美術的主要思潮、運動、傾向等產(chǎn)生過重要影響和在美術史上被認為較有代表性的作品，以及海外近現(xiàn)代美術領域較有代表性的主要外國藝術家的作品，被稱為“系統(tǒng)化的購入”的捐贈。這些作品不僅提高了美術館的競爭力，還確定了美術館的品位。

首爾市立美術館共收藏有3500種藝術作品，包括畫作、雕塑、裝置、視覺作品，包括金煥基、劉永國、白南準、李禹煥、樸棲甫、尹明老等美術大師和現(xiàn)任作家們的代表作。除常設展館外，首爾市立美術館還不時舉行特別展覽。舉辦的展覽有藍色展（針對年輕藝術家）、金色展（針對中年藝術家）、綠色展（針對老一輩藝術家），還有和外國著名美術館進行交流、共同舉辦的海外特別展及國際交流展，以及每兩年舉辦一屆的國際媒體藝術雙年展“媒體城首爾”，另外還有SeMA展、美術館春游展、韓國抽象美術展、首爾美術大賽、韓國現(xiàn)代具象繪畫趨勢展等各種獨特的策劃展覽、收藏品策劃展，以及夏加爾展、馬蒂斯展、畢加索展、凡·高展、蓬皮杜展等世界大師名作特別展。

1998年，韓國著名畫家千鏡子向首爾市立美術館捐贈了其從20世紀40年代到90年代創(chuàng)作的93件作品。千鏡子在韓國美術史上被譽為女性美術家的先驅(qū)和成名最早、最具有傳奇色彩的畫家之一，她以女性特有的敏銳視角表現(xiàn)女人、花、蛇和翩翩起舞的蝴蝶。“永恒的自我陶醉者——千鏡子”為首爾博物館的常設展廳。自我陶醉者是一種隱喻，她一直將基于夢想、愛情和幻想的怨情反映到作品當中。她說過“描寫的不管是人物還是動植物，作品均是我的化身”，也就是對她來說，作品好像是照出自己的“鏡子”。展覽從藝術家的自傳角度出發(fā)，分為“我的悲哀傳說故事”、“魔幻劇”、“素描”和“自由女人”等部分，主要以花、女人和蛇為主題，表達作家自我的夢想、熱情、痛苦和人生等。另外也有她在30多年間的海外旅行中所遇見的風俗和自然的景象為主題的諸多作品，如《生態(tài)》《我悲傷的傳說22頁》《紐約中心公園》等。

首爾市立美術館還試圖從非西方國家的角度介紹藝術。2014年12月16日起至2015年2月15日在西小門本館的主要展覽便是“當代非洲：Political Patterns”展，首次正式在韓國介紹非洲現(xiàn)代藝術。“當代非洲”由身處非洲政治現(xiàn)狀、傳統(tǒng)模式的語意展現(xiàn)及審美觀點之交點上的20位藝術家的百余件作品組成，介紹在非洲扎根的當代藝術，展現(xiàn)其在后殖民時代、離鄉(xiāng)散居及多元文化論基礎上蘊含的藝術指標，嘗試探索歐洲與美國的帝國主義及奴隸制度等黑人離散藝術的意義，并探求后殖民主義的根源，對以西方為中心的世界進行批判式反省。其中代表藝術家John Akomfrah自20世紀80年代以來一直通過電影展現(xiàn)黑人的人權問題，Yinka Shonibare借由身著非洲帷布的人體模型對以白人為中心的文化進行批判性詮釋。

我剛好趕上美術館一樓的一個臨時展覽“低科技：回到未來”（Low Technology：Back to the Future）。韓國是一個全球領先的高科技國家，在高科技橫行的時代，為什么會有對低技術感興趣的年輕藝術家？技術怎樣改變藝術？在這個展覽上，有大量的韓國年輕藝術家的裝置和視覺藝術作品，展示了當?shù)氐乃囆g趨勢。另外在3樓的展覽“合居方案”（Coliving Scenarios）中也有獨特的視角，大多數(shù)韓國人居住在城市，獨居人群增加，這樣的社會變革導致了“家庭”和“社會”的解體，所以人們需要一種新類型的家庭，社區(qū)成員之間以松散的紐帶連接，一個新的概念的社區(qū)出現(xiàn)，這就是藝術家要給我們展示的新的居住空間。

除了豐富多彩的美術館外，首爾還有許多小巧、精致的博物館，珍藏著許多過去的藝術品，就連銀行、郵局、車站、寺院的博物館都值得一看。景福宮附近的博物館相對集中，比如國立古宮博物館（主要為皇室、宮殿藏品，也有來自異域的特展）、大韓民國歷史博物館、民俗博物館等。看完這些博物館后再游覽昔日的宮殿景福宮會有一種特殊的感覺。