彭曉希
無(wú)意中翻看了賈方舟先生的一篇文章——《從當(dāng)代德國(guó)藝術(shù)看中國(guó)架上繪畫(huà)的生存空間》,使我感慨頗豐,作為以新寫(xiě)實(shí)繪畫(huà)為研究方向、并是一名美術(shù)教師的我,由衷感謝賈方舟先生給予了我對(duì)自己專業(yè)的再認(rèn)識(shí)與一直做下去的新希望,同時(shí)也產(chǎn)生了一些對(duì)以“升學(xué)”為主導(dǎo)的美術(shù)教育的思考:
一、傳統(tǒng)精神在社會(huì)領(lǐng)域的復(fù)蘇
綜觀近年全國(guó)的幾場(chǎng)大型美展,登上全國(guó)舞臺(tái)的大多數(shù)為反應(yīng)社會(huì)問(wèn)題小視角與民族精神的寫(xiě)實(shí)作品,大型歷史題材展也在全國(guó)各地巡展中得到了廣泛的關(guān)注,這充分說(shuō)明了盡管在當(dāng)代氣氛的不斷充斥下,“規(guī)范”、“傳統(tǒng)”、“寫(xiě)實(shí)”、“中華民族精神”這樣的語(yǔ)匯仍然占有很重的地位,中國(guó)精神仍然被保留了一份凈土。
在西方,經(jīng)歷了幾個(gè)世紀(jì)變遷、反復(fù)的美術(shù)浪潮中,已經(jīng)多元化了的架上藝術(shù)的復(fù)興之路正有條不紊地進(jìn)行著:波衣斯將美學(xué)與政治觀點(diǎn)相結(jié)合,在歐洲重新燃起了人類的關(guān)懷;巴塞利茲無(wú)論在繪畫(huà)還是在雕塑上,都賦予了原始的力度和攝人心魄的力量;基弗爾也一直在為重新振興傳統(tǒng)形式而努力著,而事實(shí)上他也確實(shí)把長(zhǎng)期以來(lái)被認(rèn)為是陳腐的傳統(tǒng)形式帶來(lái)了新的生命力,例如他描繪自然、描繪戰(zhàn)爭(zhēng)、從傲慢的新古典主義建筑中尋找意象,這些都真切說(shuō)明了這些傳統(tǒng)精神的復(fù)蘇。
二、當(dāng)代“升學(xué)”教育對(duì)美術(shù)的誤讀
然而在這樣一種“架上”格局中,“升學(xué)”教育卻表現(xiàn)出機(jī)械地“畫(huà)”、漫無(wú)目的地“畫(huà)”,或許有些目的,不過(guò)是升學(xué)而已,每每聽(tīng)到這些言論時(shí),便使我不寒而栗,我們的美術(shù)教育是多么的“現(xiàn)實(shí)”。難道在這全球信息化進(jìn)程中,我們所教授的“畫(huà)”就僅僅被壓縮到美術(shù)訓(xùn)練這狹小的空間中了嗎?還是人們對(duì)“畫(huà)”的思維就停留在這樣一個(gè)表面的層次上了呢?
縱觀當(dāng)下學(xué)生,我們不指望他們會(huì)有波伊斯一樣經(jīng)歷戰(zhàn)爭(zhēng)的遭遇,從而產(chǎn)生對(duì)生命的思考與表現(xiàn)的能力;也不指望他們能像巴塞利茲那樣對(duì)生活周遭的表達(dá)與民族性格特征的塑造;更不指望他們會(huì)有基弗爾渴望喚醒記憶而改造自己的思想。我們只是不想看見(jiàn)我們的孩子是在被“批量生產(chǎn)”與“隨波逐流”后還認(rèn)為自己在追逐“藝術(shù)”。沒(méi)有賦予精神的傳授是機(jī)械的、是徒勞的、是更加艱難的。我們要讓學(xué)生理解繪畫(huà)、理解他們所做的事情的意義,才無(wú)愧于我們“教”的內(nèi)涵。
三、思考建構(gòu)“規(guī)范”升學(xué)的培養(yǎng)模式
克萊門(mén)特·格林伯格在《現(xiàn)代主義繪畫(huà)》一文中最后說(shuō)道:“我們的時(shí)代真正的藝術(shù)并不像連續(xù)性斷裂的觀點(diǎn)所說(shuō)的那樣。藝術(shù)仍處在連續(xù)的過(guò)程中,沒(méi)有藝術(shù)的過(guò)去,沒(méi)有對(duì)保持杰出性的以往標(biāo)準(zhǔn)的需求和迫切要求,像現(xiàn)代主義藝術(shù)這樣的東西是完全沒(méi)有可能的?!?/p>
1.建構(gòu)“規(guī)范”升學(xué)培養(yǎng)模式的意義
藝術(shù)發(fā)展到今天,已沒(méi)有材料上的劃分,面對(duì)如此紛繁的當(dāng)代藝術(shù),面對(duì)強(qiáng)大的傳媒時(shí)代,要想使基礎(chǔ)美術(shù)教育邁出閉封自首,依然保持光鮮,就必須做得更加精益求精。采取怎樣的態(tài)度切入當(dāng)代,如何對(duì)學(xué)生進(jìn)行教育,是當(dāng)代升學(xué)教育面對(duì)的最大課題。英國(guó)當(dāng)代著名的藝術(shù)史家貢布里希在其著作《藝術(shù)史話》中認(rèn)為:20世紀(jì)西方前衛(wèi)藝術(shù)的最主要特征在于他們的實(shí)驗(yàn)性,“實(shí)驗(yàn)”是發(fā)展創(chuàng)新的原動(dòng)力,把其先進(jìn)性引入到教學(xué)中,使其具有“規(guī)范”,無(wú)疑是令人激動(dòng)的。進(jìn)入新世紀(jì)以來(lái),我國(guó)經(jīng)濟(jì)迅猛發(fā)展,舉世矚目,而經(jīng)濟(jì)秩序的不規(guī)范、滯后性也是不爭(zhēng)的事實(shí),在這樣的大背景下,學(xué)子受其環(huán)境影響,普遍存在浮躁心態(tài),如何矯正,如何撥開(kāi)“迷霧”使其真正回到藝術(shù)本身上來(lái),這不但需要長(zhǎng)期的思想文化的積累和儲(chǔ)備,更要求教師的言傳身教,因此建構(gòu)“規(guī)范”的美術(shù)教育培養(yǎng)模式也是今天的必然要求。
2.遵循傳統(tǒng),“規(guī)范”升學(xué)培養(yǎng)模式的體現(xiàn)
沒(méi)有藝術(shù)的精神內(nèi)涵,學(xué)與教就無(wú)法達(dá)成共識(shí),也就陷入了機(jī)械的臨摹與背記之中。如何打破當(dāng)前機(jī)械教育的僵局?筆者認(rèn)為教者完全可以將各大美展、歷史題材展中關(guān)于針對(duì)民族性、崇高、悲壯等有關(guān)民族精神的作品圖片整理好,通過(guò)視像資料的方式傳遞給學(xué)生,以講座、交流的形式進(jìn)行教學(xué)。從圖片中抽取構(gòu)圖形式、色彩的運(yùn)用,主題思想等與繪畫(huà)、歷史、文學(xué)相關(guān)的聯(lián)系,從中培養(yǎng)學(xué)生的藝術(shù)修養(yǎng)。同樣是畫(huà)靜物、畫(huà)人物,可以通過(guò)展示作品:如莫蘭迪的靜物寫(xiě)生作品;如莫奈、塞尚的風(fēng)景寫(xiě)生作品;如懷斯刻畫(huà)細(xì)微的人物形象作品等,將“勤奮、和平、悲壯、自尊、崇高、民族自豪感”等詞匯與“表現(xiàn)方法、構(gòu)圖、視覺(jué)沖擊力、色彩、形式感、主題”等專業(yè)術(shù)語(yǔ)都能很好地聯(lián)系起來(lái),讓學(xué)生們感到畫(huà)的意義,從而指引我們對(duì)藝術(shù)規(guī)律與精神的探討。再經(jīng)教師正確的引導(dǎo),在不知不覺(jué)中,繪畫(huà)的要素和良好的價(jià)值判斷就會(huì)漸漸融入學(xué)生的思維中。這樣才能激發(fā)他們畫(huà)的動(dòng)力并告訴他們畫(huà)的作用。在通過(guò)時(shí)間的積累與技術(shù)的訓(xùn)練,學(xué)生在思想上、文化儲(chǔ)備上都有了一定基礎(chǔ)后,才可能讓他們“去其浮躁而沉雄、去其浮表而內(nèi)省”,最后“直達(dá)人類情感的深層精神底蘊(yùn)”。
從事教師行業(yè)的第一天起,讓我記得最深刻的一句話是“先育人、后教書(shū)”。豐富了學(xué)生的精神內(nèi)涵,才有可能豐富他們的知識(shí)內(nèi)涵,否則知識(shí)便是過(guò)眼云煙,中國(guó)美術(shù)教育需要精神,并且在架上藝術(shù)仍有一席凈土的格局下,富有精神的繪畫(huà)一定有發(fā)展下去的可能性。
【作者單位:蘇州工業(yè)園區(qū)方洲小學(xué) 江蘇】