淺析聲樂表演藝術中情感的表現
——以作品《小白菜》為例

晁鳳娟 （深圳市寶安區松崗街道文體中心 518000）

淺析聲樂表演藝術中情感的表現
——以作品《小白菜》為例

晁鳳娟 （深圳市寶安區松崗街道文體中心 518000）

聲樂表演藝術是最情感化的藝術。情乃歌之魂，歌系情之本。心靈是賦予歌聲以生命和魅力的源泉。沒有真實的情感，不從心靈去把握歌唱的真諦，就不可能搖撼觀眾的心旌，點燃觀眾情感的火焰。歌唱時只有做到了聲情并茂，才能發揮出作品的全部藝術感染力。本論文結合作品《小白菜》，淺析聲樂演唱藝術中情感的表現。

《小白菜》；情感表現；演唱分析

聲樂表演藝術是最情感化的藝術。情乃歌之魂，歌系情之本。聲樂表演藝術通過洗練的音樂語言，動聽的歌喉以及優美的旋律，直接抒發特定的情感。演唱者要發揮最佳的演唱水平，聲音的美固然重要，但卻不能輕視情感的表現，這兩大要素的結合是相輔相成、相互補充、互相推動的。如果只重視技術而忽視藝術表現，發聲技巧就成了沒有靈魂的空架子，只有掌握了正確的發聲方法及熟練的演唱技巧，深入理解歌詞意韻；全面把握歌曲曲調；融入演唱者獨特的理解與領悟，從靈魂中去詮釋歌曲，才能引起觀眾的共鳴。

通過查閱聲樂教學資料并結合自己在學習聲樂過程中的收獲和感悟，本人充分認識到了情感在聲樂表演藝術中所占的重要位置，現從以下幾個方面來談談自己的體會：

一、歌曲的分析、理解和藝術修養是情感表現的基礎

清代聲樂理論教育家徐大椿在《樂府傳聲》中說：“唱曲不得其情，則正邪不分、悲喜無別，即聲音絕妙，而與詞曲相背，不但不能動人，反令聽者索然無味矣。”這段論述說明了歌唱中“聲”與“情”的關系，強調了情感表現在歌唱中的重要地位和作用。為此，我們在演唱歌曲前，要對歌曲進行分析、了解，理解其思想內涵，知根知情，才能準確表達歌曲情感。

（一）了解歌曲時代背景

唱好一首歌，先要了解作品，所謂“知己知彼、百戰不殆”就是這個道理。只有了解歌曲反映的時代背景，才能深刻領會歌曲的思想內容和作者的創作意圖，明確歌曲的的地位和意義，把握準確的情感。

（二）精讀詞曲、深入理解

歌詞是歌曲內容的具體體現，旋律是音樂的主要表現手段，同時也是歌曲的靈魂。歌曲《小白菜》全曲運用簡樸而生動的歌詞、級進下行帶有哭泣性質的音調，以及逐層下旋的旋律發展手法，塑造了一個失去親娘，倍受后娘虐待摧殘的小女孩形象。通過小女孩想念已死去的親娘的孤苦哀傷之情，把舊社會勞動人民，特別是被壓在最低層的婦女的苦難悲慘生活，刻畫描繪得淋漓盡致。因此，要準確、深刻的表達好歌曲的內涵，就必須認真研究歌曲的旋律和歌詞。

（三）努力提高歌唱者的藝術修養

有不少歌唱者，雖然具有較好的歌唱技巧，但由于他們閱歷淺，知識面狹窄，對歌曲所產生的歷史背景、所體現的風土人情，甚至對于歌詞的內涵都不能做出正確的理解和分析，就更難以表現出歌曲的深刻含義和意境來。因而要不斷提高歌唱者的藝術修養，豐富歌曲演唱的情感表現。

首先，深入生活，獲得豐富的生活體驗人是情感的動物，要善于觀察生活，體味生活，感悟生活的酸甜苦辣，領略情感的喜怒哀樂。藝術源于生活而高于生活。歌者就要培養自己的生活情感，學會聯想、觸景生情，發揮自身的想象力，使歌唱具有激情。

其次，多欣賞不同門類的藝術作品，如：各類戲劇、歌劇、舞劇等來豐富自身的藝術修養。聽得多，看得多，藝術視野才能寬闊，處理各種情感、表情的作品才能得心應手。

最后，有廣博的文化知識，我們要演唱好歌曲，除了具有一定的歌唱技巧外，還需廣采博覽，在文學、歷史及其他藝術學科上下一些功夫，從中涉取營養，提高對歌詞的理解，增強歌唱的表現力。

二、分析歌曲的曲式結構是情感表現的關鍵

音樂的曲式結構，是音樂表現的一種邏輯格式，通過曲式的邏輯關系，去展現音樂塑造的藝術形象，使音樂內容的表現更有序化，更有規律性。歌曲的曲式結構分析包括了結構圖示、調式調性、節奏、和聲、織體、旋律特點等內容。歌曲《小白菜》在基本忠實于原民歌旋律風格和音樂色彩的基礎上，打破了原四句頭式的歌謠體曲式結構，發展為一首多段體大型聲樂作品，并且大量運用了多次轉調、多種拍子的節奏變化和裝飾音的修飾等作曲技法，來造成強烈的對比和戲劇性的色彩變化，使作品更為打動人心，催人淚下。

全曲開始是用鋼琴在低音區呈示歌曲的主題旋律，加上一些不協和和弦的運用，奏出了舊社會黑暗勢力的橫行。然后由低音區向高音區一連串地模進，速度由慢到快，力度由弱到強，情緒越來越激動，這時演唱者以悲切而激昂的聲音唱出歌曲的前兩句哭腔。接下來是歌曲的主題，主要表現了主人公那種凄涼、孤寂的形象，速度上稍慢，力度用中強，仿佛是在訴說自己不幸的身世。間奏過后，第二段預示著厄運到來，不幸的事情終于發生。這一段調性由降A轉至降E，演唱的力度加強了，接下去第三段是鋼琴伴奏在降A調上的大幅度渲染情緒，并將歌曲推向高潮。調性轉1＝降D，進入高潮段，經過鋼琴上一個短小的連接，引出全曲的再現部分。調性轉回1＝降A。這一部分唱兩遍，曲調歌詞完全一樣，因此需要在演唱上加以處理。要注意演唱色彩的對比，以及力度上和速度上的對比。第二遍比第一遍在力度上要弱、速度上要慢，表現和描畫出一片凄涼的情景。

通過對歌曲《小白菜》曲式結構的分析，目的在于更進一步認識和把握不同曲式對比、變化的內容及它的規律性，以便在藝術歌唱中將這種感情對比、形象對比鮮明地表現出來。

三、情感表現的特征

聲樂藝術通過以聲傳意（內容）、以聲傳情（情感）與審美主體交流，達到溝通心靈、凈化思想、振奮精神等效應。

（一）歌唱情感表現要真實

歌唱感情來自于歌中詞曲的內涵，源自于生活中各種現實題材。藝術只有反映了現實生活，才能貼近人的感情，具有生命的價值。但是，在舞臺上決不能將生活中的感情表現完全地模仿、照搬，因為這樣表現勢必缺乏藝術的美和生動的感染力。比如說，在生活中女孩失去了親娘，會嚎啕大哭，但是在演唱作品《小白菜》時，演唱者可以表達出那種悲切的意境，但絕不能放聲大哭，否則，整個作品就無法演唱下去。

（二）歌唱情感表現要準確

表現愛國情、愛國情、愛民情、民族情、親情、友情、愛情、等等情感多樣的聲樂作品在表達感情的方式上呈多樣：如《小白菜》直接表達了被壓在最低層的婦女的苦難悲慘生活，主人公內心對親娘的無限思戀；《我像雪花天上來》則借助雪花的白色間接抒發了心中純潔的愛情；《祝福祖國》則表達了深深的愛國情。這就要求歌唱者具備較高的審美素養，善于觀察生活，準確地表達出作品人物的情感。

四、歌唱語言是歌曲中情感表現的重要環節

人類的語言是伴隨著人類的產生而產生、隨著人類生產勞動發展而發展的。在人類的生存和發展中，語言有著舉足輕重的地位。在聲樂表演藝術中，音樂與語言所展示的形象與思想，能夠使我們更深入而具體地了解客觀事物。

（一）字頭

字頭主要是指聲母發音。字頭是決定字音清晰與否的關鍵，歌唱語言要求在字頭發音的整個過程做到準確、快速、有力、干脆，這樣才能使字頭“彈”吐有力，字音清晰，“字頭夸張”之后要“松嘴巴”做到“咬而不僵”。

（二）字腹

字腹主要是指韻母的發音，要想使字腹唱得飽滿，也就是韻母的發聲要口形正、腔圓。

（三）字尾

字尾主要指收聲歸韻的部分。字腹吐清后，應當適時地收聲歸韻。

（四）字的頭、腹、尾關系

在咬準“字頭”，吐出并保持好“字腹”，交待好“字尾”的前提下，一定要注意三者銜接緊密，過渡自然、流暢，成為一個整體，而絕不能三者割裂，轉換過渡笨挫， 三者在發聲時，在時間上不可平均分配。一般說來，字腹應占有大部分時間，而字頭、字尾在一般情況下相對較短。

《小白菜》是一首具有悲憤等特點的作品，當演唱這首歌時，有幾處則帶哭腔帶拖音，在這種情況下演唱者容易咬字含糊，所以準確清晰的咬字，恰當的語氣，語調和語言的色彩、歌唱技巧、并和歌曲密切結合起來，使語言情感表現，具有更強烈的感染力。

綜上所述，聲樂是一門表演藝術，通過聽覺和視覺給人們以美的享受。演唱者要發揮最佳的演唱水平，聲音的美固然重要，但卻不能輕視情感的表現，所以，在我們想要真正唱好一首作品時，必須全面理解聲樂作品的內容，讀熟歌詞，體會意境，分析歌曲的時代背景以及歌曲的曲調、風格、氣口句逗、韻味等，選擇合適的速度，通過力度的對比，語言等方面的處理，準確表達歌曲的意境，做到真情流露，這樣的演唱才能使聽眾悠然神往，回味無窮，“余音繞梁，三日不絕”。

[1]趙梅伯.《唱歌的藝術》.上海音樂出版社，2006.

[2]鄒本初.《沈湘歌唱學體系研究》.人民音樂出版社，2004.

[3]李間德.《聲樂表演藝術》.西安音樂出版社，1996.

晁鳳娟，畢業于中國音樂學院，音樂學系，單位：深圳市寶安區松崗街道文體中心。