淺談聲樂演唱中的情感表現

張悅

【摘要】音樂是表演的藝術，是人類用以表現內心情感的一種手法。歌唱者只有在了解與掌握歌曲的音樂風格，深刻挖掘歌詞含意、準確把握基本情感及細膩表現情感變化，以達到更好的演唱效果。獨具個性特色的歌唱氣質能給人們留下深刻美好的印象，是一個歌唱者成功的關鍵所在。

【關鍵詞】聲樂演唱；情感表達；歌唱氣質

一、感情在歌唱中的重要性

人的情感可以用音樂來表達，唐代詩人白居易說過：“樂者發于聲，聲者發于情”。在歌曲藝術中，演唱者良好的表達出歌曲內在的情感是重要的，也是對演唱者演唱水平的一個重要衡量標準。聲音如果沒有情感，雖然美卻淡如水，詞曲作家如果沒有身臨其境去感受周圍的事物和情感，就不可能創造出生動的作品。演唱者單純注重發聲技巧，而忽略了作品里那些無法記錄的情感內容，便會使歌曲枯燥乏味，無法使歌曲獲得生命。所謂“聲情并茂”，便是歌唱藝術的最佳表現。

然而音樂所表現的情感世界變幻無窮，有歡快活潑的，有悲傷痛苦的，有莊嚴肅穆的，有舒緩悠揚的，需要演唱者通過多種渠道來獲得情感審美體驗，可以深刻理解聲樂作品的內容，了解作品的時代背景，以及歌曲中所反映的意境，以此來感染自己，身臨其境，融入到作品本身，并通過發聲技巧來表達這種情緒，把它變為自己演唱時的情感體驗。要想歌聲有情，首先演唱者應感動自己，這樣才能感動觀眾。只有通過歌唱者有感情的演唱，歌曲才會生動，才會產生巨大的藝術感染力。

二、聲樂演唱藝術中的情感表達

聲樂是表演藝術，所謂情感表達就是人通過面部表情、語言聲調表情和身體姿態表情等方式向他人表達自己的情感與情緒，從而，使這種情感帶給聽眾，以達到共鳴。

第一，了解歌曲時代背景與思想感情。每首歌曲都有不同的風格及情感，都蘊藏著作曲家的深情厚意，凝聚著作曲家的強烈感情。每位作曲者所在的社會背景，所經歷的人生經歷不同，自然會創造出不同內容和風格的聲樂作品，歌唱者拿到一首聲樂作品，首先應該查閱相關的材料，了解作品的時代背景和思想感情，了解作曲家、詞作家，并對作品內容、風格、結構做出細微的分析，體會作品中人物的性格、神態。

作為一名歌唱者，文學修養也是非常重要的。當歌唱者對歌曲理解的越深，感受就會越深，在演唱時的表達就會越真實、越完美。如果知識不豐富，視野不開闊，而只是純粹從聲樂技巧來表現，這樣的演唱也是唱不出感情來的，需要對音樂作品中所反映的思想感情、人物性格和事物的內涵有分析、理解的能力。只有在理解作品的基礎上，才可能將自己融入到作品的情感世界之中做到用真情去表達。

第二，正確的運用音色。歌唱是用人聲來表現人類思想感情的藝術，它以唱情為主。但是雖然我們把情感擺在了主導地位，但決不能忽視了聲音的作用，想要傳情，必須借助于“聲”，沒有聲之功，也難以達到傳情的目的。如果演唱者的發聲方法，歌唱技巧掌握不好，基本功不扎實，對作品駕馭和控制能力不強，即使情感再真摯，也難以得到好的演唱效果。所以要熟練的掌握歌唱技巧，才有可能去完美的表現情感。

第三，豐富的想象力。豐富的想象力是情感表現的心理基礎，歌唱實際上是一個心理創作的過程，想唱出好的歌聲，我認為，首先要在內心中對歌曲有個情感的體驗，達到對藝術的想象，從而使演唱者引發出藝術表現和審美體驗。想象來源于生活的體驗，通過不斷的生活積累，當聽到一首歌曲時，歌唱者能瞬間捕捉到生活中各種富于激動人心的、詩情畫意的生活場景，更準確的把自己置身于歌曲的意境和人物的心理之中，感受歌曲需要表現得情感。

當然，無來頭的想象，只會讓人覺得不修邊幅，想象也需要音樂基本要素支撐，通過體會、感受、分析音樂的情緒、速度、節奏、力度、曲調等要素，拼湊出一幅畫面，仿佛置身于其中。

第四，正確的運用呼吸。正確的“呼”“吸”在聲樂演唱中是非常重要的。演唱者想要唱出優美動聽的歌聲，就需要演唱時正確的運用和控制氣息，并按歌曲的感情需要進行呼吸，努力做出與歌曲所要表現的內容相同或相似的表情和情感動作，把聲音送到已建立的發聲管道和共鳴腔體中，形成優美的聲音。

歌唱者在平時的訓練中要從吸氣入手，吸氣的過程會強化人的情感意識。在唱抒情歌時，吸氣的過程就像在“聞花”一樣，緩慢而悠長；而唱歡快活潑的歌曲時，你會像發現新鮮事物那樣，讓你用“驚訝”的狀態吸氣，這些富于表情的吸氣都能表達出歌曲自身的情感。歌唱者通過反復的帶有情感的呼吸練習，使歌唱情感自然地融入到演唱過程中去，從而促進了歌唱情感和表情的形成和穩定。

第五，正確的咬字吐字。聲樂作品是通過語言來表達歌曲的內容。準確清晰的語言能讓聽眾了解歌曲內容，搭建聆聽者與歌唱者在思想上的橋梁。在歌唱要求上，一直講究“字正腔圓”，只有科學的發聲，才能夠更好的將腔體打開，產生共鳴。在咬字方法上，講究字頭、字腹、字尾的咬字規范，除此之外，字與氣、字與聲、字與情的關系也緊密聯系。

三、聲樂演唱藝術中的歌唱氣質

歌唱氣質的形成，是一個歌唱著成熟的表現。歌唱者在舞臺表演時展現出的整體藝術形象及良好的藝術感覺能給觀眾留下美好的視覺享受。在音樂學習和演唱過程中，身邊常會有這種情況出現：一些演唱者無論是聲音條件還是歌唱技巧都達到了一定水準，但他們的藝術表現及演唱時的整體美感卻打動不了觀眾，以至于沒給人留下特殊的印象。在生活中，不同的人會有不同的氣質，而歌唱氣質，應該就是歌唱者在舞臺上所表現得相當穩定的個性特點與風格特點，就是由內而外散發出來的“精、氣、神”。歌唱氣質是一個長期的過程，是需要歌唱者對藝術、審美、實踐的長期追究，不斷磨練逐漸形成個人的舞臺性格特點。

歌唱者需要通過自身的情感經歷去體驗、感受作品，深入理解分析聲樂作品的內容和主題，體驗作品所處的歷史背景和情境，以聲傳情，以情帶聲，在演唱的過程中用精湛的技巧加上一顆富有激情的心去演唱一首歌，并將作品的內在情感充分的表達出來，去感動自己，感染觀眾，引發人與人之間的情感共鳴， 使作品產生強大的藝術感染力，最終達到歌唱藝術的最高境界。

參考文獻

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