謝雍君
江南五月,春色正濃。
在溫州,朔門四營堂巷如同隔世的桃花源,清雅、幽靜。南戲博物館就坐落在這里。在它周圍,高樓林立,不遠處的百里路車水馬龍,熙熙攘攘。從這個春天開始,每逢周末,華燈初上之時,從南戲博物館古色古香的庭院里,就會飄出悠揚的笛聲和喧鬧的鑼鼓聲,“南戲印象”系列劇目在這里上演。
一卷幽簾之下,流轉著八百年的南戲
提到南戲,人們總會想起陸游的那“身后是非誰管得,滿城爭唱蔡中郎”詩句,想起九山湖畔九山書會里那些編寫戲文的才人,想起那位羅裙包土筑墳、身背琵琶千里尋夫的趙五娘……
在中國戲曲史上,南戲被譽為“南曲之祖”,其在明中葉孕育產生的弋陽腔、余姚腔、海鹽腔、昆山腔流布到全國各地,與地方的語音語調、音樂腔調相結合,形成不同地域色彩的聲腔劇種,催生了中國戲曲園地百花齊放的壯觀景象。它在形成、發展過程中逐漸固定下來的藝術體制和劇本規范,被明清傳奇所繼承和完善,為中國戲曲藝術體系的確立奠定了基礎。
作為南戲的發源地,有太多的故事和典故與溫州有關:最早的南戲被稱為“溫州雜劇”、“永嘉戲曲”、“溫州戲文”;溫州江心寺惡僧祖杰強占民女,殘害百姓,作惡多端,被寫成戲文后廣為流傳,終被法辦;南戲經典之作《琵琶記》由瑞安人高則誠創作,等等。
溫州,在中國戲曲史上占有極其重要的地位。去溫州旅游的人,都想了解這個城市所記憶的歷史以及它的珍貴遺存。南戲博物館滿足了人們心中的這個愿望。
南戲博物館的前身為建于20世紀20年代的益康錢莊,原是溫州市級文物保護單位中唯一的錢莊。
錢莊坐北朝南,正屋為三層樓房,外立面裝飾為西方的巴洛克風格,是傳統的五間二進式合院民居,屬于典型的中西合璧建筑。2012年,經過修繕后,錢莊辟為南戲博物館,一樓二樓設有不同的展廳,分南戲的歷史、高則誠的創作、南戲經典劇目,以及南戲的人物造型、南戲戲服、伴奏樂器等等,還有兩三個模擬溫州民間古戲臺的縮微戲臺。
博物館雖小但很精致,百年老宅蘊涵的典雅氤氳,與南戲藝術的古典氣質和諧相宜,參觀者徜徉在展廳里,剛剛見到的是百年前的雕梁畫棟,一轉身就是八百年前的簫音笛韻,時光如此流轉,讓人簡直不知身在何處。
2015新年伊始,溫州市文化部門斥資對博物館原有的庭院重新設計,改造成為三面觀的小戲臺,使它成為擁有50個座位、軟硬件設施齊備的小劇場。半遮半掩的竹簾,不新不舊的座椅,自由推拉的屏風,使這個小劇場顯示出與普通演出場所不同的品格,甚至與北京的一些小劇場也有所不同,它是為“南戲印象”系列劇目量身定做的仿明清時期庭院式演出場所。
《琵琶記》:“南戲印象”盛宴的頭道佳肴
由溫州市文化廣電新聞出版局、溫州市戲劇發展促進會、永嘉縣文化廣電新聞出版局出品,溫州市藝術研究所、溫州市文物保護考古所、永嘉昆劇團聯合制作,施小琴編寫、翁國生導演的《南戲印象·琵琶記》于2月10日在博物館作了一場華麗的“戲曲秀”。
“南戲印象”如南戲與百年老宅邂逅后擦出的藝術火花,為溫州地區的市民觀眾展現了一場別開生面的文化盛宴,永昆《琵琶記》是其中的第一道菜,具有濃郁南戲傳統風味。
《琵琶記》為瑞安人高則誠所作,原本有42出,明清時期經常在舞臺演出,戲曲選本《群音類選》《南音三籟》《綴白裘》等收錄有不少折子戲。這次創作時,施小琴以介紹南戲知識為背景,結合永嘉昆劇團整理新編《琵琶記》中具有代表性的三折經典,編寫了《吃飯吃糠》《辭朝拒婚》《描容上墳》,并專門仿寫一段溫州鼓詞《趙貞女與蔡二郎》,在重現南戲經典折子的同時,為觀眾展現了鼓詞《趙貞女與蔡二郎》作為《琵琶記》素材之原汁原味。導演翁國生設計的源于古代俳優的一凈一丑人物,對全場的情節和內容加以串連與推進,在凄苦的悲劇場景里,時不時穿插一段詼諧、幽默的情景,令人莞然。
作為永昆《琵琶記》駐場演出博物館,憑借立體的、動態的、開放的形式,吸引著觀眾的眼球,打破了傳統博物館靜態的展覽模式,在單純的文字、實物的說教之外增加了活態的表演呈現,將靜態的南戲文物展示與動態的昆曲演出作了一次綜合、聯動的嘗試,很好地滿足了市民觀眾對南戲文化的需求和好奇。
到場觀眾欣賞到的不僅是永昆經典折子的演出,而且經歷了一次溫州民間文化的熏陶和體驗:在一凈一丑的捧哏逗哏中,領略了南戲的歷史和劇目;在一生一旦的悲歡離合中,品嘗了永昆的獨特韻味。除了昆曲,觀眾還會欣賞到溫州著名詞師的鼓詞表演。這種庭院式小劇場的演出活動,不僅為觀眾營造了濃郁的宋代文化情調,而且體現出溫州傳統藝術的源遠流長。
一般來說,觀眾到劇場觀演,允許活動的空間是有限的,主要以席位空間為主,其他都是不允許參觀、走動的,比如后臺和化妝間。在觀眾眼里,后臺是演職員的私密空間。正因為禁限、私密,觀眾對它們反而懷有強烈的好奇心,比如演員是如何化妝的,那些道具近距離接觸會有何種質感等。
《琵琶記》則采用開放式的觀賞形式,在演出前,觀眾除了參觀博物館里的櫥窗和實物展覽,還可以走進化妝間,觀看演員化妝,參觀道具間,了解戲曲演出前的全過程。而且演出時,與大劇場舞臺上傳統的上下場不同,演員會從不同方位出現在臺上,時前時后,時左時右,時近時遠,加上琵琶、笛子、洞簫三位演奏員或在舞臺正中間出現,或在二樓陽臺出現,或在舞臺二道幕后出現,導演采用了多方位、多角度、多層面的現代舞臺表現方式,讓觀眾在傳統的庭院式劇場里,體味到當代最前衛的舞臺觀劇感受。
南戲博物館好戲連臺
永昆《琵琶記》之后,駐場演出活動還會推出南戲經典系列,由溫州的甌劇、越劇等劇種來演繹南戲劇目,如《荊釵記》《白兔記》《拜月記》《殺狗記》《洗馬橋》等。
南戲是溫州寶貴的文化遺產,但大多數市民對于它是陌生的、有隔閡的?,F在這種開放式的觀賞模式,極大地縮小了溫州市民與傳統文化、與南戲文化的距離,讓他們以視覺的方式接受傳統文化的洗禮。
在南戲博物館建立之前,到溫州旅游的人,會感嘆無以尋覓南戲的蹤影?,F在,溫州人不僅可以相邀親朋好友到南戲博物館坐坐,看看《琵琶記》,還可以大方地約請外地朋友來溫州看戲。南戲博物館已成為溫州本地人、外地游客看戲聊天的場所,成為溫州人的會客廳堂。
四營堂巷本是條尋常小巷,小巷深處,除了南戲博物館,還隱藏著朱自清故居。如今,這條小巷變得顯赫、不尋常起來,因為南戲博物館和朱自清故居,它成了溫州文化的新地標。
如果你來溫州,去南戲博物館看看“南戲印象”吧。
聽著那忽遠忽近的笛聲,看著那悲喜交集的故事,品著那高山云霧茶,嘗著那溫州特色糕點,人們仿佛回到了宋元時期……