20世紀20、30年代的英國版《VOGUE》封面設計

陳秀　周志鵬　周靜宇

摘 要：在時裝攝影廣泛流行之前，插畫是《VOGUE》雜志封面最主要的表現形式。20世紀20至30年代在歐洲流行的新藝術、裝飾藝術風格以及超現實主義藝術影響了當時藝術、設計創作的方方面面，而《VOGUE》的封面插畫亦受此影響。本文以該時期英國版《VOGUE》為例，簡要闡述了上述風格在封面插畫中的表現，同時通過對畫面的分析對這一歷史時期的服飾文化進行了探討。

關鍵詞：VOGUE；插畫；新藝術；裝飾藝術；超現實主義

英國版《VOGUE》創刊于一戰期間（1916年），當時的《VOGUE》常以其插畫作品作為雜志封面。20年代至30年代的歐洲，新藝術運動方興未艾，現代藝術全面發展，裝飾藝術風格借以登上歷史舞臺，超現實主義亦成為該時期藝術創作的流行形式。受益于時裝攝影在當時尚未普及，時裝插畫迎來了其發展的黃金時期。這一時期的《VOGUE》封面在以上諸多藝術運動的影響下表現出了迥異的風格，為研究20、30年代歐洲的時代風格提供了豐富的參考依據。

1 20年代初的新藝術風格

19世紀末20世紀初歐洲流行的是新藝術運動風格，對曲線造型的強調和重視是這一風格的典型特征，這一時期的插畫藝術作品多受此影響。彼時的《VOGUE》封面插畫亦采用了新藝術風格描繪女性形象，趨于平面并注重線描的效果同時受到了日本浮世繪的影響。

在英國版《VOUGE》1920年6月刊封面中（如圖1），大衣與長靴的搭配顯示了女性的高貴優雅，寬松的設計使得服裝整體看起來較為中性。畫面中停靠于路邊的汽車與站在車旁的同行人，引人猜想，像是女性出游迷失了方向，又或是汽車出現了故障，加之偏冷的色調表現，烘托出一種較為傷感的氛圍。

同年11月刊的封面（如圖2）表現了大雪天氣。雪景中，優雅高貴的女性弓背、手扶帽檐前行的動態恰到好處地表現了天氣狀況。女性身后的汽車，其駕駛室與后座隔開，頗像早期的福特T型車（被公認為史上最重要車型之一）。作為當時最先進的高科技產品，它與時髦女性一起展示了前衛的生活。

1711年，英國女王下令建立了愛斯科賽馬會（Royal Ascot）。這是世界上最奢華，最激動人心的賽事，也是英國上流社交圈的大秀場，出席現場的社交名媛爭相裝扮，以展示著自己的時尚品位和創意帽飾。1922年6月刊的《VOGUE》封面（如圖3）中，新藝術風格的自然主義傾向十分顯著：名媛身著用羽毛制成的長裙、頭戴羽毛飾品，手中拿著剪刀，并試圖剪下身前的天堂鳥的羽毛作為飾品，由此可知名媛們對Royal Ascot的重視程度。

2 20年代中期至30年代的裝飾藝術風格

受到多種裝飾因素（如現代工業的幾何造型、畢加索立體主義、古埃及裝飾、非洲原始藝術、芭蕾舞臺藝術等）的影響，興起于法國的裝飾藝術風格（Art Deco）對20世紀30年代前后歐洲的手工藝、插畫藝術和建筑都產生了深刻的影響，主要表現為簡潔、棱角鮮明的幾何造型以及直線、放射線、折線型裝飾的廣泛使用，機械化的美開始為大多數人所接受。

裝飾藝術風格在服裝設計上則表現為直線、對稱造型，高純度的對比色、裝飾線條和紋樣圖案。1925年1月刊的封面設計（如圖4）中，平直簡潔的外部廓形，亮麗的紅色、藍色機械式折線裝飾線條搭配中性的飛行員帽恰到好處地體現了一種未來感，時髦女子倚靠在法國著名跑車品牌的C5旅行車上，車身的金屬色系與女性衣著相協調，背景處放射狀羅盤的對稱特點也同樣呼應了車身的幾何圖案，強調了機械美學的現代感。

1926年5月刊的封面（如圖5）由貝尼托（Eduardo Benito，1891～1981）執筆，秉承了裝飾藝術風格特點，采用紅、黑以及金色放射線狀裝飾背景，圖中白色的布朗庫西式女性人物造型被火紅的嘴唇，金色的耳飾吊墜裝飾，體現出高貴的女性氣質，亦表現了20年代的典型妝容：夸張的細彎眉，弓字型口紅的涂抹使得唇部更加小巧，東方風格的日本妝容，深紅色、棕紅色和橘紅色的亮色唇膏。這些在Benito的插畫中均有多處體現（如圖6）。

3 30年代的超現實主義風格

超現實主義風格盛行于30年代，受到弗洛伊德精神分析理論和達達主義流派影響，藝術風格強調夢境、幻覺、變異造型和線條，充滿奇幻色彩，善于把不同時空的元素進行融合，該流派影響力遍及攝影、電影、建筑、雕刻、繪畫等藝術領域。

1930年6月刊《VOGUE》封面（如圖7）中的女性身著束腰大衣，恬淡的色彩，優雅地依偎在綠色敞篷汽車前，畫面沉靜、憂郁。一戰的創傷尚未撫平，30年代的經濟危機如約而至。所謂超現實，其實是人們對社會現實的逃避，對理想國的向往。與10月刊的封面（如圖8）相參照，兩幅畫面在構成上均使用了大面積的空白，主體人物與背景的強烈反差營造了一種顯著的超現實時空效果，為觀者預留了充分的冥想空間。

1931年6月刊（如圖9）和1937年8月刊的《VOGUE》封面（如圖10）則分別以新藝術風格和裝飾藝術風格描繪了兩位女性形象。兩幅插畫作品的共同特征在于畫面元素的構成：女人體與貝殼，這與意大利畫家波提切利的名作《維納斯的誕生》如出一轍。兩位女性或立于水下，或浮于空中，放射或漩渦狀的貝殼隱喻了新時代女性向往獨立、自由的愿望。

4 結語

進入30年代，時代的天平開始向攝影照片傾斜，時裝攝影取代了時尚插畫成為各大時尚雜志封面設計的主要形式。但作為一種藝術形式，插畫在時尚雜志中的重要歷史地位不容忽視。縱觀20世紀《VOGUE》（英國版）封面插畫，其樣式、內容與當時流行的藝術風格息息相關，同時也蘊含了豐富的社會文化背景。通過對封面插畫的研究，對了解20至30年代西方的服飾文化歷史以及審美取向具有重要的參考意義。

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作者簡介：陳秀（1994—），女，江蘇人，上海工程技術大學2013級本科生，研究方向：服裝與服飾設計。

通訊作者：周志鵬，碩士，上海工程技術大學講師。