寫意人物畫教學應該注意的問題

趙榮

[摘要]繪畫藝術在我國有著悠久的歷史，它也有很強的傳承性。在初中美術的課堂上，教師要能夠結合傳統寫意畫的特點，對現代的寫意畫進行教學。在分析寫意人物畫的教學方法的基礎之上，對教學中所存在的相關問題進行探究。

[關鍵詞]初中美術寫意人物畫課堂教學

[中圖分類號]G633.95[文獻標識碼]A[文章編號]16746058（2015）330066

在傳統的寫意畫中，主要通過臨摹、寫生等方法，運用筆、墨、設色等各種繪畫的手段和繪畫語言進行作畫。而在現在的寫意人物畫的教學過程中，不僅要能夠把握住傳統的寫意人物畫的相關的特點，還要注意以下的幾個問題。

一、關于臨摹教學

在臨摹的過程中，要選好自己的臨摹范本。臨摹是通過一些范本來繼承和發展寫意人物畫的一些基礎性的語言，所以，在教學的過程中教師要指導學生選擇合適的臨摹范本，以便更好地進行藝術創作。在現在，寫意人物水墨畫越來越豐富化，從而讓很多的中國文化素材的作品也都得到賞識和珍愛。所以，在教授學生繪畫的時候，要指導學生選好適合的范本，從而繼承和發揚中國畫，也讓學生在其中少走彎路。

當然，在造型和筆墨的臨摹方面，也要注意到，水墨畫比較講究一定的造型，如果沒有一定的造型作為基礎，筆墨問題就沒有著陸的基礎。所以在教學的過程中，要訓練學生做到速寫不能離手，速寫的造型要有準確度。在作畫的技法上，要能夠運用鉤、勒、擦、點等筆法，此即“筆”。而“墨”則是指烘、染、破、潑、積等墨法。當然，在理論方面，強調以筆為主導，墨是隨著筆而畫出的，這樣才能取得形神兼備的效果。

二、關于寫生教學

在對于筆墨畫的教學過程中，對于落墨，很多畫家都是在眼睛處著手，但是要注意的是，眼睛的形狀以及它的位置，是正面、側面還是半側或者是四分之一的位置。而且對于不同年齡層次的人，它也有很多不同的特征，在正常的光線照射下，眼瞼有投影，加上睫毛，所以要畫得粗黑一點。在上眼睛的中段，要用焦、重墨，由里向外漸漸地虛淡，下眼瞼有受光，所以比較清淡，用筆也比較放松。并且在銜接的過程中，要自然，和諧。

對于鼻子的刻畫，要注意到鼻子的棱角以及方直，流出鼻子的高光白，同時要注意到線條的變化，鼻子正面的輪廓要刻畫得清晰和明確。正向的鼻梁，線條不明確的話，可以皺擦鼻梁上的結構，用線條勾勒鼻頭和鼻翼。鼻孔的形狀要隨著人的表情的不同而變化。畫鼻子的關鍵是抓住鼻子的外形方面的特征。

對于嘴的刻畫是作畫比較關鍵的一步，因為嘴是臉上比較傳神的部位，嘴角、嘴唇等一些器官都能直接影響人物的表情以及氣質。而且嘴型也人各有異，要指導學生觀察出其中不同的特點。耳朵雖然不能左右人的表情，但是也是人物身上一個關鍵的器官。耳朵的結構還是比較復雜的，所以教師在教學的過程中，要引導注意學生線條的粗實變化以及繪畫節奏的變化。在對于人物頭發的刻畫中，要先把人物的頭發結構給搞清楚，然后分幾步去描繪，頭發雖然很細碎，但是要把畫筆運用得精準，并且對于魔團要有大小和主次。在描繪染污的時候，要分清頭發的濃密，先以濃墨側鋒概括發型的趨勢，高光畫飛白，然后以濃墨稍加暈染。畫頭發要有一定的層次感，不能死墨一團，也要體現出干濕的一些變化。在這點上，教師就需要去重點引導學生。

之后就是對于人物衣著的相應刻畫，衣服體現出人物的精氣神，教師要指導學生去掌握人物衣服的一些組織規律，掌握人體的一些結構以及相關的運動規律。人體的結構或是他自身的運動規律都能決定人物的走向、松緊，所以教師在這個時候需要讓學生去觀察人物，了解人物的一些特點，這樣就能很好地去刻畫人物的衣著，體現出人物不一樣的精氣神了。

三、關于著色問題

在教學過程中，教授學生著色也是一個很重要的過程。著色教學中，先以赭石，胭脂加淡墨，點染皺擦內外眼角、嘴逢、鼻孔等較重處，以加強其結構關系。并且在教學的過程中，要注意到下面的幾個問題：首先要讓學生把自己作畫的筆路給構思好，注意在作畫的過程中高光和空白的呈現。其次是要求學生在下筆的過程中要做到利索、精準。對于用筆，要根據人物的形狀結構用筆，下筆要有虛實，要靈活地著色，將筆調放得輕松一點，避免不同筆之間出現水漬。在將膚色畫定好之后，要快速地用淡膚色的畫筆連接各處，并且填補沒有畫完的空白的部分，等到膚色半干的時候，以偏紅潤膚色的畫筆，在顴骨，臉頰等處補幾筆，讓它自然地暈染開來。在發際線和眉眼附近要用現成膚色加適量的花青稍加暈染，從而讓膚色有微妙的變化。

在教學的局部處理中要做到和整體相結合，在整體的要求中要準確地對部分進行刻畫和取舍，但是要記住的一點就是不要把畫畫得太過凌亂。在整體刻畫的完成之后，要在合適的位置題款、落印。

總之，寫意人物畫在中國作為一個獨立的畫種，在畫壇中獨樹一幟。現在有很多的美術教育工作者，都在用自己對于寫意人物畫方面的藝術魅力熏陶和影響著他們的學生。

（責任編輯韋淑紅）