李默
【摘要】民間音樂是中華民族音樂藝術的魂,是其他音樂的源或根。音樂教育是審美教育,以審美為核心,豐富學生的審美情感體驗,這是音樂教育的目標。為此,我們在音樂教學中,應選擇易于培養學生民族音樂情感的教材和教法,遵循音樂學習的規律,做好音樂教育工作。
【關鍵詞】內蒙古民間音樂 民族音樂情感教學 傳承 發展
【中圖分類號】G633.951 【文獻標識碼】A 【文章編號】2095-3089(2015)12-0199-01
一、重視民間音樂的生存與發展
內蒙古民間音樂指形成并流行于內蒙民間的歌曲和器樂曲,還包括民間舞蹈音樂。它具有鮮明的民族風格和地方特色,過去主要通過口頭的方式流傳。民間音樂的作者很多都是有創作才能的不出名的人,他們往往既是作者又是表演者。
民間音樂是一般庶民百姓的音樂,是適合廣大民眾審美需求的一種藝術,具有鮮明的原生性。中國音樂文化的發展必須充分利用中國傳統音樂中的積極成果,特別是繼承和發揚民間音樂的優秀成果,不斷創作出反映人民生活、表達人民情感、體現社會文明的優秀音樂作品。新一代文藝工作者要認識民間音樂的博大精深,重視民間音樂的生存與發展,要把創新植根于民間音樂,深入學習研究民問音樂的精髓,保護、繼承和發揚民間音樂的優秀文化,切實為繁榮有中國特色社會主義文化事業作出貢獻。
二、重視學校的民間音樂教育
1.歌曲是進入民族音樂教學最普遍的途徑,選擇易于學生接受的民族音樂作為學生的教材,培養學生對家鄉音樂的興趣及感情。內蒙古地區有“歌海”之稱,這與內蒙古地域廣闊,地處草原有關。蒙族歌曲最顯著的特點是在長期的實踐中形成了一種字少腔多,且拖腔悠揚、舒緩的長調歌曲。長調歌曲在旋律上來看,樂句氣息悠長,氣勢連貫,旋律起伏很大,音域也比較寬廣[1]。從節奏上來看,一般節奏自由,可任意發揮,強弱的關系也不明顯,歌曲雖有小節線劃分,但實際演唱起來并不受限制,往往在一些地方運用延長音,使音樂更加連綿不斷,意韻更濃。但要想使學生喜歡上這種民間音樂,必須使學生對其產生一定的興趣。然后從興趣出發,加深對民族音樂的了解。我采用了先從聽賞流行歌曲入手,貼近學生,然后強化。聽賞一些帶有蒙古族風格的流行歌曲,激發學生對民族音樂的興趣。
短調是與長調對比而得名。內部結構較規整,有的為兩句式,有的為四句式或其它結構形式,樂句之間與唱詞之間的結構形式與布局較長調民歌協調、對稱。流行非常廣泛,自治區各地的短調民歌,也因地域與部族的不同而各呈風韻。
2.聽賞民族器樂曲,培養學生對民族音樂的感情。在聽賞前,要先用生動的語言作簡單的介紹,給學生講解樂曲要表達的思想內容,使學生更透徹地感悟作品的思想實質,最后達到從聽覺到心靈上的共鳴,培養學生對民族音樂的感情。
3.音樂是一種表現生活的藝術,為了避免音響材料的局限性,更好地進行藝術表現,它往往需要和其他藝術相結合,這種做法早在音樂發展的原始時代的歌、舞、詩三位一體的形式中就已經開始了。由于這些非音樂因素已經和音樂緊密地融合為一個有機的藝術整體,欣賞者在對音樂進行感情體驗時,就需要運用理解認識這一心理要素去對這個藝術整體加以研究,從而加深對音樂感情內涵的體驗。
三、音樂教育中,應注意音樂的自由性、模糊性和不確定性,遵循音樂的思想性、藝術性、文化性和人文性,引導學生在對音樂的感悟、體驗、表達和積累中,不斷提高文化素養
1.在音樂形象的感悟中增強文化意識。“悟”不同于“理解”。心理學上“理解”的意思,是“個體逐步認識事物的聯系、關系,直至認識其本質、規律的一種思維活動”,“理解”的本質是邏輯思維。而“悟”是意會式的直覺思維,它不遵循嚴密的邏輯規則,不循序漸進、嚴格推理,而是跳躍式的和整體式的。在“悟”的過程中,主體能明確意識到它的行程,經常用到形象思維,伴隨著情感的體驗。音樂教學要引導學生“悟”,就必須在反復地聆聽、想象、歌詠、演奏的音樂實踐中,引導學生從整體上去感悟音樂所塑造的形象和意蘊,從而在音樂形象的感染與熏陶中激發學生的文化意識,提高文化素養。
2.在音樂情感的體驗中培養文化美感。音樂特具情感性,教師要注意把握、確立音樂教學的情感目標,在教學過程中注意引導學生體驗音樂情感,以情感人,使學生的情感豐富起來。通過引導學生感受、鑒賞、表現、創造音樂美,以美育人,培養審美情趣,讓美的甘泉滋潤學生的心靈。這樣,在對音樂情感的體驗和對音樂美感的感悟中,學生的文化美感就能自然而然地得到熏陶和培育,使人變得高尚,提高人的文化素養。
3.在音樂意蘊的表達中領悟文化內涵。教師在音樂教學中應該少些限制,多些自由。讓學生通過歌唱表演、音樂小品、戲劇舞蹈等形式,把自己對聲樂意蘊的領悟無拘無束地表達出來,在自主的音樂表達中解放思想,自由想像,激發創新意識,順理成章地領悟音樂所帶來的文化內涵。通過對音樂文化內涵的深刻領悟,提高學生的文化素養。
4.在音樂實踐的活動中擴大文化視野。音樂無處不在,我國無處不閃現著悠久而燦爛的民族音樂光芒。教師要加強與課外、校外的聯系,拓展音樂實踐活動的時空,充分利用現實生活中的音樂教育資源,組織課外音樂活動,引導學生到社會上、群眾中進行音樂實踐活動,豐富文化知識,提高文化素養。
5.在音樂知識的學習中豐富文化知識。音樂知識是文化知識的一部分,教師應注意在音樂教學中,通過講授樂理知識、器樂知識,音樂作品的特點、風格、時代背景,以及音樂家的故事等知識,豐富學生文化知識,擴大文化視野,提高文化素養[2]。
6.在音樂學習的積累中積淀文化底蘊。學習要靠積累。在音樂教育中,教師要注意通過各種教學形式,激發學生積累和背唱歌曲的興趣,多指導學生學會積累和背唱歌曲的方法,在文化底蘊的逐漸豐富中提高文化素養。
總之,培養學生的民族情感是我們音樂老師不可推卸的責任,讓我們的子孫后代了解我們民族音樂文化,要用現代化科技手段,研究、傳承提供豐富的資源,永遠唱響我們民族音樂的主旋律。
參考文獻:
[1]博特樂圖.蒙古族長調的傳承與保護[J].內蒙古大學藝術學院學報,2011(02)
[2]苗金海.民族音樂文化遺產傳承的新模式——以內蒙古大學藝術學院民族音樂傳承驛站為例[J].內蒙古大學藝術學院學報,2013(03)