《馬占山之決戰江橋》：只講述真實故事打響“第一槍”

1931年11月4日，黑龍江省泰來縣江橋鎮哈爾戈江橋，在時任黑龍江省代主席馬占山的指揮下江橋戰役打響，該戰役被稱為中國軍隊有組織、有領導抗擊日本帝國主義侵略者的第一槍，也被稱為世界反法西斯戰爭第一槍。

為真實還原并展現這段歷史，中共黑龍江省委宣傳部、中國廣播影視出版社、中共齊齊哈爾委員會、齊齊哈爾市人民政府、北京金天地影視文化股份公司、齊齊哈爾市神鶴影視文化傳媒公司、北京元典星焜文化傳媒公司等聯合出品抗戰歷史劇《馬占山之決戰江橋》。該劇由王衛平、王金榮、原始任出品人，陳奕名、原始任總制片人，馬占山將軍的嫡長孫馬志偉任總顧問，李印執導，實力型作家崔富強編劇，李幼斌、施京明、劉金山、劉威、米學東、張光北、魏一等主演。

《馬占山之決戰江橋》講述了“九一八事變”后日軍侵占東北三省，在民族危亡、民不聊生之際，東北抗日英雄馬占山將軍毅然率領愛國軍民在齊齊哈爾嫩江哈爾葛大橋打響抗日第一槍，同日軍和張海鵬為首的偽軍斗智斗勇的故事，謳歌了以馬占山為首的民族英雄，為國、為家、為民舍生忘死的民族情懷。

據悉，該劇總投資6000萬元，共40集，于2015年5月19日開機，預計8月19日完成拍攝，作為反法西斯戰爭勝利70周年獻禮劇，該劇有望在年底與觀眾見面。目前該劇正在大連旅順緊張拍攝中。

在抗戰劇集體井噴的當下，《馬占山之決戰江橋》有何亮點？正如編劇崔富強在開機發布會上說的那樣，該劇最大的亮點就是真實，“我們一定要正正規規地拍一部真的抗戰劇，不要讓這段歷史變成笑談。拍一部真實的、有歷史責任感的、具有藝術性的劇集，讓觀眾看到真正的抗戰。”

據了解，該劇編劇崔富強是齊齊哈爾市作協的一名老作家，研究江橋戰役多年。劇本是其于2001年開始創作的，歷時兩年終于完成40余萬字的成稿作品。此次拍攝成電視劇，可謂是14年才修成正果。“早在1979年，我在和平廠宣傳部擔任干事時，偶然一次查閱資料，讀到了謝珂將軍所著關于馬占山江橋抗戰的回憶錄，心中感嘆：如此重要的歷史事件，居然就發生在齊齊哈爾，多么值得驕傲。”也正是基于這一情懷，崔富強查閱各種史實資料，前后醞釀20余年，歷經無數次修改，最終完成劇本創作。

“帶著對先驅的敬畏之情，《馬占山之決戰江橋》可以讓我們更好地回顧、學習這段歷史。”導演李印表示，執導該劇對他來說壓力很大，為了真實還原歷史，除了查閱眾多史實資料外，劇本核心成員還與馬占山的后人進行接觸溝通。同時，該劇在創作過程中并未采用過多的高科技手段和拍攝手法，旨在通過樸實的創作形式表現那個時代人們的真實狀態。

此外，關于江橋戰役，在齊齊哈爾還有一個專門的江橋博物館，里面有很多記載那段歷史的史實資料，而這也為《馬占山之決戰江橋》的創作提供了強有力支持。如劇中有一場戲是馬占山指揮士兵用步槍擊落敵軍兩架飛機。對此，導演李印表示這絕沒有杜撰的成份。據江橋博物館資料考證，當時的日軍飛機在投放炸藥時，為實現精準度，必須采取低空轟炸，投擲完成后才會將飛機再度拉升，基于此，馬占山指揮一個連的士兵列隊躺下，手握步槍在日軍飛機飛至最低點時集中開槍掃射，這才有了那兩架被步槍打下來的戰機。“這些劇情都是真實存在的，經得起任何推敲，我們沒有夸大甚至虛構情節。”

除了故事情節多為經過歷史考證外，圍繞馬占山這一中心人物鋪設開的復雜的人物關系構架中，80%的相關角色也來自真實歷史人物，如謝柯、趙仲仁等。

對話主創

記者：為何選擇馬占山這一具有爭議的歷史題材？

總制片人陳奕名：首先，馬占山這個人物非常有吸引力，雖為土匪出身，但在大是大非面前頭腦清楚，臨危受命英勇抗日；其次，由馬占山指揮的江橋之戰歷時20多天，雖然最終失敗了，但它對于中國抗日戰爭有著極其重要的作用和意義，它讓中國不同階層的人紛紛覺醒。

記者：該劇在制作層面的總投入？

總制片人陳奕名：《馬占山之決戰江橋》總投資近6000萬元，與很多電視劇不同，我們在制作層面的投入大于演員總片酬，必須將錢花在刀刃上，如為拍攝場面壯觀的轟炸戲，我們搭建了多個不同規模的戰壕，其中一場重頭戲光埋炸點就用時兩天，期間更是動用數架無人機進行航拍。

特效方面，由于歷史上江橋之戰發生在冬天，因此為真實還原歷史，除了演員要在夏天穿皮靴、皮大衣外，后期制作時，還需借助特效為場景進行鋪雪，以呈現冬季的視覺效果，而用在炮火、鋪雪等方面的總體特效費用預計在300-500萬元。

記者：在劇中馬占山并不會親自上戰場殺敵，如何表現這一英雄人物？

導演李印：結合人物身份屬性，馬占山不可能拿著馬刀或機關槍沖鋒陷陣，他作為軍事指揮更多的是調動部隊和激發民眾的抗日熱情。為此，我們會通過馬占山如何調動身邊人以及對周邊人的影響來反映他的性格特征。通過構建復雜的人物關聯架構，凸顯出面對多方壓力下馬占山的抗日決心和民族氣節。

記者：該劇在吸引年輕人方面做了哪些嘗試？

導演李印：在這部劇中，我們沒有一上來就把人物都塑造成英雄，戰爭的殘酷、血腥，年輕人的膽怯、在聽到炮火聲后的失聰，這些細節在劇中都被一一呈現，借助更為“落地”的表現形式我們希望給年輕人以啟發，而并非在那里高喊口號；此外，我們會融入生活化片段，讓人物更接地氣、更鮮活。只有讓年輕人感同身受，產生共鳴，劇集本身才會對他們產生吸引力。

記者：為演繹好馬占山這一角色，拍攝前做了哪些準備工作？

主演李幼斌：確認出演這個角色后，我首先翻閱了多本講述馬占山生平和事跡的書籍資料其中就包括馬占山傳記，但是書中并沒有對人物性格有過多詳細的介紹。此外，我們還特地去到齊齊哈爾，拜訪馬占山的孫子，但由于當時他年紀太小，對于爺爺是個怎樣的性格更未有太多印象和記憶。因此，我們只能在劇本的基礎上，去揣摩和研究那個特殊歷史時期這一人物有可能具備的性格特點。

記者：作為一名演員，你如何看待抗日雷劇這一現象？

主演李幼斌：我認為不光是抗戰劇，當下電視劇整體發展都有這一趨勢，當然這個“雷”有可能是為了迎合觀眾和收視率而做出的嘗試。但我看來，凡是雷劇，一定是劇本出了問題，電視劇是劇本的藝術，演員能做的其實不多。

（陳巍巍）