淺談《指南》對美術活動的引領

楊延花

內容摘要：《指南》精神的落實，需要我們每位幼兒教師不斷觀察反思自己原有的教育教學、理念行為以及影響教育教學的社會環境等，從而提高自身教育教學能力。

關鍵詞：《指南》 幼兒 美術

一.先感受和欣賞，再表現與創造

《指南》中藝術領域的學習與發展劃分為幼兒的感受與欣賞，表現與創造兩個大的方面，又具體給出了“喜歡自然界與生活中美的事物”，“喜歡欣賞多種多樣的藝術形式和作品”，“喜歡進行藝術活動并大膽表現”，“具有初步的藝術表現與創造能力”的目標。把感受與欣賞放在第一位，這明確告訴我們幼兒藝術領域的學習首先在于充分創造條件和機會，在大自然和社會文化生活中讓幼萌發兒對美的感受和體驗，豐富其想象力和創造力，引導幼兒學會用心靈去感受和發現美。其次，才是用自己的方式去表現和創造美。感受在前表現在后，只有先學會發現生活中的美，感受到美帶來的愉悅，有一雙會收集美的眼睛，才能在胸腔中填塞滿美的事物時把它激情澎湃的表現出來，創造出美的藝術。

第斯多惠說過：教育的藝術不在于傳授知識，而在于激勵、喚醒和鼓舞。我們的教學不再是把教會孩子畫某個事物為目標，而是引導他們感受和發現為出發點，喚醒孩子心靈深處美的種子，比如在畫春天時，我們會帶著孩子先觀察春天，發現小樹、小草等植物的變化，再來繪畫，原來孩子們眼里的春天是這么的豐富和獨特，每個人筆下都會有不同的表現。以前每個小朋友的作品只是老師作品的復制，而現在即使只有幾棵小草，也是孩子眼里的世界，我不再為他沒能畫出精彩的畫面而感到惋惜，反而為他們獨特的表現而感動。

二.理解兒童的藝術表現

我們眼里的藝術行為在孩子眼中就是游戲，孩子們把繪畫和美工的材料和工具都當成是玩具，當幼兒不能或不善于運用口語和文字語言的時候，他們天生會用圖畫來表達意愿和感受，反映他們在生活中的所見所聞所感，象征性的表達自己在現實中不能實現的愿望，因此他們對于過程感興趣而不在乎結果，只有理解了兒童的藝術表現，我們才會理解兒童的作品。然而我們以往的藝術教育往往比較在乎結果，幼兒學會畫了嗎？畫得像不像、好不好。這種觀念要得以糾正，幼兒只有在游戲過程中充分感受，才能慢慢走向藝術化。幼兒繪畫是天生的，是他們的天性，孩子從小都會畫，聽到音樂都會手舞足蹈。所以呵護幼兒繪畫表現的天性，培養繪畫表現的興趣，是早期美術教育的重點。

三.不要讓范畫束縛孩子想象的翅膀

通過范畫臨摹積累的形象素材，永遠不可能把生活中所有幼兒想要表現的形象教完，而且我們為幼兒提供的范畫很簡單，只是一種概括了的形象，與幼兒所感知到的事物及其千姿百態的形象距離很遠。因此，在美術教學中是否運用范畫、范例，是應該引起我們每一位教育工作者慎重考慮的。當幼兒說某種東西不會畫的時候，最好的辦法是將這樣東西拿給她看，而不是直接教她如何畫。記得在中班《愛惜糧食》半日活動時，我準備了很多水稻，麥子的實物和圖片，還有人們浪費食物的照片，經過了解討論，孩子們都覺得浪費糧食是很不應該的，為了向更多的人宣傳不浪費糧食，孩子們自己動手畫起了宣傳畫。起初我以為孩子們可能完成的不是很好，因為升到中班才一個多月，但結果卻讓我出乎意料，有的畫著許多裝滿了食物的垃圾桶，讓我幫助寫上我“請不要浪費食物”的標語;有的畫著滿是金黃的麥穗，上面紅紅的太陽炙烤著大地，讓我幫助寫上“粒粒皆辛苦”的標語;還有的畫著小麥苗綠油油的破土而出，讓我寫上“汗滴禾下土”的標語;還有的畫著小人手中拿著空碗讓我寫“我要把食物吃完”的標語，一幅幅生動而有趣的畫面讓我印象深刻。細細品味，孩子們用自己的畫筆表達著對不浪費食物的理解，我想美術活動就應該如此生動和豐富，而不是千篇一律老師眼中的世界。

總之，《指南》精神的落實，需要我們每位幼兒教師不斷觀察反思自己原有的教育教學、理念行為以及影響教育教學的社會環境等，從而提高自身教育教學能力。意大利著名幼兒教育家蒙臺梭利曾指出：“作為一名教育工作者，應該有一雙敏銳的眼睛?！币粋€不會觀察的教師不是一個稱職教師，如果教師僅僅滿足于獲得經驗而不對經驗進行深入觀察思考，那么，即使是有“20年的教學經驗，也許只是一年工作的20次重復。讓我們攜手共同成長，認真貫徹《指南》精神，努力提升自的專業水平，創新自己的教育理念，調整自己的教育思路，為每一位孩子成長搭建平臺。