分析民族舞蹈中舞蹈技巧的應用

胡瑾

【摘要】在任何表演藝術當中都存在技巧，舞蹈技巧的恰當運用有助于表現舞蹈神韻、舞蹈內涵，最大限度的體現舞蹈作品的藝術魅力 尤其在民族舞當中，舞蹈技巧是展現民族舞特色的重要方法。舞蹈本身注重形態美、動態美，因此在表演中應根據舞蹈作品的特點和舞者的自身條件來合理選擇展現技巧，才能使觀眾從中感受到舞者所傳達出來的情感，更深層次的還能夠了解舞蹈作品所具備的藝術價值。舞蹈作品不僅依靠舞蹈技巧來實現，還有注重情感表達，實現藝術與思想的統一。本文簡述了舞蹈技巧的重要作用及其在民族舞蹈中的應用、

【關鍵詞】民族舞；舞蹈技巧；應用

舞蹈的出現早于語言，它作為一種古老的藝術形式流傳至今。人們通過肢體姿態的變化，來傳達生產生活中的各種信息和情感，它是一種舞者特有的心靈感悟和情緒體驗。我國有56個民族，不同的地域文化造就了擁有不同地方特色的民族舞蹈形式，有的熱情奔放，有的沉穩緩慢。舞蹈技巧是幫助舞者來詮釋舞蹈作品的情感和內涵的，它經過人體骨骼、韌帶和肌肉的協調應用，做出各種復雜動作和難度動作，將舞蹈作品流暢的表現出來。舞蹈技巧是生活動作的升華，它為真善美的藝術形象而存在，技術離不開藝術所賦予的精神內涵，藝術也離不開技術所賦予的表現力和感染力。舞蹈技巧所塑造的形態美如果運用恰當是能夠充分傳達舞蹈藝術思想和藝術情感的。舞蹈技巧作為表現藝術的手段，應當避免為技巧而使用技巧，或同質化技巧。有的人聲稱有些民族舞蹈沒有多少技巧，而生拉硬套其它舞蹈技巧。要珍惜各民族舞蹈語言的運用，并在此基礎上能夠發展并強化名族舞蹈特色動作才是出路。

一、注重技巧的訓練和多維度的表現力

技巧在舞蹈作品巾是很重要的，它能夠將舞蹈作品的廣度和深度進一步擴大。技巧動作的運用能夠將作品帶人一個新的高度，引來無窮趣味和遐想，能夠將舞蹈推向高潮。技巧如果能夠運用的好的表現即是“以形傳情”。

在舞蹈動作巾，表演者需要注意幾點，即動作姿態、動律和動作力度的應用。

動作姿態包括靜止姿態和流動姿態，即跳、轉、翻、滾等動作和穩定的把握舞蹈內在意蘊的靜態展現動作。動律是指動作的空問走向、韻律。動作力度是指通過一定的力度展現實現與舞蹈情感流向的統一，用力度的爆發、轉移、眼神，來完成舞蹈情緒的強烈高低展現。動作的力度、姿態、走向，這些舞蹈技巧的組合，都是為了恰當體現舞蹈情感和藝術價值的。民族舞蹈有很多特定的動作表現形式，但不能滿足于傳統的舞蹈動作而同步白封，要在“土特產”的基礎上，通過發掘民問舞蹈技巧和新的創編來發展出新的地域文化特色的舞蹈形式，將單一的舞蹈動作或生活動作進行組合與編排，以傳達出當地人文特質的新氣象，這樣才能進一步擴展民族舞蹈的發展，產生新作品。比如在黃豆豆的舞蹈作品《醉鼓》中，他在直徑不到兩米的鼓面上表演沉醉育鼓舞的各種技巧，無論從力度、動作跨度還是角度變換上都能完美的傳達其舞蹈意境。從連續幾圈的“旋子”劍一百八十度的后退控制等，都顯示了其高超扎實的舞蹈技藝，技巧動作的準確性和控制性。在這樣狹小的空問范圍內能表演得淋漓盡致就是表演功力和嫻熟技巧的體現。

民族舞蹈所承載的是一種地域風情、地域故事的表演內涵。它有時是一種生活場景，有時是一種生活狀態的情感體驗。要想讓觀眾體會到這種地域氛圍，就需要深入理解當地的人文內涵，發展和創編特定動作，使用完善的技巧來烘托氣氛，將動作與地域音樂有機結合起來，舞蹈技巧也隨著情感的流動而自然表達出來。

二、對簡單的民族舞技巧動作加以擴展和多角度展現

人類的情感是藝術創造不竭的源泉，那么準確的傳達藝術情感也是舞蹈的宗旨所在。舞蹈技巧止是幫助舞者在熟練掌握這種技能之后能夠自然而不露痕跡地表達情感，它要表現得就像你的本心一樣，渾然天成。

比如在新疆舞蹈巾以維族舞蹈最為顯著，它以強調立腰、拔背、昂首挺胸為巾心，在視覺上形成一種挺拔高傲的精神氣象，這就是優秀的藝術家康巴爾汗經過多年研究形成的。他融合芭蕾舞科學的訓練方法，將開、蹦、直的形態特點融于維族舞蹈內，整理形成自己民族舞蹈的特色。維族舞蹈節奏多變，舞蹈動作中繞腕、“挑”頭，“二步一抬”動作的后踢步等都突出了舞蹈風韻和民族特點。

再比如蒙古族舞蹈，有多角度舞姿的變化，有碎步、八字步、搓步、拖步、摯步、斜步、滑步、和倒退步等舞步技巧。其巾碎步技巧有豐富的表現力，要掌握其靈敏度要下一番苦工。按照舞蹈韻律和內涵將前、后、側的碎步進行速度和節奏的處理就會產生不同的情緒形態。很多舞蹈動作和技巧不是全部照搬到舞蹈作品巾就可以產生沒的效果的，有時可能是一個突出代表性動作技巧的多角度運用能夠產生震撼效果，為作品增添獨特的魅力。如經典舞蹈《盅碗舞》、俄羅斯民族舞蹈《荷花舞》都是成功突出運用一種特色舞步的代表作。其實舞蹈動作越簡單，其表現的維度和技巧性也越難。

不同民族的舞蹈都有其各自的特色，舞者要深入民問生活，了解其民族情感和生活習俗，發展并強化出各具特色的舞蹈動作和技巧，通過學習轉變隊形、方向和節奏等，使舞蹈千變萬化，為展現作品主題和情感增添魅力。

同時舞者要將全部的情感傾入劍舞蹈動作當中去，所有的技巧要像長在你身上一樣從每一道關節、每一塊肌肉、每一個指尖、腳尖上迸發出來。

三、結束語

對于舞者而言，要想充分詮釋一個舞蹈作品，必須掌握舞蹈技巧，賦予舞蹈更多生命力。高超精湛的舞蹈技藝能夠以更豐富的藝術表現形式來展現舞蹈作品中的情感和審美理念，同時簡單的舞蹈動作要通過各種形式變換達到表演技巧的高度也是需要重視的。比如《孔雀舞》對于手臂的技巧運用和延展就使整個舞蹈看起來很豐富并富有主題性和特征性。作為舞蹈表演者除了要積極訓練并提高舞蹈技巧外，也要注意提高自身的審美素養，能夠準確理解舞蹈作品的藝術情感和內涵，讓作品的情感與自己互通，才能使自身所掌握的舞蹈技巧細膩、準確的流入舞蹈的每一個動作里，才能更深入的流入觀眾的心里。這才是技與藝的完美結合，也是舞蹈技巧應用的最高境界。