美術課要重視中國畫教學

閆玉珠

【摘 ? ?要】中國畫具有輝煌而悠久的歷史。傳承千年，是中國繪畫史無可替代的瑰寶。作為東方繪畫的中國花鳥畫自古在其象征意義上，都說明了中國畫的精神所在。

【關鍵詞】中國畫 ?美術教學 ?鑒賞

中圖分類號：G4 ? ?文獻標識碼：A DOI：10.3969/j.issn.1672-0407.2015.05.197

中國畫在美術教學中占有很大比重。然而，我們的學生對中國畫作品的鑒賞方面能力較弱，這其實是一個由來已久、并不新鮮的問題。基礎教育是教育環節上的重要一環，在某種意義上說，它決定著整個教育的方向。我對中國畫充滿情感，結合自己的教學與實踐，從幾個角度談談中國畫教學的重要性，供同道探討：

天人合一。強調以人為本的精神世界。中國人的宇宙觀是整體的，世界上任何東西都不是孤立存在。一只鳥，一枝花有它自身生存的必要條件。在周圍環境，以及和我們看花看鳥的心境是一個整體。經過畫家的情感和審美表現賦予物象精神與生命。通過喻示啟迪，表現抽象性格。如梅之堅貞、荷之清雅、松之高古，以及傲霜的叢菊等，通過意境自然體現藝術家主觀的性格。

源于生活。中國人的觀察方法是“仰觀俯察”。宗白華指出：“俯仰往還，遠近取與，是中國哲人的觀照法，也是詩人的觀照法。而這種關照法，表現在我們的詩中畫中，構成我們詩畫中空間意識的特質。”藝術語言要筆能成象，象能達意，意向成畫。

對畫面的立意，構思，構圖的取舍，對物象的概括、夸張、變形、省略等等。造型處理涉及到畫家的全面修養、意趣，美學主張，哲學信仰以及足夠的藝術技巧。近年來有所忽視，只是一味的“畫”，把描繪客觀物象的能力作為唯一手段，雖然被畫的物象比較生動，但仍顯得雜亂無章，缺乏情趣。花鳥畫要有精神，花鳥畫精神來自于人。

個性發揮。畫家賦予平凡景物以不平凡的精神情感，是凈化和陶冶人們的心靈，使人們獲得一種審美感受。平素，人們常常認為畫得細，畫得像就是工筆畫。似乎造型準確，刻畫細膩是“功底兒”。但我覺得這是個誤解，無論工筆還是寫意花鳥畫都具有寫意性和意的傳遞。意境是藝術作品的靈魂、生命、和存在的價值。

中國花鳥畫正以鮮明的藝術個性，和完美的藝術形式屹立于世界之旅林。我們要有文化自信。通過修為，如書法，文學，哲學，舞蹈、音樂等跨界思維，激發創新的推動力。運用臨摹和創作的語言，表現獨特的訴說方式。

幾多思考。今天，在日益全球化、國際化、信息化的今天，中國人應義不容辭地承擔起傳承文化的責任，保持中華民族鮮明的文化特征，借鑒前人智慧，提高自身人文素質。

這就要求我們在學習中國畫的過程中要學會正確對待文化遺產，要體現出歷史意識、民族意識、時代意識和世界意識，展現時代精神。 在中國畫教學過程中，我們一方面要挖掘和繼承優秀的傳統文化，另一方面還要像林則徐先生所說的“睜開眼睛看看世界”，此外還需要“拿來主義”，借鑒國外的優秀文化。

我想這應該是我們美術教師共同思考的問題，并共同努力的解決的問題。