淺談普通高校設計素描教學模式的定位

李曉斌

摘 要：本文圍繞藝術設計專業設計素描教學模式的定位問題，通過對普通高校和專業院校在設計素描教學不同現狀的分析，樹立教學體系建設要以教學對象為中心，為教學對象服務的教學理念，提出以藝術設計專業方向性來定位普通高校設計素描教學模式的觀點，同時闡述了個人在實踐教學過程中的一些教學思路和教學見解。

關鍵詞：設計素描；教學模式；藝術設計；專業方向；定位

0 導言

近年來，由于我國高等教育招生規模的不斷擴大，美術專業這個以前的冷門小專業，其招生規模也日趨膨脹起來。美術專業在高考中，文化分要求低，專業容易速成，成為不少考生拼重本圓大學夢的捷徑。再加上由于美術學科的特點，在學費上也是普通學科的兩三倍以上，所以不僅是八大美術學院和各個藝術學院招生的擴張，幾乎所有高校都有美術專業的招生。以2012～2014年美術生人數統計表來看，在近3年期間考生人數呈現逐年上升的趨勢，僅2014年聯考中，山東、河南、江蘇、廣東的報考人數均突破4萬人。如此多的美術生，從考前訓練到入學學習再到畢業就業，整個人才培養的過程都出現了很多前所未有的問題。社會對美術專業有這么大的需求嗎？美術擴大招生的依據是什么？每個學院都有必要設美術專業嗎？各種院校如何對這一大群美術專業的學生進行培養，該培養成什么樣的人才？就業呢？等等一系列的社會問題，不僅是政策制定者、教育工作者、家長、學生，就連許多社會外界的人士也都對當下的美術教育問題進行熱烈地討論，褒貶之聲從未間斷過。美術考前培訓，美術招生計劃和美術生就業的話題更是涉及方方面面的問題，由于不是本文的重點，在此我們就不加以分析了。本文主要以美術生入學后的教學訓練為重點，以個人在設計素描的課堂教學中的經驗作為切入點，針對各種類普通院校的藝術設計專業，在設計素描教學模式定位的學科建設問題進行深入探索研究。

1 普通高校與專業院校在設計素描教學模式定位的分析

做學科教學體系規劃，首先得分析了解教育對象。因為學科教學體系規劃是以教學對象為中心，為教學對象服務的。中國各個高校的美術生在入學前，國家考試政策已經從文化素質和專業素質分給他們劃分出了三六九等，大體上劃分成兩個類別：普通高校的美術生和專業院校的美術生。整體上看，專業院校學生在入學前的專業素質、文化修養和興趣愛好等方面與普通院校的學生的水平都不在同一等次，因而在各個課程教學模式的選擇出現不同的定位。

我們以最基礎的設計素描教學來進行對比分析。眾所周知，素描是培養學生造型能力和思維能力的一種重要手段，藝術設計專業的素描不僅要解決造型基礎的問題，還要解決藝術設計創造力培養的問題，其對藝術設計人才專業素質培養和專業潛能的訓練具有獨特的作用。設計素描不僅僅是藝術設計學生入學的第一門課程，它更能使學生形成固定的學習習慣和審美傾向，影響以后的專業學習，在整個設計人才培養設計中占有重要的地位。我們發現美術專業院校剛入學的一年級學生的造型能力，構圖方法，構成感都比較強，作業已普遍具有一定的藝術設計意識。再加上專業院校在人才培養目標上的高層次要求，其教學體系基本上是圍繞藝術設計的深層面思維意識和創造觀念進行系統培養，其整個教學模式也是從培養頂尖設計師的人才培養方向進行定位。這些我們可以從以下國內幾個設計學院教師設計的素描教學案例來得到驗證。中央美術學院的周至禹老師從“形態”入手設計素描教學，把對象分為自然形態和人工形態，把視點放在對形態，肌理和內部結構的觀察，其課題比較好的體現了設計素描的觀察、體驗和創造性的表達；中國美術學院的王雪青老師對設計素描教學借鑒國外教學課題，注入了很多新的教學觀點，如其在對象取與舍思維處理表現上的教學方法就有很獨特的見解；胡燕欣老師把設計素描課程分階段進行，其教學帶有強烈的理性成分，以線的表現，明暗的表現以及綜合表現等三種思路來畫素描，應用了包豪斯中的形式法則和點、線、面基本元素的原理，使設計素描教學無不體現設計、構圖，構成等創作方法；周剛老師從空間入手設計素描教學，分為線形描繪階段、空間構建階段、空間懸體階段、從具象到抽象階段，其空間懸體能訓練空間在大腦中的轉換能力，是一個非常具有創新性的教學模式；單德林老師的設計素描課程是一個綜合性的設計素描教學實踐，分基礎和創意兩部分，基礎部分為結構性素描和表現性素描，創意部分為解構與重構性素描、聯想與意象性素描兩部分，其解構與重構是其教學的重點和特色；南京藝術學院的鄔烈炎老師的設計素描教學案例分寫生和變化，寫生注重培養觀察、體驗、分析、表達的能力，變化則培養學生的綜合能力和藝術創造力，是一種過程性設計素描教學模式。

我們再對比一下普通院校設計素描教學的情況，在教學內容，教學進度，教學手段等教學設計都遠遠跟不上專業院校的步伐，很多非常好的教學方案，到了普通院校根本就推行不了。專業性學術性越高，學生越是聽不懂也越不理解。原因非常簡單，普通院校剛入學的一年級美術生，他們在形體的比例、立體造型、深入刻畫等最基礎造型能力方面都出現明顯不足，有的連形體都畫不準，更不用談畫面構成美感和設計意識之類的深一層藝術問題了。再加上許多學生報考本專業的意愿和興趣普遍不強，如強行推行專業院校那一套教學模式，反而學生會產生抵觸心理，不利于正常教學活動的開展。因此，在教學目標、教學內容、教學進度、教學手段等教學培養方案定制時，只能從學校自身發展方向出發，從每一年級，每一班級學生的實際專業水平出發，來定位其教學模式。通過對多個普通院校的教學進度表的統計對比上來看，其安排在設計素描教學課程的時間普遍較少，基本上在基礎造型這一塊會花掉一半左右的時間進行補習教學，再有選擇性地從各個專業方向要求進行訓練，教學中多以造型基礎和素描技能技巧的訓練為主線，兼顧地融入少部分設計觀念和美感意識進行安排。雖然在藝術性、專業性和學術性層次上比不上專業院校，但卻也符合自身的教學需求。

2 以專業方向來定位設計素描的教學模式

各個藝術設計專業方向的設計素描的教學既有共性，又有個性。在具體的教學模式選擇上，應采用點對點，不同專業方向區別訓練進行定位。因此，教師在設計素描訓練的教學過程中，要讓學生扎實掌握專業技能技巧，形成正確的觀察方式和思維模式，引導其適應今后的藝術設計專業方向的發展。在對各個專業方向的教學方案設計前要考慮好以下幾個方面的定位問題：

2.1 在人才培養方向的思路定位

首先我們要區分美術學與設計專業這兩個大方向在人才培養目標的截然不同，即搞清我們是要培養一名畫家還是培養一名設計專業人才。作為美術學專業方向，其素描注重在對形體的體積感、分量感、畫面的空間感、虛實主次關系的處理，以及光影與調子的全因素把握，目的是為今后的繪畫創作做好技術準備。而藝術設計專業的素描不僅要解決造型基礎的問題，更還要解決藝術設計創造力的培養的問題。同時藝術設計各個專業的方向對人才培養的要求又有所不同，其教學的導向也要區分對待。

2.2 觀察方式與思維模式的培養

各個專業的視覺關注點和思考方式也是有所不同的，在教學設計中也要區分對待，往各自的專業方向發展。例如，視覺傳達專業之類平面設計方向的設計素描在教學時應培養學生關注的是物體的外形、特征、表象以及畫面的構成問題，重視對學生發散性思維和抽象性思維的培養；環境設計專業方向的教學應從觀察視角入手，重在提高學生對空間結構和形態構造的敏感度；產品設計專業方向教學要注重把素描與生產設計有機結合，其目的是為了服務工業生產。在全方位解構對象，在分析物體的內外部構造的素描訓練過程中，開拓了學生的形象思維能力與邏輯分析能力。

2.3 繪畫內容與表現對象的選擇

繪畫內容的選擇也是各個專業教學方案最大的不同，因為對象給繪畫者提供的是最直接、最直觀地信息，它會影響繪畫者后面的表現和創作。教師在繪畫對象的選擇上要考慮到學生作業要求和表現效果的不同需求區分對待。打破思維定式的靜物組合方式和常規的靜物選擇方式，把與本專業有關的對象都放在基礎訓練當中，同時讓學生參與其中進行物體選擇，融入自己的思維和觀念，使原來被動學習變成主動教學互動。如在視覺傳達設計專業多以裝飾性的物品進行搭配，環境設計專業以空間場景表現為主，而產品設計表現對象主要選擇各種復雜物品讓學生完成對其內在結構和外在形態的理解和分析。

2.4 分階段與分專業的技能技巧訓練

在具體的在教學步驟上，采用分階段訓練。每一個階段充分考慮到學生的接受水平，設計思維的培養從無到有，要求一步一個腳印，循序漸進，不斷積累。設計人才培養是一個漫長的過程，每一個階段的訓練都有其作用和意義。在對各個專業方向設計素描的技能技巧訓練過程中，教師要打破嚴格的透視法則和傳統固定常規的造型模式，讓學生明確透視的準確并不是衡量畫面美的唯一標準，豐富各種藝術手法的學習。在訓練過程不斷引導學生對物體進行扭曲、平面化、夸張、裝飾、解構、重組等藝術手法處理的學習，但也不單單只是技能技巧的訓練，在教學過程中也要融入一定的現代設計理念和設計意識，這可根據學生的具體情況逐步深入。由于普通院校在教學時間的安排上課時普遍不多，所以就要求專業技能技巧訓練時間要有所側重。考慮到技能技巧訓練過程中各個專業對其學生的專業素養的要求有所不同，在視覺傳達設計專業方向在設計素描課程中注重外形與表象的訓練、變形與抽象的訓練和裝飾與創意的訓練，主要培養對平面中形的歸納、整理、平面化、重組、想象與裝飾的能力（如圖1）。而環境設計專業方向在設計素描課程中注重空間的擺布研究和空間的重構研究，注重對外在形態的感知和空間的存在感的認知（如圖2）。產品設計專業方向在設計素描課程中注重形體的內部結構和全方位視角的研究、材料和肌理的研究、形體重組和創新研究，主要是培養其對形體的三維立體造型能力和細節分析能力，對材料美感的體會以及對形體重組和造型創新的能力（如圖3）。

2.5 作業評價標準多元化

評價標準能夠引導學生往相應的方向進行學習和創作。應采用多元的評價標準，對各個專業區分對待。視覺傳達設計專業的素描，讓學生通過對繪畫對象進行概括、裝飾、想象、抽象等方式的加工，培養其對圖形的裝飾和創意能力，作業的評價以圖形的趣味性、圖樣的裝飾性、畫面組織的完整性等藝術效果為基準進行評價。環境設計專業主要以空間透視的準確性、空間擺布的條理性、空間解構合理性等畫面效果進行評價。而產品設計專業主要以形體結構的準確性和細致性，造型的趣味性和創造性等為評價標準，讓學生運用素描的手法快速準確，簡單明了地表現出自己所要傳達的形體。

3 結語

設計素描作為中國高校美術設計專業最基礎的課程發展至今，尚未有統一的規范性的教學模式。每一所院校每一位教師對設計素描的教學都有不同的看法和見解，專業院校的教學模式對學生素質要求相對較高，而普通院校的設計素描的教學模式也多種多樣，各有千秋。這就需要形成一系列規范的、完整的、科學的教學方式，但具有規范性并不意味著機械性，同樣也不必帶有抑制性和扼殺性。不能把規范和體系當成公式反復地摹寫，而應該發揮各普通院校各系各專業的特色，因地制宜，以各個藝術設計專業方向為中心，體現特色，定位本校的設計素描的教學模式，才能適應教學的需要，符合教學發展的規律。

參考文獻：

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