傳統藝術符號在建筑設計中的應用分析

摘要：運用建筑符號進行設計已成為建筑設計的重要手段之一，傳統藝術符號凝縮了傳統文化的精髓，為當代建筑師提供了走出模仿西方設計的支點，本文因此對傳統藝術符號應用方面的相關內容進行了探討。

關鍵詞：符號;傳統藝術;建筑設計;應用

人類很久以前就應用了符號，具備外在形式和內在涵義的一切東西都可稱之為符號，德國哲學家恩斯特·卡西爾就認為語言、神話、宗教、藝術、科學、歷史、哲學等裝載人類精神文化的所有形式都是符號活動的產物。黑格爾提出建筑是“建筑材料制造的象征性符號”，格羅皮烏斯也明確提出建筑是“表現人們崇高思想、熱情、人性、信仰和宗教的結晶”，可見建筑與符號有著密切的關系[1]。建筑本身傳達著符號的意義，反過來符號賦予建筑以特定的精神內涵。中國傳統文化源遠流長，博大精深，傳統藝術符號作為傳統文化的一個重要載體，必然也能通過建筑彰顯民族文化的特質。魯迅說過“只有民族的，才是世界的”，當建筑設計迷茫于模仿、抄襲西方設計（如圖1所示）而難以自拔時，汲取傳統文化中的精髓并創作有特色的建筑，就顯得難能可貴了。因此，本文對傳統藝術符號在建筑設計中的應用進行了分析和探討。

1"傳統藝術符號的價值以及與建筑設計的關聯性

1.1符號應用的理論基礎

符號產生的歷史可能與人類文明的歷史一樣悠久，但是站在理論高度系統地闡釋符號內涵與外延的時間并不長。符號學理論產生于20世紀初，經過多年發展形成了最具代表性的三大符號學理論。按照瑞士語言學家索緒爾的符號理論，符號的價值在于“能指”和“所指”的結合，“能指”是指符號的形式或形象，“所指”是指符號的意義或內涵，因此符號也就是形式與內容構成的二元關系。美國哲學家皮爾斯提出了符號的三元關系理論，即符號形體、符號對象和符號解釋，符號形體是指與符號關聯的事物，符號對象是符號形體代表的事物，符號解釋是指符號形體代表的內容或意義。美國學者莫里斯則提出了符號學的三個組成部分：符構學、符義學和符用學。符構學又稱為語構學，主要研究符號的組織結構;符義學又稱為語義學，研究符號的表達意義;符用學又稱為語用學，研究符號與解釋者的關系以及符號的使用與作用等。通過上述理論的介紹，我們可以看到符號蘊含豐富的信息，充分挖掘符號信息有助于我們準確理解和把握這些符號所承載的歷史、文化、價值觀等有意義的事物。

1.2"傳統藝術符號的價值

中國文化源遠流長，藝術形式豐富多彩，傳統藝術符號經過漫長的歷史積淀，已成為濃縮民族印記的特殊文化載體，是建筑設計探尋現代民族性的重要來源和精神寶藏。符號由人創造，也由人來使用，在創造與使用之間便形成了符號化的世界，通過認知和交際功能傳達出符號特定的信息，可見符號的價值不亞于語言和文字（語言和文字本身也是符號）。傳統藝術符號可以從多個層面進行解讀，顯性符號包括文字、圖案、色彩、樣式、布局、數字等，而隱性符號包括禮制、宗教、藝術、風俗等。例如北京天壇為了附和古代“天圓地方”的哲學思想，采用了近似方形的平面布局，隱喻“地方”，而圓形平面的圜丘正好象征“天圓”;而古代對數字崇拜更反映在建筑細節中，石臺、欄板、構件數量均為奇數，隱喻天的陽性（奇數代表陽數），祈年殿12根金柱喻指一年12個月，12根檐柱象征一日12個時辰，金柱與檐柱共計24根又暗合24節氣;目前的檐瓦是清一色的琉璃瓦，而之前曾采用過青、黃、綠三色，寓意天、地、谷，正是農業社會的基礎。再如傳統民居四合院宅門入口處有一對形似圓鼓的人工雕琢石制構件叫做抱鼓石，看起來只是起裝飾作用，但其實并非如此簡單，它的紋飾反映了居住主人政治、經濟等級以及“非貴即富”的門第信息，發揮著圍護大門以壯主人威勢的作用，是禮制文化物化為建筑的符號。

1.3"傳統藝術符號的類型

傳統藝術經過漫長的發展積淀，內容豐富，形式多樣，以符號形式表現出來被歸為以下三類[2，3]：（1）自然符，反映自然萬物的符號，如山形符、河流符、星宿符、天體符、植物符等;（2）人造符，宗教、民俗圖案符號，如氣化符（太極圖）、八卦或六十四卦圖、驅邪符、道家法事用符等;（3）實體符，存在于建筑、書畫、服裝、戲曲臉譜、民間藝術等載體上的符號，如建筑符、字畫符、工藝符、服飾符、拳符（太極拳、八卦掌等）。按照皮爾斯符號理論也分為以下三類：（1）圖像符，如前述天壇所顯示的圖像符號;（2）指示符，反映內容與形式的因果關系，如前述抱鼓石具有指示功能;（3）象征符號，例如門上5個蝙蝠紋飾象征五福臨門、魚飾暗含年年有余等。

1.4"傳統藝術符號與建筑設計的關聯性

建筑活動是人類適應自然并不斷完善自身需要的活動，必然要傳達出時代的信息而成為人類文化的一部分，建筑師透過符號體系進行創作可以更準確地把握和理解建筑所承載的意義。我們知道設計是一個不斷發現矛盾并解決矛盾的過程，既要面對過去和現實，也要迎接未來的挑戰，是持續探求生活的真實、建筑社會功能的歷程，更是人類生命符號不斷破譯并重構的過程，理解并擅長運用建筑符號，才能促使設計人員理解大眾的需求，創造出能令大眾愉悅和滿意的作品。傳統藝術符號既然是民族文化的瑰寶，那么當然可以幫助建筑師通過民族文化升華自己的創作境界，明確設計中的“是非曲直”，并形成具有深層說服力的獨到設計哲學，避免陷入“人云亦云”、只會模仿抄襲的桎梏之中。

2"傳統藝術符號在建筑設計中的應用

2.1"傳統藝術符號的不合理應用

中國美院副院長宋建明在《歲寒三友——中國傳統圖形與現代視覺傳達設計》中的一篇文章“中國傳統圖形與現代視覺設計觀念問題的思考”里面這樣講：剽竊祖宗的成果與剽竊洋人的作品，本質上是沒有差別的。他的話清楚地表達了借鑒傳統藝術符號也要經過加工、提煉和修整，不經過處理而直接照搬等同于剽竊和抄襲。圖2就是這樣一個作品，將“福祿壽”塑像直接罩在酒店建筑上面，與周圍環境格格不入，除了讓人感到嘩眾取寵、大煞風景以外，沒有更積極的意義。此風不可長，否則將會玷污傳統藝術符號，會讓人們覺得傳統藝術就是“復制品”，以為建筑藝術就是這些淺薄媚俗的雕塑品。

2.2"傳統藝術符號的合理應用

全球化不可避免地影響著今日的中國以及文化的發展，現實世界的巨大變化已經在現實生活與傳統文化之間劃出一道鴻溝，傳統藝術正在不斷地被邊緣化。擺在建筑師面前的是如何讓傳統藝術符號在現代設計中延伸和發展，過去我們常講“古為今用，推陳出新”，讓歷史與現實結合起來，實用主義與功能主義結合起來，從而形成真正具有中國特色的現代建筑。實際上還是有許多成功的例子為這個論題提供了鮮活的素材。圖3不是蘇州園林，而是華裔建筑大師貝聿銘設計的香山飯店一景，他巧妙地將古典園林符號提煉、濃縮、抽象處理后用于酒店建筑，墻面上以及透過月洞門背景上都有灰色線條和菱形裝飾，透出一股濃濃的“中國情調”，但又顯露出時尚大氣，借鑒而不拘泥于傳統藝術，所謂“取其形，延其意，傳其神”正表達了這樣的境界。圖4的上海世博會中國館則通過另一種方式詮釋了傳統藝術符號的應用。建筑色彩采用了極具中國特色的“中國紅”，讓人一下子聯想到故宮層層疊疊的紅墻建筑群;形體上則采用了夸張的斗拱造型，層層疊加擴大，表達了強烈的“中國印象”;整個建筑氣宇軒昂，表現出了主辦國建筑的應有儀式感和厚重感，成為世博園區的標志性建筑。這樣的例子還有不少，通過合理應用傳統藝術符號達到形意結合、以古創新的效果。

3"結語

當前我國仍處于文化轉型的時期，常出現理論和實踐脫節情況，盲從國外設計實難避免，走出這個困境的前提是擁有自己的設計思想體系。傳統藝術符號蘊含著精深的文化內涵，建筑設計根基于傳統文化肥沃的土壤中，從中汲取需要的養分和素材，就可以實現傳承歷史、超越現實的目標。

參考文獻：

[1]劉先覺.現代建筑理論：建筑結合人文科學自然科學與技術科學的新成就[M].北京：中國建筑工業出版社，1999.

[2]蘇文學.論吉祥符號在城市商業建筑設計中的運用[D].濟南：山東輕工業學院，2012.

[3]劉強，付佳，趙峰.傳統文化符號在當代建筑設計中的變異性應用[J].四川建筑科學研究，2012，38（5）：206-209.